Fahrenheit Dergisi Fahrenheit Dergisi
  • Sanat
  • Dizayn
  • Yaşam tarzı
  • bloglar
+ 5

Anna Petrovna Ostroumova-Lebedev, St. Petersburg'un gözleri

10 Ocak Pazartesi 12.54 GMT

 

Rus veya dünya sanatında ünlü kentsel peyzaj sanatçılarının tüm saflarında, adı anında ilişkilendirilen tek bir sanatçı var. son derece güzel, görkemli, sadık görüntüler ve özellikleri St. Petersburg.

It is Anna Petrovna Ostroumova-Lebedeva, büyük olmayan, düzgün hareket eden, biraz güvensiz, karakteri görünümüne tam olarak yansımamış bir kadın. Şiddetli bir yaratıcı iradeye ve nadir bir duygu samimiyetine sahip olan o, basitçe, inanılmaz derecede gözlemciydi ve sevgili şehrine doğaüstü bir şekilde aşıktı, tesadüfen iletişim kurmaktan kaçındığı bir tutkuydu.

17 Mayıs 1871'de doğdu Anna Ostroumova en St. Petersburg, o, Gümüş Çağ şairleri ile birlikte Rusya, özellikle, İskender Blok, Her birimizin içinde günümüze kadar gelen büyük Neva şehrinin imajını yaratan, zaten modern ve aynı zamanda klasik olan bir imaj. sarsılmaz ifade ve unutulmaz benzersizlik.

 

Petersburg. Kryukov Kanalı. 1910. Fuente: Tretyakov Galeri Dergisi
 

1901'de henüz genç yaşta ve evden eğitim görmüş, çocukluğundan beri resim yapma tutkusuna olan aşık, İstanbul'un kentsel peyzajlı ilk ahşap baskı serisini üretti. St. Petersburg, e göre sıralanmış Sergei Diaghilev, hocası kimdiyse. 1905'te ailesi tarafından kimyager Sergei Vasilyevich Lebedev ile evlenmeye zorlandı. Avrupa ve ayrıca kitap illüstratörü olarak çalıştı. 

Anna, diğerleri arasında eğitim gördü. Güzel Sanatlar Akademisi de St. Petersburg, özellikle ünlü "gezici" gerçekçi ressamın stüdyosunda İlya Repin ve ünlü oymacının Vasili Mathé. Onlarla birlikte, 1899'da grubun yaratılmasına yakından katıldı. Mir iskousstva ("Sanat Dünyası") ve Diaghilev tarafından başlatılan kendi adını taşıyan dergi ve Alexandre benois1900-1906 yılları arasında grubun tüm sergilerinde eserlerini sergilediği yer.

Alexandre benois Onu sanatsal topluluğun "en eksiksiz ve karakteristik figürlerinden biri" olarak nitelendirdi. Ostroumova-Lebedeva, bu grubun sanatçılarının görüşlerine bağlılığını hiçbir zaman açıklamamasına rağmen, hayatı boyunca sanatsal ilkelerine sadık kaldı. Ancak, "zor", katı ve teknik olarak zor bir sanat formu olan baskıresim tutkusu sayesinde diğer üyelerinden sıyrıldı.

Bu şekilde, Ostroumova-Lebedeva, sanatın incelikle karışık ve akıcı sanatsal yaşamındaki hızlı değişikliklere keskin bir şekilde yanıt verdi. St.Petersburg, tüm periyodik iniş ve çıkışlarıyla. O yıllarda XNUMX. yüzyıl edebiyatıyla yaratıcı gücünü kanıtlamış, Rusya radikal sanatıyla dünyayı şaşırtmaya başlamıştı ve çok geçmeden 1920'lerde ve 1930'larda ona liderlik edecekti. Neoklasizm idealine dönmeden önce avangardın zirvesine ulaşmak XNUMX. yüzyıldaki diğer ulusal sanat okullarından daha kapsamlı bir şekilde.

Aynı zamanda, tam da o anda, Rus kültürünün "dünyanın ruhunun" ruh halini en yoğun şekilde hissettiği, yeni sanatsal fikirlerin ortaya çıktığı andı. Viyana, Münih, Milano, Barselona, ​​​​Londra, Glasgowve hepsinden önemlisi, Paris.

XNUMX. yüzyılın başında bütün bu yerleri gezdi, "Rus sanatı sergisi"nde gravürleri gerçekleştirdiği yer. Sonbahar Salonu 1906. Bu yıllarda ahşap oyma tekniğinin öncülerinden oldu. Rusya. 

Aynı yıl fuarda sergilendi. Roumantse Müzesiv Moskova ve Uluslararası Serginin Birinci Salonunda Odessaeserlerinin müzeler tarafından satın alındığı Roma, Paris, Prag y Berlin.

Mali desteği altında, onu bir lonca sanatçısı olarak benimsedikten sonra, aynı zamanda çok sayıda suluboya resim yaptı. İtalya, Hollanda, Belçika veya İspanya. 1917 devrimlerinden sonra Ostroumova-Lebedeva, matbaacı, karikatürist ve suluboya ressamı olarak çalışmalarını yorulmadan sürdürdü.

1934'ten itibaren Leningrad Resim, Mimarlık ve Heykel Enstitüsü'nde öğretmen olarak çalıştı. Anna için, St. Petersburg olgun yaratıcı yaşamı boyunca tartışılmaz bir şekilde hüküm süren temaydı.

bakışlarından Pavlovsk XNUMX. yüzyılda ciddi şekilde hasta olduğu XNUMX'ların ortalarına kadar St. Petersburg gravür ile Kaleden Gece Görünümü. Kendi hesaplarıyla, büyük şehre adanmış toplam 85 parça yarattı.

Yıllar sonra, kuşatma sırasında cesaretini ve dayanıklılığını test etti. Leningrad, eserlerinde keskin, sivri ve hatta göz kamaştırıcı bir lirizm ile güçlü bir esneklik ve anıtsallığın birleşimini, kesin ve geometrik bir perspektif duygusu ve duygusal özgürlüğün pürüzlülüğünü sunar.

Çalışmaları, yalnızca onun güzelliğine olan ortak sevgisini güçlü ve derin bir şekilde yansıtmakla kalmaz. St.Petersburg, ama bu bu aşkı Rus kültürünün ayrılmaz ve vazgeçilmez bir parçası haline getirmek. Rus Gümüş Çağı'nın tükenmez, çeşitli ve zarif mirası arasında bile, St. Petersburg Ostroumova-Lebedeva tarafından yaratılan, şehrin canlı ve görkemli güzelliğini bu kadar hassas bir şekilde aktararak öne çıkıyor.

Anna 1955'te öldü.

 

 

 

Ayrıca seni ilgilendirebilir

  • Liubov Popova, sanatçı-inşaatçı

  • Mikhail Vrubel ve felaketin fırça darbeleri

  • Erik Bulatov, bağımsız Rus sanatçı

Fahrenheit Dergisi
  • ARTE
  • TASARIM
  • HAYAT & STİL
  • BLOGLAR
  • BUTİK Fº
  • GİZLİLİK BİLDİRİMİ
  • İLETİŞİM

Tüm hakları saklıdır 2022

@maurogiaconi'nin çalışmaları, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki SPACE Collection gibi koleksiyonların bir parçasıdır; Arjantin'deki Buenos Aires Modern Sanat Müzesi ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Miami Sanat Müzesi, diğerleri arasında. Şu anda Mexico City'de yaşıyor ve çalışıyor. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine #shareyourart

Mimari, beden, bellek ve çevre, @maurogiaconi'nin karşıt kavramlar arasında bir gerilim içinde olmaya çalışan deneyimler önermeye odaklanan çalışmasında kilit unsurlardır: inşa ve yıkım; Doğum ve ölüm; hapsetme ve özgürlük; derinlik ve yüzey; uyu ve uyan. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine #shareyourart

Bu hafta #ShareYourArt'da 🎨 45 yaşındaki @maurogiaconi'nin heykel, yerleştirme ve ağırlıklı olarak çizimde geliştirdiği ve tüm üretiminin eksenini oluşturan çalışmaları karşınızda. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine

@temi.coker ve sanatı hakkında daha fazla bilgi edinmek için www.fahrenheitmagazine.com adresini ziyaret edin #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #design #fahrenheitmagazine

@temi.coker, fotoğrafçılık ve tasarıma renkli yaklaşımıyla uluslararası olarak tanınmaktadır. Amacı, insanların hikayelerini farklı dijital medya aracılığıyla son derece sanatsal bir şekilde anlatmasına ve paylaşmasına yardımcı olmaktır. #çağdaşsanat #artecontemporaneo #fotoğrafçılık #tasarım #fahrenheitmagazine

Renk, desen ve anlatımla her türlü duyguyu uyandırmaya odaklanan karakteristik bir grafik stiline sahip @temi.coker'e en iyi kapaklarımızda bir pas veriyoruz. #çağdaşsanat #artecontemporaneo #fotoğrafçılık #tasarım #fahrenheitmagazine

@omarbarquet, her ikisi de Brezilya'da olmak üzere Rio de Janeiro'daki Capacete ve Sao Paulo'daki Casa Tomada dahil olmak üzere çeşitli uluslararası konutlar için seçilmiştir. Ayrıca MAAS, New York ve Tupac'ta Lima, Peru'da kaldı. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #paylaşsanat #fahrenhaytdergisi

@omarbarquet, resim, heykel, baskı, performans ve çok farklı disiplinlerden çeşitli sanatçılarla çoklu işbirliklerine kadar çok çeşitli formatlarda çalışır. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine #shareyourart

Bu hafta #ShareYourArt'da 🎨 42 yaşındaki Meksikalı sanatçı Omar Barquet'in disiplinler arası ve bir yere kadar çok açık olan çalışması karşınızda. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine

@sonicbadnyc ve çalışmaları hakkında daha fazla bilgi edinmek isterseniz www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine adresini ziyaret edin.

1961 yazında doğan @sonicbadnyc, New York'ta büyüdü, bu ona benzersiz ve oldukça kozmopolit bir dünya görüşü kazandırdı, aynı zamanda sokaklarda yaşanan her şeyin en ham yönünü tanımasına izin verdi. dedi şehir. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

En iyi kapaklarımızda, graffiti dünyasında bir efsane olan @sonicbadnyc olarak bilinen Jesse Rodriguez'i veriyoruz. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

Aynı zamanda, @jo.se.bao, hareketin kendisiyle ilgili soruyu yanıtlayan, arka plan bilgisine odaklanmak ve hareketin ayrıntılarıyla gizlenen bu sürecin ortaya çıkan görüntüsünün inşasında bir tür tutarlılık kurmaya çalışır. hala her parçayı ortaya çıkaran resim. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine #shareyourart

@jo.se.bao en son projesinde, resmin kalan kısımlarını yeniden bir araya getirmek için, resmin boyama yoluyla inşası ve geometrik yıkımından oluşan, onu oluşturan her iş için iki anlık bir diyaloga giriyor. o ilk niyet, duygu eksikliğini açığa vuran ve iki boyutlu çalışmada atlanan o unsur, yani destek. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine #shareyourart

Bu amaçla @jo.se.bao, figürasyon ile soyutlama, kurgu ile gerçeklik ve belirsiz ile somut arasında hareket eder. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine #shareyourart

Bu hafta #ShareYourArt'da 🎨 fotoğraf, çizim, resim, kolaj ve enstalasyon gibi farklı mecralarla uğraşan Perulu sanatçı @jo.se.bao'nun çağdaş dünyadaki mevcut gerilimi imge ile sanat arasındaki mevcut gerilimi yansıtmak için yaptığı çalışmaları karşınızdayız. bilgi ve nesne. #çağdaşsanat #çağdaşsanat #fahrenheitmagazine

@potentedifuoco ve çalışmaları hakkında daha fazla bilgi edinmek isterseniz www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine adresini ziyaret edin.

Fahrenheitº | WEB DANIŞMANLIK & TASARIM | REKLAM | YAYIN