4 художника, запечатлевшие свою сущность в автопортрете

 

На протяжении веков женщины играли решающую роль в искусстве, поэтому, изображая себя, они демонстрируют сложность своего внутреннего мира.

Историк Фрэнсис Борзелло в различных книгах и публикациях говорит о важности автопортрета для женщин как способа представить свою историю для всеобщего ознакомления.

Автопортреты, которые мужчины и женщины-художники создавали с течением времени, подчеркивает эксперт, отличаются настолько тонкими вещами, насколько мужчины склонны рисовать себя, демонстрируя свои навыки, в то время как женщины стремятся показать разные роли, которые они играют на протяжении всей его жизни.

 

Яёи Кусама

Яёи Кусама Она - один из самых важных художников Японии и современного искусства.

На этом автопортрете, написанном в 2008 году, его глаза представляют собой завораживающие лабиринты, отражающие построение его личности.

Точки, которые он рисовал несколько раз, разных размеров, представляют разные жизненные циклы, от сперматозоидов до клетки, микроба и всей планеты.

Кусама мастерски показывает на этом автопортрете свое очарование и страх перед множественностью и индивидуальностью вселенной.

 

 

Фрида Кало

На протяжении всей карьеры художница Фрида Кало Он решил несколько раз нарисовать себя, так как это был его способ направить всю свою боль.

En Автопортрет с ожерельем из шипов, Брови Кало придают ей силы, в то время как ожерелье из шипов обвивает ее горло, предполагая, что есть что-то, о чем она не может говорить.

Черная пантера, захватившая Кало в этом произведении он символизирует невезение и смерть. Что касается обезьяны, это может быть связано с Диего Риверой, так как он дал ей паучий лук, и потому что, если вы посмотрите на него в деталях, вы можете увидеть, как это животное тянет за воротник, что вызывает боль и вызывает кровотечение.

Что касается тернового ожерелья, то оно намекает на терновый венец Христа, но также представляет боль, которую он испытал за свои неудавшиеся романтические отношения. В этом контексте бабочки и стрекозы, найденные на его голове, символизируют его воскресение.

 

 

Мэри Кассат

Американский художник Мэри Кассат Она была одной из великих фигур импрессионизма, художественного движения, в котором участвовали несколько женщин.

Кассат, который женился не для того, чтобы избежать семейных уз, нарисовал себя на этом автопортрете с напряженным, сильным взглядом, что соответствует его образу жизни, поскольку он смог нарушить социальные нормы своего времени.

За всю свою художественную карьеру Мэри Кассат написала только два автопортрета, и этот она сделала сразу после того, как Эдгар Дега пригласил ее на выставку с импрессионистами.

 

 

Мария-Луиза-Элизабет Виже-Лебрен

Элизабет Виже-Лебрен была великим художником французской аристократии конца 18 века, написавшим более 800 портретов.

Ее картины выходили за рамки воспроизведения моделей, потому что в своих работах она раскрыла свой характер и отношение, что сделало ее любимым портретистом королевы Марии Антуанетты, которую она рисовала 35 раз.

На этой картине 26-летняя Элизабет Виже-Лебрен показывает себя привлекательной и очаровательной молодой светской девушкой, а не художником, как на других автопортретах.

Всегда внимательная к последней моде, на этой картине она решила нарисовать себя чем-то более трезвым, чтобы через кожу подчеркнуть хорошее здоровье, которое у нее было как женщины.