Журнал Fahrenheit Журнал Fahrenheit
  • искусство
  • дизайн
  • Жизнь и Стиль
  • Блоги
+ 5

Илья Репин, пейзажи и демократизация искусства

Пятница, 03 декабря 11.57 по Гринвичу

 

Илья Репин Он был одним из самых выдающихся художников XIX века, который, помимо того, что был увлекательным портретом масс, нес флаг демократизация искусства в стране.

Репин родился в маленьком украинском городке Чугуев как сын военного поселенца. В молодости он учился на иконописца у местного художника по имени Бунаков, который познакомил его с его живописными практиками и познакомил с уличной гильдией, где он научился наблюдать как ландшафтный дизайнер.

В 19 лет ему посчастливилось поступить в Императорская Академия Художеств en Сан - Petersburgo. где он познакомился с группой молодых художников во главе с Иван Крамской, кто называл себя Восстание четырнадцати, и откуда был привит идеал, что искусство должно быть ближе к реальной жизни.

 

источник: трианарт
 

Когда он покинул Академию в 1871 году после отказа использовать темы мифологический в своей дипломной работе, но получил Золотую медаль за дипломную работу Воскрешение дочери Иаира, одна из величайших религиозных картин того времени, установившая Общество передвижников утверждать свои собственные эстетические идеалы.

В 1873 году он путешествовал по Италия прежде чем поселиться Париж, где он стал свидетелем первой из выставок импрессионистов, и хотя его искусство уже сильно проникло в русский реализм, он был художником, достаточно проницательным, чтобы впитать живописные качества французского импрессионизма, особенно его изображение света и света. использование цвета.

С этого времени его работы оформляются в рамках реализма, но в русском стиле, с той глубиной. психологический и не скрывая иногда социального недовольства. Сохраняя расстояния, можно сказать, что Илья Репин Это была самая репрезентативная картина в стране, хотя до сих пор не получила всеобщего признания.

Всегда верный старой школе, и особенно Рембрандту, который был одним из его неизменных фаворитов, он также исследовал возможности портретной живописи с самыми блестящими умами XIX века: Толстым, Менделеевым, Бородиным, Рубинштейном, а также движение называется Передвижники, русский критический реалистический стиль, показывающий рабочих и низшие классы, а также исторические картины с социальными аспектами, которые были пережиты в конвульсиях. Россия тех лет.

По возвращении в Россия В 1878 году Репин поселился в Москва, став постоянным посетителем Абрамцево, ферма Савва Мамонтов, один из самых известных коллекционеров русского искусства конца XNUMX века.

Следующее десятилетие было охарактеризовано как наиболее активный период его творчества как художника, создавшего большинство своих знаменитых произведений. В это время его картина начала изображать медленно, но безжалостно поступательное движение мультикультурного российского государства во главе с неуверенным царем Александр II, якобы гадать по своему усмотрению.

Незадолго до убийства царя в 1881 году Репин начал работу над серией жанровых изображений, изображающих Русское революционное движение, некоторые из которых были куплены коллекционером произведений искусства, Павел Третьяков. Это десятилетие было периодом эксплуатации портрета, что сделало его чрезвычайно популярным среди публики.

 

 

 

 

Лия Репин мОн вошел в свою собственность в возрасте 86 лет. После его смерти в Советском Союзе возник недолговечный культ Репина, во время которого он был провозглашен «прогрессивной» и «реалистической» моделью, которую копировали художники-социалисты-реалисты в СССР, воплотивший его наследие как одного из лучших жанровых художников в истории украинского и российского искусства.

Вы также можете быть заинтересованы

  • Несравненная оригинальность загадочного Архипа Куинджи

  • Иван Айвазовский, мазки среди волн

  • Хикмет Онат, скромный ландшафтный дизайнер моря

Журнал Fahrenheit
  • ARTE
  • ДИЗАЙН
  • ЖИЗНЬ И СТИЛЬ
  • BLOGS
  • BOUTIQUE Fº
  • ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТИ
  • СВЯЗАТЬСЯ

Все права защищены 2022

Если вы хотите узнать больше о @sonicbadnyc и его работах, посетите www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

Родившийся летом 1961 года, @sonicbadnyc вырос в Нью-Йорке, что дало ему уникальный и довольно космополитический взгляд на мир, но также позволило ему познакомиться с самой грубой стороной всего, что происходило на улицах. сказал город. #contemporaryart #contemporaryart #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

В наших лучших каверах мы отдаем Джесси Родригеса, более известного как @sonicbadnyc, который является легендой в мире граффити. #contemporaryart #contemporaryart #grafiti #graffiti #fahrenheitmagazine

В то же время @jo.se.bao стремится установить некую связность в построении результирующего образа этого процесса, отвечающего на вопрос о самом жесте, сконцентрироваться на второстепенной информации и скрытых за деталями картина, которая до сих пор раскрывает каждую часть. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyouart

В своем последнем проекте @jo.se.bao участвует в диалоге двух моментов для каждой работы, из которой она состоит, которые состоят из построения изображения посредством рисования и его геометрического разрушения, чтобы собрать оставшиеся части заново. это первое намерение, обнажающее отсутствие эмоций, и тот элемент, опущенный в двухмерной работе, который является опорой. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyouart

С этой целью @jo.se.bao перемещается между фигурацией и абстракцией, между вымыслом и реальностью, между двусмысленным и конкретным. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyouart

На этой неделе в #ShareYourArt 🎨 у нас есть работа перуанского художника @jo.se.bao, который занимается различными медиа, такими как фотография, рисунок, живопись, коллаж и инсталляция, чтобы спроецировать существующее в современном мире напряжение между изображением, Информация и объект. #современноеискусство #современноеискусство #фаренгейтжурнал

Если вы хотите узнать больше о @potentedifuoco и его работах, посетите www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #graffiti #grafiti #fahrenheitmagazine

@potentedifuoco повезло, что его отец, владелец печатного станка, с самого раннего возраста познакомил его с миром искусства, в частности с гравюрой. #contemporaryart #contemporaryart #граффити #grafiti #fahrenheitmagazine

В наших лучших обложках мы отдаем предпочтение @potentedifuoco, который работает от тонких гравюр до больших фресок, ставших эталоном в Европе. #contemporaryart #contemporaryart #граффити #grafiti #fahrenheitmagazine

Чтобы узнать больше о @han_sungpil, посетите @proyectohcontemporaneo, где эта выставка будет проходить до 22 сентября, и www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

На фотографиях @han_sungpil видны глыбы льда, ледники и заброшенные здания; в намерении восстановить достоинство природы. #contemporaryart #artecontemporaneo #фотография #фотограф #fahrenheitmagazine

«Одна из моих целей состояла в том, чтобы показать нечто большее, чем расхожее представление о том, что в этих пространствах существуют только льды, пингвины и белые медведи. Обе полярные ледяные шапки, которые у большей части человечества не будет возможности посетить, являются игровыми площадками за одним из самые выдающиеся энергетические ресурсы в Европе. В XNUMX веке была развязана добыча китового жира, а позже, в начале XNUMX века, угледобывающая промышленность", - упоминает @han_sungpil в интервью. #contemporaryart #artecontemporaneo #фотография #фотограф #fahrenheitmagazine

Выставка @han_sungpil, состоящая из подборки фотографий, на которых изображены величественные пейзажи Арктики и Антарктики, сопровождается проектом «Фасады», посвященным особой взаимосвязи между видимым и тем, что скрыто под поверхностью. #contemporaryart #artecontemporaneo #фотография #фотограф #fahrenheitmagazine

Работы @han_sungpil включают в себя возвышенные элементы красоты и природы, и впервые его работы прибывают в Мексику с выставкой «Под поверхностью» в @proyectohcontemporaneo #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #photographer #fahrenheitmagazine

@han_sungpil — корейский фотограф, который развивает свою работу вокруг таких тем, как окружающая среда, оригинальность, воображение, история и отношения между тем, что реально, и тем, что изображено. #contemporaryart #artecontemporaneo #фотография #фотограф #fahrenheitmagazine

Чтобы узнать больше о @steeleism, посетите www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #installationart #fahrenheitmagazine

@steeleism использует силу и волшебство, которые излучает неоновый свет, чтобы оживить короткие фразы, которые очень провокационны и привлекательны по многим причинам. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #installationart

В наших лучших каверах мы отдаем должное @steeleism, который создает незабываемые инсталляции и интервенции в неоновом свете в сюрреалистической среде. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #installationart

Поклонник Марчелло Гандини, Эллсворта Келли и Хартмута Эсслингера, @valentinoradio владеет очень чистой и специфической техникой. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Работа @valentinoradio очень близка к геометрической абстракции, которая придает большое значение использованию цвета, с резкими хроматическими переходами, которые часто происходят по прямым линиям. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyouart

Fahrenheitº | ВЕБ-КОНСАЛТИНГ И ДИЗАЙН | РЕКЛАМА | ОТ РЕДАКЦИИ