• Arte
  • Diseño
  • Life & Style
  • Blogs
+ 6

Gordon Parks, el gran narrador de la realidad norteamericana

Lunes 30 de Noviembre 09.56 GMT

También te puede interesar

  • Un canto de libertad y orgullo en la voz de Victoria Santa Cruz

  • Mahalia Jackson, la 'Reina del Góspel' que enfrentó al racismo

 

Abordar por un solo flanco artístico a Gordon Parks es complejo debido a su amplia producción y curiosidad creativa; no obstante, tanto en la música y la escritura como en la fotografía y el cine, el artista destaca por una característica: su sentido humanitario.

Originario de Fort Scott, Kansas, Gordon Roger Alexander Buchanan Parks, brevemente popularizado como Gordon Parks, llegó al mundo el 30 de noviembre de 1912 en un hogar formado por Sarah Ross, el agricultor Jackson Parks, y quince hermanos mayores.

Víctima de numerosas muestras de racismo, segregación y violencia, Parks tomó varios trabajos durante su juventud que lo acercaron a desarrollar una inteligencia emocional capaz de motivarlo a explotar su talento como artista.

Camarero, leñador, jugador de baloncesto y pianista, Gordon Parks se casó y se divorció tres veces; a la par, incursionó en la fotografía de manera autodidacta a la edad de 25 años, influido por el trabajo de Norman Alley.

Un lustro después fue reconocido con la Beca Julius Rosenwald, por lo que obtuvo un puesto en la sección de fotografía de la Farm Security Administration (FSA) en Washington, y más tarde, en la Oficina de Información de Guerra (OWI).

Lugares que le permitieron registrar de cerca y a profundidad las condiciones sociales de mediados de siglo XX.

“Vi que la cámara podía ser un arma contra la pobreza, contra el racismo, contra todo tipo de males sociales. En ese momento supe que tenía que tener una.": Gordon Parks

Fotógrafo independiente de las revistas Glamour y Ebony, Gordon Parks perfeccionó su estilo al incorporar belleza en la documentación de los problemas cotidianos, y encontrar el lado humano de la industria del entretenimiento.

De este modo, mientras capturaba temas relacionados con racismo y pobreza, aguardaba en su portafolio retratos de afamadas estrellas como, Muhammad Ali, Malcolm X, Adam Clayton Powell y Stokely Camichel.

Las imágenes emblema de Gordon Parks por capturar la esencia de su intención como activista y crítico, son American Gothic (1942), un reportaje gráfico sobre Ella Watson, una trabajadora de limpieza de la FSA y titulado así en homenaje a la pintura de Grant Wood; y Emerging Man (1952), panoramica hecha a partir de la novela Invisible Man de Ralph Ellison's.

Dichas postales le valieron el reconocimiento universal y formaron parte de su contribución al movimiento por los derechos civiles.

Tras recibir una negativa para trabajar en la revista Harper’s Bazaar por su color de piel, Parks fue el primer hombre negro en trabajar como fotógrafo y redactor en la revista LIFE.

De esa etapa, los fotorreportajes más reconocidos fueron los que hizo del Harlem, la muerte de Malcolm X y de Martin Luther King.

Conocido por acompañar sus fotografías con poemas, en 1969 Gordon Parks se convirtió en el primer afroamericano en escribir y dirigir un largometraje en Hollywood, The learning tree, basado en su novela homónima.

 

“Parks fue un hombre del Renacimiento moderno, cuya práctica creativa se extendió más allá de la fotografía para abarcar la escritura de ficción y no ficción, la composición musical, el cine y la música”, destaca en su biografía.

Autor de numerosos libros, incluidos memorias, novelas, poemarios y volúmenes sobre técnica fotográfica, Park también dirigió las cintas Shaft (Las noches rojas de Harlem), y Leadbelly. Falleció el 7 de marzo de 2006 a los 93 años.

La obra de Parks se encuentra en las colecciones permanentes del Art Institute of Chicago; el Museo de Arte de Baltimore; el Museo de Arte de Cincinnati; el Centro Internacional de Fotografía, el Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Arte Moderno (todos de Nueva York), entre otros.

  • ARTE
  • DISEÑO
  • LIFE & STYLE
  • BLOGS
  • BOUTIQUE Fº
  • AVISO DE PRIVACIDAD
  • CONTACTO

Todos los derechos reservados 2021

Para @selmanhosgor los defectos forman parte de la vida y no lo ve como algo negativo, por el contrario, considera que aprender de los errores te ha e ser más humano y una mejor persona.

Los collages de @selmanhosgor exaltan los deseos, aspiraciones y defectos de las personas, mismos que en conjunto se convierten en seres únicos y admirables.

@selmanhosgor es un artista visual multidisciplinario con sede en Londres, cuyos collages son combinaciones de imágenes, tipografía y colores vivos, frutos de su combinación espontánea.

De la mano de su esposa Katarzyna, @marcin_owczarek_ formó Owczarek Studio, un proyecto misterioso, surrealista y con vigor emocional.

El fotógrafo belga cuenta historias sobre los mejores y peores aspectos de la existencia humana, con el fin de que el espectador interprete su arte, de acuerdo con su propia experiencia de vida.

Su trabajo se expresa en un lenguaje surrealista con el que busca chocar la racionalidad con la irracionalidad, para encontrar significados más profundos de la vida.

@marcin_owczarek_ busca con su obra generar un nivel visual, mental y emocional en el espectador.

@marcin_owczarek_ se concentra en los derechos de los animales, la conservación de la vida silvestre, el cambio climático y la frágil condición del planeta.

@marcin_owczarek_ es un fotógrafo belga, cuyas creaciones están dedicadas a la relación entre el hombre, los animales y la naturaleza.

Untitled (2014), Michael Craig-Martin #contemporaryart #art #michaelcraigmartin #fahrenheitmagazine

Untitled (light bulb) 2014, Michael Craig-Martin #contemporaryart #art #michaelcraigmartin #fahrenheitmagazine

‘Untitled’ (headphones medium) 2014, Michael Craig-Martin #contemporaryart #michaelcraigmartin #art #fahrenheitmagazine

Con su obra expuesta permanentemente en la galería @tintanaranja @marioabadr reconoce que crear ha sido una catarsis en tiempos de pandemia. #contemporaryart #art #fahrenheitmagazine

En entrevista con Fahrenheit Magazine, el también arquitecto comparte haber experimentado con Pedro Friedeberg, de quien aprendió sobre técnica, color, proporción y forma. #contemporaryart #art #fahrenheitmagazine

El artista mexicano @marioabadr se basa en el color y la geometría para crear su obra inspirada en la naturaleza y otros artistas. #contemporaryart #art #fahrenheitmagazine

Keyless entry, por @lexicon_love #contemporaryart #collage #collageart

We want the one you call McNeal, por @lexicon_love #contemporaryart #collage #collageart

Ex Nihilo, por @lexicon_love #contemporaryart #collage #collageart

@lexicon_love también cuenta con exposiciones en Sydney y ha publicado en diversas editoriales. #collagecontemporary

Originario de Australia, @lexicon_love ha participado en n exposiciones colectivas alrededor de todo el mundo. #collage #contemporaryart

Harriet Moutsopoulos es un artista del collage que trabaja bajo el nombre de @lexicon_love #collage #contemporaryart

Dentro de los eventos que de presentaron en formato semi-presencial y transmitidos en línea, se contó con la participación de la compañía de danza contemporánea Árbol de Ginkgo, acompañada del ensamble musical In Xóchitl In Cuicatl, la soprano Denisse Palacios y el grupo de danza prehispánica Yaotecame. #tradiciones #artecontemporaneo #edoméx

Durante cuatro días y a través de redes sociales, el gobierno municipal transmitió cápsulas en las que se compartieron fragmentos literarios, relatos tradicionales del municipio, entrevistas a artesanos de La Paz y danza prehispánica. #artecontemporaneo #edoméx #tradiciones

El municipio de La Paz, Estado de México realizó recientemente su festival Tzompantli 2020, con el fin de preservar las tradiciones de México. #tradiciones #artecontemporaneo #edoméx

@beatricevelarde.fotografia también es fundadora y directora de foto.com un estudio de fotografía y galería de arte. #photography #contemporaryart

FAHRENHEITº | WEB CONSULTING & DESIGN | ADVERTISING | EDITORIAL