det mexikanska Nobelpriset i litteratur Octavio Paz skrev i sin röntgen om mexikaner och vad som är mexikanskt (Ensamhetens labyrint), den där "Om vi på lögnens väg kan nå autenticitet, en överskott av uppriktighet kan leda oss till mer raffinerade former av lögn.
Denna dialektiska dubbelomvandling tycks ha förståtts och antagits av konstnärerna, som vid många tillfällen muterar till en skapelse av sig själva, som visar de djupaste av deras sanningar, medan den mest ärliga bilden av deras personligheter döljer vad endast deras bisarra versioner tillåter. go till ljus.
Så här växer karaktärer med en eller flera personligheter i konstvärlden: alter-egon som börjar som ett bihang till konstnären och slutar med att bli en självständig personlighet. Här presenterar vi dig för tre musikstjärnor, som har de mest intressanta parallella personligheterna.
Bonus: The Fly och Mr. Mac Phisto
Sångaren och ledaren för det irländska bandet U2 har alltid varit en kontroversiell och vanvördig, som hans punkrockmusikaliska förslag krävde. Att fördöma sociala ojämlikheter, massakrer i demokratins eller ett kungarikets namn, hunger i världen.
Men det yttersta av hans satiriska kritik kom när han blev en karaktär av dem han kritiserade, för att förkroppsliga en parodi som inte längre lämnade honom. band blev The Fly för ditt album Uppmärksamhet baby (1992), inspelad helt i Hansa Tonstudio, i Kreuzberg-distriktet, i Berlin, Tyskland, (de accepterar guidade turer, men du måste kolla i förväg för scheman eller smyga in ett tag när du ber om att bara gå på toaletten ).
The Fly var en Bono-karaktär för sin Zoo TV-turné – som främjade Uppmärksamhet baby–; han var en helt stereotyp rockstjärna, med långt, slankt hår, stora solglasögon i Chanel-stil, en outfit helt i läder och överdrivna sexuella gester.
Turnén – full av skärmar, neonljus och en miljon dollar produktion för att uppnå ett framträdande som är viktigare än artisterna själva – försökte fördöma masskonsumtionskulturens excesser: kritisera massiva evenemang, just i en massiv rockkonsert. Sarkastiskt, mer än ironiskt.
Med flugglasögonen lyckades Bono hitta det nya utseendet på U2, som gick från att vara det bandet av fördömande och motstånd till att maskera fördömandet, till att bli de fördömda situationerna: banala, överflödiga, de talade om kärlek, om överexponerad verklighet, om överstimulering av globaliseringen inom kommunikation (radio, TV, film, massmedia). Det är dock få som medger till Bono The Fly har varit en del av kritiken, och de bekräftar att Flugan åt den. När det gäller ett annat av hans alter-egon, en av de många versionerna av Mephistopheles, lyckades han hålla den på avstånd, till den grad att han inte längre använde den.
Herr MacPhisto är en dramatiserad karaktär som anspelar på en demon från tysk folklitteratur, som är Lucifers tjänare: Mephisto. Klädd i en röd skjorta och en uppsättning guldjacka och byxor, med ansiktet som en mime med röda läppar och små horn som avslutar varje ände av hans panna, MacPhisto skapades av Bono för den andra delen av Zoo TV-turnén (1993).
Det tjänade också till att illustrera animationsvideon, med en komisk textur, för låten Håll om mig, spänning mig, kyss mig, döda mig, från 1995, uttryckligen gjord som huvudtemat i filmen Batman forever, av Joel Schumacher.
Den 9 maj 1993, en dag före Bonos 33:e födelsedag (som Kristi ålder), MacPhisto gjorde sin debut när den andra delen av Zoo TV Tour började. Han var förkroppsligandet av popkulturens frestelse och rock 'n' roll-stjärnans banala prestationer. Men låt oss inte glömma den här sångarens första och största alter-ego: Bono själv.
Vox bonus Han är det första alter-egot för sångaren i bandet U2, som svarar på namnet Paul David Hewson, född i en familj med en anglikansk mor och en katolsk far, i Dublin, Irland. Han använde aldrig sitt riktiga namn i sina framträdanden, så vi kan säga att för att vara riktigt autentisk som rockstjärna, bestämde sig Bono för att maskera, från början, vad han är.
Prince: Camille och Jamie Starr
Genom karaktärerna han skapade, med mycket specifika egenskaper, Prince han utforskade vad som intresserade honom både professionellt och personligt.
Det är därför vi kan säga att Princes outgivna album är nästan lika kända som de han släppte, med den enda trösten att en del av detta arkiverade material i slutet av 80-talet hamnade, under åren, i officiella album. .
Sådan är fallet med Camille, Princes kön flytande alter ego. Även om den här sångaren inte var främmande för att använda sin falsett för Camille spelade han in sin röst i en långsammare hastighet och justerade den sedan till en högre tonhöjd för att få en mycket mer feminin klingande röst.
De flesta av låtarna framförda av Camille dök upp på albumet. Sign o' The Times från 1987, som innehöll låtar som Konstigt förhållande, om jag var din flickvän y shockadelica.
Prince använde också denna karaktär som ett medel för att utforska begreppet dubbla personligheter och striderna mellan last och dygd, och blev därmed en sann myt.
Men det visar sig att detta inte var första, och inte heller enda gången, som Prince skapade ett alter ego för att skapa musik sedan han 1981 använde Jamie Starr att skapa musik.
Ursprunget till detta berodde på det faktum att Prince hade en klausul i sitt skivkontrakt som inte tillät honom att producera med andra människor, så bra att han satte fantasin i luften för att vara med i andra projekt som intresserade honom och det är där han var född. Jamie Starr, som ingick i gruppen The Time.
Damon Albarn: 2-D från Gorillaz
Trötta på de kvava popgrupper de såg på MTV och ivriga att experimentera med hiphop, kom Blur-frontmannen Damon Albarn och hans rumskamrat och illustratör Jamie Hewlett på den galna, men ändå geniala idén om ett fiktivt, animerat band som heter Gorillaz 1998 .
Liksom Prince använde Albarn anonymitet för att skapa musik som han aldrig skulle få släppa på Blur. Så det är där Stuart Pot, mer känd som 2-D, sångaren, keyboardisten och ledaren för Gorillaz.
Det är ganska lustigt att den här karaktären kommer från Chris Gentry från Britpop-bandet Menswear, eftersom han från början designades som en sarkastisk representation av den klassiska 90-talets vackra sångare.