Момент непредвзятости Алексея фон Явленского

Алексей фон Явленский, родился 13 марта 1864 г. в г. Торщок, РоссияХудожник-экспрессионист приобрел прочную репутацию благодаря своим направленным мазкам, стилизации черт лица, использованию насыщенных, ярких и абстрактных цветов, а также сосредоточению внимания на мистических предметах.

И это задолго до того, как духовные и эзотерические движения ознаменовали новую эру и достигли полного внимания в Запад, Алексей, Открытый, объединил в себе лучшее из разных религиозных течений.

Прежде чем считать прыжок одним из самых сильных факторов, повлиявших на современный спиритизм, молодой человек получил базовое образование в 1896 году и путешествовал по Европа со своим покровителем Марианна фон Верефкин, успешный художник. С ней он поселился Мюнхен, где он стал одним из самых выдающихся немецких экспрессионистов и основателем группы художников, известной как Синий Всадник рядом Wassily Кандинский y Франц Марк.

Там, где он был широко принят в художественном сообществе, Явленский познакомился с другими художниками, в том числе Кандинский, с которым он установит дружбу на всю жизнь.

В последующие годы Явленский в значительной степени опирался на работы Ван Гога, Гогена и Матисса, в то время как Веревкин, Кандинский и их партнер Габриэле Мюнтер Они также оказали большое влияние, поэтому началась работа, которая поставила его у ворот вечности.

Портрет девушки, Алексей фон Явленский, 1909 источник: Музей Кунстпаласт, Дюссельдорф | Хорст Кольберг, Нойс

За это время художник также исследовал его любовь к музыке и то, как она его вдохновляла, прибыв на несколько выставок и в последний раз остановился на Рудольф Штайнер, основатель антропософии, который помог ему превратить свое искусство в выражение чистых эмоций и побудил его начать писать большие и мощные портреты.

Это было так Алексей фон Явленский создал в 1911 году то, что многие критики считают его великой серией, «Женские головы», портреты, исследующие душевные потрясения, изоляцию на войне и дорога к абстракции.

Спустя три года, несмотря на успех, Явленский ушел. Германия потому что Первая мировая война. Нашел безопасное убежище в Швейцария и закончился Санкт-Prex в озере Женева. Там он превратил небольшую комнату в кабинет и, подобно монаху в своей келье, неоднократно рисовал вид из единственного окна, таким образом его первые пейзажи яркие цвета.

Опора Явленского на цвет как средство визуального выражения восходит к примерам художников-фовистов, которые работали с ним над Франция в предыдущем десятилетии. Явленски встретил этих художников, в том числе Матисса и Ван Донгена, вскоре после первой выставки фовистов в Осенний Салон В 1905.

Тогда его вдохновляли их дикие цвета и выразительные мазки, и между 1909 и 1911 годами работы этих художников оказали глубокое влияние на его живопись. Как и Матисс, который прокомментировал: «Я использовал цвет как средство выражения своих эмоций, а не как транскрипцию природы», Явленский считал, что цвет передает сложные эмоции его испытуемых.

Когда он ушел Святой-ректор университета, продолжил работу над серией пейзажей, которые становились все более абстрактными. Он также постепенно упрощал женские головы, которые рисовал, создавая мистические головы, которые смотрят на зрителя своими большими глазами и черными зрачками.

В эти более зрелые годы, особенно после 1917 года, важным двигателем был медитативный аспект повторения. духовный Для русского живописца, и в конце концов, серийная работа была самой определяющей нитью всего его творчества.

источник: Музей Тиссена

Примерно в 1930-х годах его жизнь подверглась опасности из-за артрита, из-за которого он больше не мог двигать пальцами и локтями, из-за чего он был вынужден принять новый способ работы, рисовать с вытянутыми руками и устойчивой кистью между обеими руками. . Таким образом, в период с 1934 по 1937 год он создал около тысячи работ, часто размером не более 18 x 13 см, но всегда продолжая свой поиск мистического.

В 1938 году он начал диктовать свои воспоминания. Таким образом, соответствуя картине, Явленский продолжал работать над своими медитациями и цветочными натюрмортами за несколько лет до своей смерти 15 марта 1941 года в Висбаден, Германия.

В сущности, для комиссара Ицхак Гольдберг из Музей Кантини, Явленский снова и снова представляет в запросах, касающихся русской иконы и ее значения, подобие поиска невидимого «существенного» образа.

Его упорство ставит нас перед ярким свидетельством процесса художественного творчества и перед ключевой проблемой нашего настоящего: созерцанием лица другого, когда по разным причинам оно часто представляется нам завуалированным образом.