
Ormanın Çarı Ivan Shishkin
İvan İvanoviç Şişkin En popüler ressamlardan biri olarak hatırlanır. Rusya. Ağaçlık manzara resimleri, çağdaşlarının ona "ormanların çarı" demesine yol açtı.
Shishkin 1832'de doğdu. Yelabuga, Valilik Vyatka, (bugünkü Cumhuriyet Tataristan) ve kolejden mezun Kazan. Shishkin bir tüccarın oğluydu. sanat okuyorum karakteristik titizlik ile1852'den 1856'ya kadar Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'nda ve daha sonra 1856'dan 1860'a kadar Saint Petersburg Sanat Akademisi'nde.
1860'da Akademi Altın Madalyası'nı aldı ve seyahat etmesi için bir maaşla ödüllendirildi. Münih, Prag y Düsseldorf, Almanya, sanat eğitiminize son bir ışıltı katmak için.
Рожь / Çavdar, 1878 Fuente: Tretyakov Galerisi
Esas olarak okuldu Düsseldorf doğanın tam olarak yeniden üretilmesine ve doğrusal şiddete olan eğilimini körükleyen kişi. Mürekkep çizimleri büyük bir başarı ile alındı. Almanyave oradayken, o dönemde henüz yerleşmemiş olan gravür ve litografi teknikleriyle tanıştı. Rusya.
1860'larda, doğanın temsilinde mutlak dürüstlük arayarak, boyama yöntemindeki parçalanmayı yavaş yavaş aştı. Yıllar boyunca, Shishkin'in sanatındaki en önemli özellik, Rus doğasının ulusal benzersizliğini somutlaştırma girişimiydi.
Bir sloganı veya önemli bir motivasyonu olup olmadığı sorulduğunda ressam, "Rus ol. Yaşasın Rusya!"
Daha olgun yıllarına doğru, en iyi eserleri ortaya çıkıyor Rus ovalarının güzelliği, ihtişamı ve genişliği. Bu dönemde bulduğu yöntem ve unsurlar, daha sonra başlıklı ünlü tablosunda tamamen gelişmiştir. Çavdar, 1878'den itibaren Rus doğasının sembolü haline geldi.
Shishkin geri döndüğünde St.Petersburg, Ivan Kramskoy'un stüdyosuna katıldı ve gruba katıldı Peredvizhniki (Gezginler), Rus manzara resmi hakkındaki fikirlerinin coşkuyla karşılandığı yer. Topraklarına dönüş döneminde, resimler doğaya sadakati bireysel bir epik üslupla birleştirdi ve yılları ilerledikçe, Shishkin kuru ve güneşli koşullarda çam veya meşe ormanlarını bozulmamış hallerinde boyamayı tercih etti.
Her bir çimen yaprağının natüralist temsili, paradoksal bir şekilde, bütünün görkemli ölçeği duygusu yarattı, çünkü resimleri ayrı detayların niceliksel bir apotheosis'i olarak tasarlandı.
Sanatçının üslubu reddetmesi açık hava, az ya da çok izlenimci olan, onun değişmezliğine olan inancına karşılık geldi. Rus doğası ve bozulmaz anıtsal düzeni. Manzaralarında havadar bir perspektifin olmaması (doğrusal perspektif kurallarına göre ağaçlar izleyiciden uzaklaştıkça küçülür, ancak ana hatlarının tanımını kaybetmezler) aynı zamanda Rus epik sıkılığının imajını yaratmaya yardımcı oldu. .
1880'lerin sonlarında, Shishkin yeni sanatsal akımların etkisi altına girdi ve çalışmalarını "atmosfer" ile doldurmaya çalıştı, ancak bu tür resimlerdeki hava bile bir sağlamlık izlenimi.
Shishkin'in zamana bağlı olmayan veya insan duygularına bağlı olmayan Rus doğasının geniş ve zengin "portresi", Rus ulusal karakterinin sertliği ve gücü ve ulusal tarihin vatansever tonlarıyla ilişkilendirildi, bu anlamda, "Rus ruhu".
20 Mart 1898'de ölümüne rağmen Petersburg, Rusya, Shishkin'in resimleri bu ülkenin günlük yaşamına girerek, şeker sarmalayıcılarının dekorasyonu ve ders kitapları için illüstrasyonlar haline geldi.