5 artistas de collage análogo que necesitas conocer
Para estos artistas de collage análogo las tijeras, los recortes y el pegamento son como la vida.
Los más grandes artistas de collage análogo basan su trabajo en la reconversión de diversos materiales utilizados como materia prima.
Periódicos viejos, revistas, papeles de colores o embalaje, fragmentos de fotos, telas, materiales sólidos o pintura acumulada.
A través del estos elementos logran crear una composición original e imaginativa.
Aunque el collage se originó en China, es a principios del Siglo XX que se convierte en una práctica artística relevante. Esto, en diversas partes del mundo tras la intervención de los cubistas Braque, Gris y Picasso.
Sin embargo, con la llegada del collage digital pudiera parecer que las tijeras y pegamento quedaron relegados a segundo plano... pero en Fahrenheit Magazine sabemos que el collage análogo nunca morirá.
Por eso te presentamos 5 artistas de collage análogo que debes conocer:
Barry Kite, despurificar lo clásico (Chicago)
Propietario de la galería Aberrant Art, el estadounidense Kite se ríe del mundo y nos invita a reírnos con él.
Por medio del collage, realiza parodias socio-políticas en las que deconstruye imágenes para luego recomponerlas en una obra eminentemente narrativa.
Kite nos cuenta una historia sin palabras, llena de imágenes y colores. El titulo, es el único que puede darnos una pista.
Joe Webb, analogía sarcástica (Londres)
Este diseñador gráfico utiliza revistas de época que colecciona y crea imágenes en las que convierte escenas originales en espacios surrealistas.
Así, arroja ideas nuevas sobre el mundo en que vivimos, ideas que no escapan a la crítica y la ironía. Su collage posee siempre una estética vintage.
Webb no recurre al retoque digital. Su obra se encuentra completamente alejada de la tecnología.
Además, fue Tumblr la plataforma que convirtió su trabajo en un fenómeno viral.
Chambliss Giobbi y la psique humana (Nueva York)
Luego de 15 años como compositor de música clásica, Chambliss Giobbi volcó su creatividad hacia las artes visuales.
Cada collage de este artista, refleja su psique, su personal visión del caos.
Giobbi toma cientos de fotografías de cabezas, brazos, piernas y trozos de rostros y los conjuga para conseguir una imagen densa, recargada y primitiva.
Una oscilación fracturada que convierte a sus protagonistas en algo cercano a lo monstruoso.
Lynn Skordal, absurdo divertimento (Washington)
Tras toda una vida dedicada a la abogacía, Skordal dio un giró total en el momento de su jubilación.
Este exabogado realiza su collage con un proceso tradicional: tijeras, pegamento y mucha imaginación.
Casi como un acto de magia, logra acoplarlas y dotarlas de significado a pesar de su falta de relación entre sí.
Amalgama los elementos para conseguir un toque humorístico. Y como en la vida, el humor es capaz de presentarnos realidades.
Derek Gores, rasgadas expresiones (Nueva York)
Gores es diseñador de artistas de la música popular como Madonna y marcas como Adidas o Virgin.
Aunque es famoso por estos trabajos, también es un ilustrador reconocido por sus trabajos dispares.
Enamorado del cine y la figura femenina, su collage se compone de revistas, periódicos y páginasimpresas rasgadas. Con esto, emula el caos.
Su técnica no puede considerarse completamente manual porque utiliza herramientas para crear texturas digitales que luego imprime y recorta.
