Menú
  • Portada
  • Arte
  • Diseño
  • Life & Style
  • Agenda
Menú
  • Portada
  • Arte
  • Diseño
  • Life & Style
  • Agenda
Fahrenheit Magazine

La eternidad de la ‘Impermanencia’ en las fotos de Seung Hwan Oh

15 de Febrero de 2023 a las 13:50 hrs.
Facebook Twitter WhatsApp LinkedIn
Fotografía hecha por Seung Hwan Oh. Foto: Ignant
Fotografía hecha por Seung Hwan Oh. Foto: Ignant
icono de fotogalería 5

 

Nada puede ser más permanente que lo efímero, porque cambia eternamente. Ello lo sabe el microbiólogo Seung Hwan Oh.

Él ha logrado eternizar la efímera experiencia de la sublime sensación que se vive al exponerse a una obra artística, y lo consiguió infectando sus fotografías, la disciplina que escogió para volcar su visión de la estética.

Seung Hwan Oh ha hecho que sus fotografías cambien, tal como hacen los organismos vivos, que mueran y revivan todo el tiempo, como las células de un organismo. Para ello, de entrada usa película convencional (no cámaras digitales, sino refelx). Al film, le aplica un hongo, que deteriora el celuloide de la película y toma formas caprichosas y únicas al momento de revelarse e imprimirse. Una verdadera apuesta de fotografía orgánica, que hace mutar la imagen permanentemente. En otras palabra, le quita el frozen a la foto fija.  A la serie, la ha llamado: Impermanencia, justamente porque la imagen muta, deja de ser para seguir siendo eterna.

Para esta serie, cultiva los hongos que aplica a la película antes de colocarla en la cámara. A través de este proceso, los microorganismos devoran lentamente la película y la imagen resultante es un borrón de líneas y colores abstractos.

 

Imagen dentro del contenido

 

En un mundo saturado de imágenes idealizadas que se producen y dispersan fácilmente, Seung-Hwan Oh brutaliza y maltrata sus imágenes para enfermarlas, revelando no solo la plataforma tangible y física de la fotografía en sí, sino también la vida de la obra de arte. 

Él afirma: “uso esta técnica para compartir una idea de que toda la materia, incluidas todas las formas de vida, colapsan en esta dimensión espacio-temporal a la que pertenecemos”. 

Recuerda un tanto al trabajo multidisciplinario, y de multiconciencia, del científico japonés Masaru Emoto, quien ha fotografiado la mutación de las mismas moléculas de agua antes y después de someterse a un proceso de adquisición de consciencia energética a través de la meditación y las bendiciones sobre las partículas de agua. 

Algunos han llamado a Emoto el profeta del agua, por su convicción de que el agua es el alma del universo, al considerarla conciencia líquida y postular que la estructura molecular del agua registra las vibraciones de sonidos, colores, formas, palabras, emociones y pensamientos. Así, de acuerdo con Emoto, el agua graba las intenciones de cada uno. Y las devuelve.

 

 

Thumb de youtube
Icono Play youtube

 

 

Es el más receptivo de los cuatro elementos, plantea Emoto, y ha demostrado que las moléculas de agua reaccionan a sucesos no físicos que cambian su estructura física. Llevó a cabo la aplicación de estímulos mentales (monjes concentrÁndose en un vaso de agua, mandándole intenciones al líquido) y fotografió el agua con un microscopio de campo oscuro. La diferencia en la estructura de las moléculas (al menos, en cómo retratan ante el microscopio) es notoria: el agua bendecida se nota como un copo de nieve, de formas más complejas y estéticas. Sublimes.

Hongos o agua, la propuesta de Seung Hwan Oh nos recuerda que lo verdaderamente orgánico es lo vital (aunque la comunidad hípster se haya robado el término) y no hay nada más eterno que lo que cambia.

 

Imagen dentro del contenido

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR

  • Retrato hecho por la fotógrafa Juliette Jourdain. Fuente: Juliette Jourdain Instagram

    Los oscuros, pero siempre sofisticados retratos de Juliette Jourdain

  • Las inquietantes y provocativas fotografías de Luke Nugent

  • Simetría, humor y perfección en la fotografía de Bára Prášilová

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR

Temptation, 2021. Lara Zankoul. Foto: Lara Zankoul Instagram

La profundidad filosófica capturada por Lara Zankoul a través de su lente fotográfico


Imagen creada por el artista canadiense Futurism Revisited. Foto: Futurism Revisited Instagram

Futurism Revisited, fusión vanguardista entre inteligencia artificial y expresión artística


Imagen capturada por Tamara Dean. Foto: Tamara Dean Website

La fotografía de Tamara Dean: un viaje profundo a través del arte y la naturaleza


How to be the woman every guy wants?, 2018. May Parlar. Foto: May Parlar

May Parlar, la fotógrafa que medita sobre el ser a través del arte


  • ARTE
  • DISEÑO
  • LIFE & STYLE
  • AGENDA
Fahrenheit Magazine
INSTAGRAM
  • ARTE
  • DISEÑO
  • LIFE & STYLE
  • AGENDA
  • CONTACTO
  • AVISO DE PRIVACIDAD

Todos los derechos reservados 2024

INSTAGRAM
Su primera colección de 12 looks la hizo en 2017 por diversión, hasta que publicó en Instagram sus historias. Las imágenes se volvieron virales y, en un par de semanas, vio que sus atuendos estaban siendo cubiertos por los medios de comunicación de todo el mundo.

#fahrenheitmagazine#contemporaryart #artecontemporaneo #contemporaryartist #fashion #christmas #fahrenheitmagazine
Sus diseños divertidos y festivos le han valido a la dublinesa Nollaig el título de la mujer más navideña de Irlanda. 

#fahrenheitmagazine#contemporaryart #artecontemporaneo #contemporaryartist #fashion #christmas #fahrenheitmagazine
En nuestras mejores portadas damos pase a la artista irlandesa Jen Nollaig, creadora de una exuberante alta costura navideña donde los rojos, los verdes y las esferas y brillos dan vida a divertidos e inolvidables diseños.

#contemporaryart #artecontemporaneo #contemporaryartist #fashion #christmas #fahrenheitmagazine
Imagen de Instagram
FAHRENHEITº | WEB CONSULTING & DESIGN | ADVERTISING | EDITORIAL