Roque Gameiro fue un notable artista portugués que utilizó un lenguaje estético que lo lleva a establecer un diálogo con la realidad que le rodea.
Utilizando su arte para dialogar con las figuras y los ambientes que representa, Roque fue un artista que estudió y comprendió que las relaciones que se establecen entre ellos y los presenta como elementos que dan identidad a un grupo, una región y un país”.
Considerado desde esta perspectiva, el arte del pintor expresa una visión del mundo que, teniendo como base una visión histórica y antropológica de la época, refleja una vida personal.
Así como no es posible que una persona viva una vida que no es la suya, es igualmente imposible hacer arte que exprese una vida que no es la que vive. Ese es, en esencia, el mensaje detrás del trabajo de Alfredo Roque Gameiro.
Alfredo Roque nació en Minde en 1864, y a la edad de diez, se mudó a Lisboa, donde estudió en el Colégio Académico Lisbonense. Al mismo tiempo, inició su vida profesional como aprendiz de litógrafo.
Después de terminar la escuela secundaria, asistió a clases nocturnas de dibujo en la Escola de Bellas Artes, donde fue discípulo del ilustrador y acuarelista Manuel de Macedo, un artista mexicano que pintó en un estilo Naïf y que influenció profundamente su pintura y pensamiento.
Más tarde, a lado de su hermano Justino Guedes Roque Gameiro, produjo una vasta obra como ilustrador de libros, revistas y periódicos; sin embargo, no fue hasta que se inició como pintor de acuarelas que fue reconocido en su tierra y en el plano artístico internacional, recibiendo varias invitaciones a ser parte de galerías.
Su técnica alcanzó un gran perfeccionismo, lo que le valió multitud de premios nacionales e internacionales.
En 1884, Gameiro partió hacia Alemania, donde se dedicó al estudio y aprendizaje de nuevas técnicas litográficas. De regreso a Portugal en 1986, dirigió la Companhia Nacional Editora y en 1894 fue nombrado profesor de la Escola Industrial do Príncipe Real, lo que consagró su nombre como uno de los más valiosos del panorama nacional.
Fue como artista de la acuarela que su trabajo se hizo conocido y admirado en el país, con reflexiones más allá de las fronteras. De hecho, desde muy temprana edad, los críticos lo identificaron como el mejor artista de la acuarela portuguesa.
Pintor de barrios pobres, de paisajes inclinados y edificios quinientistas, Roque fue adquiriendo la etiqueta de uno de los principales acuarelistas portugueses, lo que hizo también que se convirtiera en «patriarca» de una extensa familia de artistas plásticos, todos cobrando una gran importancia en el sentimiento nacional portugues.
Sus pinturas, tratadas con una intensa capacidad de observación y captura de la luz y el color, combinan calidad técnica, diseño riguroso, con atributos expresivos. Aborda temáticas variadas como el retrato, el paisaje, las escenas rurales y urbanas, pero se dedica principalmente a las marinas.
Sin embargo, el arte del "clan" de Roque Gameiro se extiende mucho más allá de la acuarela, ya que se volvieron maestros e influyentes de la pintura al óleo y al temple, así como de pequeñas ilustraciones y grandes paneles, escultura y cine, que son algunas de las muchas áreas de exploración artística que se muestran en el arte de Gameiro y su familia.
Al día de hoy, hay tres instituciones en Portugal con el nombre de este gran artista, dos de ellas en Amadora: la Escola Roque Gameiro (escuela secundaria) y la “Casa Roque Gameiro”, residencia del artista y su familia (actualmente recinto expositivo del municipio; y una tercera uno en Minde, su tierra natal: el Centro de Artes y Oficios Roque Gameiro que incluye el Museo de la Acuarela Roque Gameiro, donde podemos encontrar la mayor parte de las obras del artista.
