Журнал Fahrenheit Журнал Fahrenheit
  • искусство
  • дизайн
  • Жизнь и Стиль
  • Блоги
+ 5

Илья и Эмилия Кабаковы, российские пионеры инсталляционного искусства

Вторник, 11 января 10.21 мск

 

Илья и Эмилия Кабаковы основывать свою междисциплинарную практику на пересечении повседневных и концептуальных элементов и охватывать рисунок, живопись и инсталляция.

Кабаковы наиболее известны своими «тотальными» инсталляциями, типом иммерсивного искусства, в котором они были пионерами. «Тотальная инсталляция» полностью погружает зрителя в драматическую обстановку. Они преображают пространства галереи, в которых выставлены, создавая новую реальность, в которую зритель может войти и испытать.

Через вымышленных персонажей искусство пары часто исследует темные темы, такие как власть и контроль, угнетение и разрушение, но на протяжении всей своей карьеры они посвятили себя размышлениям об истории и личной памяти, а также представляют различные отношения к советскому обществу. , создав в общей сложности более 200 инсталляций, от маленьких рабочих из белой бумаги, идущих по скульптурам, до вымышленных художников, ответственных за картины художников.

 

Илья и Эмилия Кабаковы. Источник: официальный сайт Ильи и Эмилии Кабаковых
 

Илья и Эмилия Кабаковы они родились в Днепропетровск в древности СССР, и поселился в США работать.

En la Россия Советский Илья рос и работал, художникам приходилось придерживаться официального стиля соцреализма. Социалистический реализм прославлял государство, героев и героинь революции.. У Ильи была «официальная» роль художника-графика и иллюстратора детских книг, работавшего в государственных издательствах. Но он вел двойную жизнь как «неофициальный» художник, под радаром Илья создавал работы, критически настроенные по отношению к обществу, так что его работы никогда не могли свободно выставляться на всеобщее обозрение, а вместо этого показывались частным образом среди друзей художника. Илья ранее работал иллюстратором детских книг и входил в группу русских художников в Москва которые работали вне советской системы.

Эмилия, со своей стороны, изучала испанскую литературу и музыку и работала в Нью-Йорк как арт-дилер и куратор, начиная с 1970-х. Ее работа была совместной с тех пор, как они поженились в 1992. Хотя ее опыт в советском обществе влияет на ее практику, предмет выходит за рамки опыта социального контекста и культуры его прошлого, чтобы обращаться к универсальным темам. памяти, фантазии и иллюзии.

Они познакомились в большом городе и начали работать вместе в конце 1980-х. В конце концов они поженились в 1992 году и теперь живут и работают в Длинный остров, государственный Нью-Йорк.

Когда его выставка открылась в Tate Modern, Эмилия размышляла о пересечениях жизни и творчества Кабакова.

«Мир и творчество Ильи основаны и построены на фэнтези и истории искусств. сочетать реальность и фантазию и жить в обоих. Мой фантастический мир всегда близок и сосуществует с реальностью. Наша жизнь во многом зависит от этого сочетания: я пытаюсь сделать так, чтобы реальность казалась воплощением фантазии или, может быть, продолжением фантазии, где нет места реальным, повседневным ситуациям и проблемам. Наша жизнь состоит из нашей работы, мечтаний и дискуссий».

Работа, результатом которой является увлекательный, заставляющий задуматься социальный анализ, Кабаковы увлечены объяснением зарождения, упадка и влияния Советский союз, всегда имея в виду «оттепель», произведенную в период или период десталинизации Крушев, как мозаика из фрагментов и воспоминаний, объединяющих историю, ландшафтный дизайн и абстракцию.

В конце концов, Илья и Эмилия — первые живые художники, которые выставлялись на Государственный Эрмитаж, факт, который произошел в 2004 году, и в настоящее время у них есть работы в коллекциях такой актуальности, как у Музей американского искусства Уитни, Центр Помпиду или Коллекция русского и восточноевропейского искусства Колодзей.

Укоренившись в советском контексте, они и по сей день продолжают свою работу, сочетая элементы быта с концептуальным предложением.

В то время как его видения утопии подрываются темными подводными течениями власти и угнетения, в этих работах есть неотъемлемая человечность и надежда, которые предполагает возможность светлого будущего.

В 2014 году документальный фильм Илья и Эмилия Кабаковы: Войдите сюда Премьера состоялась в Нью-Йорке, и ее можно приобрести через Особенности первого запуска.

Вы также можете быть заинтересованы

  • Анна Петровна Остроумова-Лебедева, глазами Петербурга

  • Иван Шишкин, Царь Лесной

  • Эль Лисицкий и искусство, бросающее вызов всему

Журнал Fahrenheit
  • ARTE
  • ДИЗАЙН
  • ЖИЗНЬ И СТИЛЬ
  • BLOGS
  • BOUTIQUE Fº
  • ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТИ
  • СВЯЗАТЬСЯ

Все права защищены 2022

Чтобы узнать больше о неземных и суперженственных фотографиях @zhang_ahuei, посетите сайт www.fahrenheitmagazine.com #contemporaryart #artecontemporaneo #photography #fahrenheitmagazine

Увлекательная работа @zhang_ahuei имеет особенно кинематографический оттенок из-за меланхолической атмосферы, которая пронизывает каждое из изображений. #contemporaryart #artecontemporaneo #фотография #fahrenheitmagazine

На наших лучших обложках пришло время уступить место китайскому фотографу @zhang_ahuei, чьи снимки захватывают дух, словно они вышли из какой-то сюрреалистической истории. #contemporaryart #artecontemporaneo #фотография #fahrenheitmagazine

@p.parra.ilustra выставлялся в таких странах, как Германия, Франция, Перу и других, будучи одним из самых талантливых мексиканских художников. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Каждая работа @p.parra.ilustra сопровождается фантастическими и репрезентативными составляющими жизни и смерти, увиденными согласно восприятию мексиканской культуры. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

@p.parra.ilustra обычно отражает элементы мексиканского народного искусства, черпая вдохновение в окружающей природе и традициях. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

На этой неделе в #ShareYourArt 🎨 у нас есть мексиканский художник Хосе Альберто Парра Солис, более известный как @p.parra.ilustra, который воплощает в своих работах чистую магию. #современноеискусство #современноеискусство #фаренгейтжурнал

Чтобы узнать больше о Magnavi: Architectural Poetry for the Metaverse, посетите сайт www.fahrenheitmagazine.com #nft #nftart #nfts #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

Футуристическое здание, которое легко адаптируется к различным биоклиматическим ландшафтам, имеет четко выраженный контраст благодаря своей форме, а также сложной структуре, которая соединяется с природой. #nft #nftart #nfts #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

На наших лучших обложках мы даем пропуск Магнави, впечатляющему особняку, созданному для цифрового мира. #nft #nfts #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

Луис Адуана вдохновлен Марком Ротко, Фрэнсисом Бэконом и Майлзом Дэвисом. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Луис Адуна в настоящее время является частью @circlelab.cdmx, с которым мы говорили о его влиянии и работе. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Работы Луиса Адуна выставлялись в Мексике, Франции, Германии и США. Дважды был удостоен стипендии «Молодые творцы» Национального фонда культуры и искусств. #поделись своим искусством #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

30-летний Луис Адуна закончил свое первое художественное образование в мастерской рисования и живописи мастера Жилберто Асевеса Наварро, а затем продолжил обучение в HEAR (Высшая школа искусств Рейна) в Страсбурге, Франция, где он получил диплом по пластике. Выражение Супер. #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine #shareyouart

На этой неделе в #Compartetuarte 🎨 у нас есть Луис Адуана, который своими картинами, обладающими необычной красотой крайней простоты и цвета, сделал его одним из молодых голосов в современной мексиканской живописи. #contemporaryart #contemporaryart #фаренгейтжурнал

Чтобы узнать больше о работе @rice.travis, посетите сайт www.fahrenheitmagazine.com #installation #installationart #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

Для создания этих произведений @rice.travis использует традиционные представления о романтических пейзажах, которые затем сочетает с современными методами 3D-моделирования и необычайной модернистской чувствительностью. #инсталляция #installationart #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

В наших лучших обложках мы отдаем предпочтение инсталляциям американской художницы @rice.travis, которые никогда не остаются незамеченными благодаря своим ярким цветам. #инсталляция #installationart #contemporaryart #contemporaryart #fahrenheitmagazine

Что касается выбора вин, то он очень разнообразен, а домашние коктейли очень хороши, так что загляните в @buvettemx, он вас, несомненно, очарует. #еда #гастрономия #coloniaromacdmx #fahrenheitmagazine

Все блюда @buvettemx оригинально поданы, поэтому каждое из них имеет свою индивидуальность. От мягкой яичницы-болтуньи с лососем до вкусного лукового супа или мидий с картофелем фри. #еда #гастрономия #coloniaromacdmx #fahrenheitmagazine

Работать в @buvettemx весело. Пространство непринужденное с очень европейско-американским оттенком, не говоря уже о богатом интернациональном меню, которым можно поделиться с друзьями за напитками. #еда #coloniaromacdmx #фаренгейтмагазин #гурман

В цыганском районе CDMX вы можете найти гастротеку @buvettemx, штаб-квартира которой также находится в Нью-Йорке. #еда #coloniaromacdmx #фаренгейтмагазин #гастрономия

Чтобы узнать больше о @insane51 и его фресках, посетите www.fahrenheitmagazine.com #grafiti #graffiti #graffitiart #contemporaryart #artecontemporaneo #fahrenheitmagazine

Fahrenheitº | ВЕБ-КОНСАЛТИНГ И ДИЗАЙН | РЕКЛАМА | ОТ РЕДАКЦИИ