1980'lerden beri, Michiko Kitamura dönemin en sembolik kostümlerinden bazılarını tasarlamaktan sorumluydu. Japon sineması, bazılarını doğa, edebiyat, Japon kültürü ve insanlarla olan etkileşimleri vizyonu altında yaratıyor.
Birçok çağdaşının aksine, Michiko mesleğini, ilk yıllarını heykele adadıktan ve kapsamlı bir heykel turuna adadıktan sonra, 30. doğum gününe yakın bir zamanda keşfetti. Amerika Birleşik Devletleri y Paris, Geri vermek Tokio birlikte çalışmak Rei Kawakubokıyafetleri denediği, tasarımcıyı büyülediği ve ardından çalışmalarını dünyanın diğer bölgelerine götürdüğü yer. kültür pop sinema ve tiyatro gibi.
Fuente: sabukaru.çevrimiçi
Kitamura'nın ilk bakışı 1985'te filmle böyle oldu. Ve sonra yönetmenden Yoşimitsu Morita, tasarımlarını dürüstlükle sergilemek ve prömiyerlerinden 20 yıl sonra da geçerliliğini sürdürdüğünü deneme ve gözlemleme isteği, bu da onu postmodern bir kategoriye yerleştirir.
Markasını kurdu ve ünlüleri, oyuncuları ve modelleri giydirerek bir moda otoritesi olarak kabul edilen 1990'lı yıllara başladı, vizyoner fikrini dünyaya genişletti. Avrupa y Güney Amerika ve E ile sık sık işbirliği yapmakJaponya, Moda y LoeweBirkaç isim vermek gerekirse, sinemaya muzaffer girişine devam ederken, sadece tasarımlarıyla değil, güçlü karakteriyle de kötü bir üne kavuştu.
Bir filmin diğer birçok özelliği gibi kostüm tasarımının da gerçekten zor bir iş olduğu açıktır, çünkü temel olarak kişinin kişilik, zevk ve kişilik hakkında iyi bir anlayışa sahip olması gerekir. yönetmenin vizyonu bahsi geçen film hakkında.
Bu yüzden Michiko bir gardırop yöneticisi olarak bir işe girebilsin. film yapımıHer zaman belirli bir yaratıcı özgürlük ve senaryo ile bağlantı hissetmek zorundaydı, ayrıca hikayenin kumaşı duygularla birleştirme şekli ve canlandırılacak karakter onun sadece bir stilistten daha fazlası olmasını sağlıyor.
yaptığı referanslar ile Rei Kawakubo y MartinMargiela, onun için çekiciliğinin yanı sıra halk Kendilerine hayat veren ince ve kavramsal giysilere imza atan Japonlar, sırayla ülke sinemasının kostümlerindeki başarıları tartışmak üzere sohbete başlıyor.
Sürekli gelişen bir yaratıcı ve bu sektörde geçimini sağlayan az sayıdaki kadından biri olarak, çalışmalarının çoğu, değerlerini yeniden onaylamaya ve erkek veya kadın giyimi olarak düşünebileceğimiz ikili ızgarayı kırmaya dayanıyor.
Fuente: sabukaru.çevrimiçi
Ve işte bu, bu çizgileri bulanıklaştırmak, Michiko Kitamura renklerin, dokuların, şekillerin ve desenlerin bir arada bulunduğu bir boşluğu andıran bir boşluk ortaya çıkardı. John Galliano o Deries van Noten, özellikle teknolojiye dalmanın tüm geleneksel modelleri zorla kırdığı on yılda, bu yönde ilerlemek için ona ilham veren tasarımcılar.
Sanatçının kendisi için, kıyafetlerinin tasarlandığı cinsiyetin farkında olmaması, aşkın çekiciliğini açığa çıkaran şeydir.
Yıllar boyunca, birçok eleştirmen Kitamura'nın çalışmalarını alışılmamış olarak nitelendirdi, bu yüzden filmde ve filmlerde bazı reddedilmelerle karşılaştı. reklâm Şöhretin ve bağlantıların yetenekten daha geçerli bir para birimi olduğunu söylediği geleneksel, ancak Kitamura'nın bağımsız yapımlar ve fikirlerinin gelişmesine izin verecek kadar deneysel platformlar arasındaki yerini bu tür bir baskı nedeniyle bulması da bu.
Bu güne kadar film çalışmaları yapmanın yanı sıra markalar için çanta ve kıyafet tasarlamaya devam ediyor. Çalışmalarını aşağıdaki filmlerde görebilirsiniz:
Katil Ichi, 2001, tarafından Takashi Miike
Koi Hayır Pzt, 2004, tarafından Suzuki matsuo
Sukiyaki Batı Django, 2007, tarafından Takashi Miike
Bir şeyin güzel olduğunu düşünüyorsanız, aramaya devam edin. Çünkü bu her şeyden daha önemlidir. Kiraz çiçeklerinin güzelliğine hayran olmaktan daha iyi ders veren bir okul olsaydı, o okulda değer bulabilirdim ama bulamadım. Kendi kendime düşünmeyi böyle öğrendim. Bir şeye bakmak demektir. Görmenin bir neşesi var. Peki okula gitmek istemeyen çocuklar neden okula gitmeye çalışır?