Rebecca Horn es una artista contemporánea alemana conocida por sus extensiones corporales, esculturas mecánicas, dibujos, performances, películas e instalaciones.
Sus obras exploran la relación entre el cuerpo humano y su entorno, la memoria política e histórica y la vulnerabilidad humana.
El trabajo de Horn es a la vez valiente y conmovedor. Con la humanidad en su esencia, incluidos sus sentimientos, deseos y miedos, sus creaciones son a la vez personales y universales.
Fuente: Art Basel
Sin embargo, su obra de 50 años también es notablemente multifacética: desde actuaciones que utilizan instrumentos corporales hasta largometrajes, dibujos, poemas y esculturas cinéticas, hasta instalaciones específicas del sitio.
El trabajo de Horn es una red creciente de objetos y temas, que se combinan y recombinan al tiempo que hace referencias frecuentes a las tradiciones artísticas, literarias y cinematográficas, e incluso a la mitología y los cuentos de hadas.
En el cosmos cargado de símbolos de Horn, la realidad y la ficción se fusionan y fluyen juntas.
Nacida en Michelstadt, Odenwald, en 1944, la artista estudió en la Universidad de Bellas Artes de Hamburgo de 1963 a 1970. Aunque comenzó utilizando poliéster en sus obras, Horn comenzó a construir extensiones corporales a partir de textiles y plumas después de estar confinada en un sanatorio (una experiencia insoportable requerida por una enfermedad pulmonar).
En 1972 su trabajo fue exhibido en documenta 5 por Harald Szeemann, el primer comisario en mostrar su trabajo. Horn se mudó a Nueva York a principios de la década de 1970 y pasó los años siguientes entre la metrópoli estadounidense y Berlín.
Explorando los límites del cuerpo humano, sus performances con prótesis se realizaron frente a una cámara y un pequeño círculo de colaboradores.
Acciones como caminar erguido, equilibrar un poste y abrir alas se representaron en movimientos individuales y aislados, mientras que Horn coreografió los movimientos de los artistas junto con los procesos de velar y desvelar.