Kerry James Marshall, uno de los pintores figurativos más elogiados de la actualidad, desafía la marginación de los afroamericanos con lienzos que reverencian y subvierten el canon occidental.
A través de escenas narrativas que se basan tanto en la historia como en la propia vida del artista, Marshall profundiza en momentos oscuros y objetos importantes para la cultura negra contemporánea y pasada.
El amplio conocimiento del artista sobre la historia del arte, incluido el arte popular negro, contribuye al rigor formal de sus composiciones.
Fuente: The Washington Post
Su tema se deriva de la cultura y los estereotipos negros, así como de su propia experiencia de vida.
Y así, las pinturas de Marshall a menudo explotan con color, mientras que sus protagonistas centrales siempre están pintados con pigmentos negros profundos e inequívocos.
El trabajo de Marshall se basa en una amplia gama de referencias histórico-artísticas, desde la pintura del Renacimiento hasta el arte popular negro, desde El Greco hasta Charles White.
Un aspecto sorprendente de las pinturas de Marshall es el tono de piel enfáticamente negro de sus figuras, un desarrollo que, según el artista, surgió de una investigación sobre la invisibilidad de los negros en Estados Unidos y las connotaciones innecesariamente negativas asociadas con la oscuridad.
Marshall, cuya manera tranquila e impecable cortesía tranquiliza a la gente, habla de su trabajo con claridad y precisión:
“Todo lo que hago se basa en mi comprensión de la historia del arte (...) “La base del arte como actividad entre los seres humanos siempre ha sido alguna forma de representación, y no hay un modo de hacer arte que yo haya no explorado, y puesto en uso cuando fue necesario.”
Su pintura es figurativa pero no realista.
Marshall cree: "Todavía tienes que ganarte la atención de tu audiencia cada vez que haces algo". La pura belleza de su trabajo habla de un arte que es a la vez formalmente riguroso y socialmente comprometido.
Al día de hoy, Marshall vive y trabaja en Chicago.
