Fahrenheit Magazine Fahrenheit Magazine
  • Arte
  • Diseño
  • Life & Style
  • Blogs
+ 4

Antonio Sánchez, el baterista mexicano que rompió fronteras

Jueves 22 de Julio 09.59 GMT

 

Antonio Sánchez es uno de los bateristas más aplaudidos alrededor del mundo, podría decirse que se trata de un líder inusual de una banda, ya que en vez de estar al frente con un micrófono, lo hace pero en la parte de atrás, casi sacándole sangre a las percusiones que producen un sonido suelto e improvisado.

Los jefes de jazz lo conocen desde hace ya varios años, pero Antonio alcanzó el estrellato que merecía apenas en 2014, cuando produjo la banda sonora para la película de Alejandro González Iñarritu, Birdman.

Nacido el 1o de noviembre de 1971 en la Ciudad de México, Antonio Sánchez proviene de una familia cinematográfica, ya que su abuelo es el veterano actor mexicano Ignacio López Tarso, mientras que su madre fue durante mucho años una apasionada del cine y el teatro, desempeñándose como crítica de las mismas en diversos medios de la capital mexicana. 

Desde la pronta edad de 5 años descubrió su irreprensible atracción hacia la batería, y dada su inquietud por sumergirse en el sonido de dicho instrumento, pronto comenzó a tomar clases con algunos maestros, quienes le abrirían la puerta a una gran variedad de contextos y agrupaciones que lo acercaron a la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes, donde estudió la licenciatura en piano clásico y composición.

En 1993, después de 4 años y medio de estudios en la antes citada institución, le fue otorgada una beca para realizar una licenciatura en Ejecución de Jazz en el prestigioso Berklee College of Music de Boston, donde tuvo la oportunidad de estudiar arreglo, improvisación, composición, entrenamiento auditivo, solfeo y armonía con un enfoque primordialmente jazzístico.

Durante los cuatro años que duró su travesía, conoció, coincidió y trabajó con gente de la talla de Gary Burton, Paquito D'Rivera y Danilo Pérez, tres de los compositores más reconocidos de la ciudad de Boston.

En 1999 se mudó a Nueva York para expandir sus horizontes y ubicarse como uno de los bateristas más solicitados en la escena internacional del jazz. Un año después, gracias a su fogueo en el gremio, la Orquesta de las Naciones Unidas comenzó una extensa gira por Estados Unidos y Europa, y al buscar un nombre para la batería de ese viaje, el nombre de Antonio Sánchez fue recomendado por Danilo Pérez, quien resaltó el talento del mexicano para incluirlo en su trío.

Estos años le dieron trabajo a lado de notables figuras musicales como Chick Corea, Gary Burton, Michael Brecker, Charlie Haden y Toots Thielmans.

Su sonido salvaje, improvisado y distinguido dentro de los otros grupos que se presentaban los llevó a más de 30 países de varios continentes, donde siempre fueron recibidos con gran éxito.

De esta manera, el nombre del mexicano comenzó a colarse dentro de las personalidades más atractivas de las percusiones, hecho que se consagró en 2014, cuando el director González Iñarritu se encontraba en búsqueda de un sonido suelto e improvisado para su nueva película.

El resultado fue un trabajo que terminó obteniendo 4 premios de la Academia (incluida la Mejor Película) y un premio Grammy, llevando el talento de Antonio a rincones nunca antes vistos, explotando su popularidad que no solo era demandada en recintos históricos y repletos, sino en las calles de los barrios más reconocidos de la Ciudad de México, donde la gente se reunía feliz de escuchar el jazz de quien fue bautizado como el hombre pájaro.

“Para mí, Birdman no significó abrir una puerta, sino hacerle todo un boquete al edificio. Eso me ha dado muchas oportunidades en esa industria”, reconoce el músico.

Dicho éxito no colmó al incansable músico mexicano ya que continúa caminando en la línea entre la composición y la improvisación con otros proyectos de cine / televisión como Get Shorty, Hippopotamus de la red EPIX, además sus proyectos personales, que incluyen The Meridian Suite, aclamada por la crítica; el álbum Three Times Three; Bad Hombre, que fue nominado al Grammy nuevamente; Channels of Energy, un ambicioso proyecto con la WDR Big Band; y Lines in the Sand con su banda Migration.

El éxito solo le ha traído más trabajo a Antonio, quien continúa  colaborando habitualmente con algunos de los músicos de jazz más destacados de la actualidad como Joshua Redman, Chris Potter, John Patitucci, Danilo Perez, David Sanchez, Kenny Werner, Marcus Roberts, Avishiai Cohen, Dee Dee Bridgewater, Dianne Reeves, Miguel Zenon, Scott Colley, Dave Samuels, Luciana Souza, Billy Childs y Claudia Acuña, solo por mencionar a algunos.

Poseedor de precisión, poder y pasión, el baterista Antonio Sánchez es una figura singular dentro del jazz contemporáneo.

 

 

También te puede interesar

  • Howard Rumsey, el precursor de la casa del West Coast Jazz

  • DOMi y J.D. Beck, una fuerza emocionante

  • Ryūichi Sakamoto, el gran genio japonés de la música

  • La espectacular evolución de la batería

Fahrenheit Magazine
  • ARTE
  • DISEÑO
  • LIFE & STYLE
  • BLOGS
  • BOUTIQUE Fº
  • AVISO DE PRIVACIDAD
  • CONTACTO

Todos los derechos reservados 2022

@omarbarquet ha sido seleccionado para diversas residencias internacionales, incluyendo Capacete en Río de Janeiro y Casa Tomada en Sao Paulo, ambas en Brasil. Realizó igualmente estancias en MAAS, Nueva York, y Tupac en Lima, Perú. #contemporaryart #artecontemporaneo #compartetuarte #fahrenheitmagazine

@omarbarquet trabaja con muy diversos formatos que van desde la pintura, escultura, estampa, performance y múltiples colaboraciones con varios artistas de muy diversas disciplinas. #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine #compartetuarte

Esta semana en #ComparteTuArte 🎨tenemos la obra del artista mexicano Omar Barquet, de 42 años, la cual resulta interdisciplinaria y hasta cierto punto muy abierta. #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

Si quieres conocer más de @sonicbadnyc y su trabajo, visita www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

Nacido en el verano de 1961, @sonicbadnyc fue criado en la ciudad de Nueva York, lo que le dio una visión única y bastante cosmopolita del mundo, pero que también le permitió conocer el aspecto más crudo de todo aquello que se vivía en las calles de dicha ciudad. #contemporaryart #artecontemporaneo #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

En nuestras mejores portadas damos pase a Jesse Rodriguez, mejor conocido como @sonicbadnyc quien es toda una leyenda en el mundo del grafiti. #contemporaryart #artecontemporaneo #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

A la par, @jo.se.bao busca establecer algún tipo de coherencia en la construcción de la imagen resultante de este proceso, que supla la interrogante sobre el gesto en sí, para concentrarse en la información de fondo y oculta por los detalles de la pintura que aún devela cada pieza. #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine #compartetuarte

En su más reciente proyecto @jo.se.bao entabla un diálogo de dos momentos para cada trabajo que lo conforma, los cuales consisten en la construcción de la imagen a través de la pintura y la destrucción geométrica de la misma, con el fin de reensamblar las partes residuales de aquella primera intención poniendo al descubierto la carencia de emoción y aquel elemento omitido en la obra bidimensional, que es el soporte. #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine #compartetuarte

Con este fin @jo.se.bao se mueve entre la figuración y la abstracción, entre la ficción y la realidad, y entre lo ambiguo y lo concreto. #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine #compartetuarte

Esta semana en #ComparteTuArte 🎨 tenemos el trabajo del artista peruano @jo.se.bao el cual aborda distintos medios como la fotografía, el dibujo, la pintura, el collage y la instalación para proyectar la tensión existente en el mundo contemporáneo entre la imagen, la información y el objeto. #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

Si quieres conocer más de @potentedifuoco y su trabajo, visita www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

@potentedifuoco tuvo la suerte de que su padre, propietario de una imprenta, lo introdujera en el mundo del arte desde muy pequeño, específicamente el grabado. #contemporaryart #artecontemporaneo #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

En nuestras mejores portadas damos pase a @potentedifuoco quien trabaja desde delicados grabados hasta grandes murales, los cuales se han convertido en todo un referente en Europa. #contemporaryart #artecontemporaneo #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

Para conocer más de @han_sungpil visita @proyectohcontemporaneo que albergará esta muestra hasta el 22 de septiembre y www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

Las fotografías de @han_sungpil muestran trozos de hielo, glaciares y construcciones abandonadas; en una intención por recuperar la dignidad de la naturaleza. #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

"Uno de mis objetivos era mostrar algo más que la idea común de que en estos espacios solo existe el hielo, los pingüinos y los osos polares. Ambos cascos polares, que la mayoría de la humanidad no podrá tener la oportunidad de visitar, son patios traseros de uno de los recursos energéticos más destacados de Europa. En el siglo XVIII se desató la explotación para el aceite de ballena y más adelante, a inicios del siglo XIX la industria minera de carbón", menciona @han_sungpil en entrevista. #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

La muestra de @han_sungpil compuesta por una selección de fotografías que muestran majestuosos paisajes del Ártico y el Antártico, es acompañada del proyecto 'Fachadas', en el que se aborda la relación especial entre aquello que se ve y lo que se queda oculto bajo la superficie. #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

El trabajo de @han_sungpil incluye elementos sublimes de la belleza y la naturaleza, y por primera vez llega su trabajo a México con la exposición Bajo la superficie en la @proyectohcontemporaneo #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

@han_sungpil es un fotógrafo coreano que desarrolla su obra alrededor de temas como el medio ambiente, la originalidad, la imaginación, la historia y la relación entre lo real y lo representado. #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

Para conocer más de @steeleism visita www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #installationart #fahrenheitmagazine

FAHRENHEITº | WEB CONSULTING & DESIGN | ADVERTISING | EDITORIAL