Estados Unidos visto desde la mirada de diez de sus artistas

03 de Diciembre de 2020 a las 15:18 hrs.
En un principio, el arte estadounidense miraba hacia Europa como centro artístico del mundo.
En un principio, el arte estadounidense miraba hacia Europa como centro artístico del mundo.

 

En los siglos XVIII y principios del XIX, los artistas estadounidenses solo pintaron paisajes y retratos en un estilo realista.

En los años siguientes dejaron de mirar a Europa como el gran exportador de arte y miraron hacia el interior de su país para plasmar su realidad urbana, controvertida y racial.

Aquí te presentamos 10 autores de la posguerra y contemporáneos.  

 

Nathaniel Mary Quinn

Nathaniel Mary Quinn (1977) es originario de Chicago. Conocido por sus retratos compuestos estilo collage crea imágenes provocativas con temas afroamericanos.

Ha exhibido en Museo Whitney de Arte Americano, en el Instituto de Arte de Chicago y en el Museo Hammer. 

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Charles White

Charles White (1918–1979) nació en Chicago y dibujó "imágenes de dignidad" que reflejaron la vida de los afroamericanos.

El Instituto de Arte de Chicago y el Museo de Arte Moderno organizaron una retrospectiva del artista.

“El arte debe ser parte integral de la lucha. No puede simplemente reflejar lo que está sucediendo", solía declarar. 

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Alma Thomas

Alma Thomas (1891-1978) fue maestra de arte de educación primaria. A los 69 años decidió estudiar pintura.

Su trabajo se caracteriza por sus árboles y flores abstractos.

En 1972, Thomas se convirtió en la primera artista afroamericana en tener una exposición individual en el Museo Whitney de Arte Americano.

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Roger Brown

Roger Brown (1941-1997) fue un pintor estadounidense que incluyó en sus trabajos elementos naturales e imágenes de una arquitectura urbana austera.

Sus obras han sido expuestas en el museo en Nueva York y en el Museo de Arte y Diseño (2019).

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Rachel Harrison

Rachel Harrison (1966) es una artista visual que ha incursionado en escultura, montaje, fotografía, dibujo y video.

La autora utiliza materiales curiosos y poco convencionales para crear una atmósfera lúgubre.

“Rachel Harrison Life Hack” fue su primera exposición a gran escala en el Museo Whitney de Nueva York.

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Derek Fordjour

Derek Fordjour (1974) es un artista interdisciplinario que trabaja la pintura, escultura y video.

Su obra está compuesta de materiales cotidianos para expresar la identidad afroamericana.

“SHELTER” fue su primera gran exposición individual en el Museo de Arte Contemporáneo de St. Louis en enero de 2020.

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Barry McGee

Barry McGee (1966) es un artista de arte callejero en San Francisco y pionero del movimiento artístico de la Mission School.

Parte del trabajo de McGee ha sido robado o saqueado.

A finales de 2019 tuvo una exposición individual en Hong Kong. 

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John Sonsoni

John Sonsoni (1950) es conocido por sus retratos de trabajadores inmigrantes, y por sus obras masculinas gay.

Sonsini pide a sus modelos poner su nombre en la parte posterior de cada lienzo para fortalecer la idea de que cada pintura representa a un individuo con su historia. 

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Nina Chanel Abney

La artista afroamericana Nina Chanel Abney (1982) elabora pinturas que combinan el discurso político, la cultura pop, la raza, el género y la homofobia.

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Beauford Delaney

El pintor modernista Beauford Delaney (1901-1979) quien representó la vida en la ciudad de Nueva York y París, fue parte de los trabajos en el movimiento artístico llamado Renacimiento de Harlem, un resurgimiento del arte negro en la comunidad de afroamericanos residentes en Harlem.

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