Самое интересное в живописи Мин Чжун-ки в том, что их до сих пор можно найти в продаже на улицах Сеул, и хотя найти оригинальное произведение художника становится все труднее, его мазки посвящены глубокому исследованию социокультурной истории Южная Корея
Родившаяся в 1949 году, Мин получила признание в начале 1980-х годов благодаря тому, что художник назвал «картинами из парикмахерской», что заклеймило их внешность. бесхитростный y китч.
обниматься, 1981. Источник: Twitter
В 1987 году после переезда из г. Сеул a Yangpyeong в провинции Кенги, начал рисовать пейзажи с центром в горах, в конечном итоге определив свой стиль переосмысления повседневного пейзажа таким образом, чтобы подчеркнуть его реализм и социально-политическую историю.
Хотя он сосредоточился в основном на географических особенностях и человеческих следах, оставленных в природе, включая горы и воду, его холсты демонстрируют подход к городской среде и архитектуре, став художником, который объединил свою дисциплину с дисциплиной городского планировщика.
Через некоторое время, Мин Чжун-ки он акцентировал внимание на месте в своих картинах, включая историчность каждого места и фиксируя каждую из его геологических и географических характеристик, определяя его место в гильдии.
Такой подход к рисованию, который называет это иньён, и он достиг этого через память о дорогах, по которым он шел. Благодаря использованию масляной живописи и грамматики западной живописи, а также формата карты, пейзаж и древние экраны, он разработал свой метод передачи своего интереса на пересечении места и времени.
На протяжении большей части своей карьеры Мина, основанного на том, что он демонстрировал на своих полотнах на протяжении многих лет, часто называли пионером искусства. minjungпродемократическое и популистское художественное движение, преобладавшее в Корея в 1980-х годах, но художник отказался быть главной фигурой, однако из-за своей так называемой «картины парикмахерской», которую он создал в знак протеста против эстетического ригоризма, он никогда не был в состоянии полностью отмежеваться от этого течения искусство.
Принципиальным в его работе является то, что все пейзажи, которые он пишет, - это места, которые он действительно исследовал как ногами, так и глазами.
По сей день, несмотря на то, что ему более 70 лет, художник продолжает ходить в походных ботинках и подниматься по многочисленным горам Корея.
Перед тем как написать свои работы, художник много гуляет по хребтам и долинам горы. Мудеунг, узнавая как топографию земли, так и истории людей, которые там живут.
Благодаря такому отношению Мин Чжун-ки связано с богатыми традициями восточных пейзажей Азия, которые стремились визуализировать свои собственные шаги в природа.
Как он однажды сказал корейский художник:
Картина пейзажа не только описывает видимое, но и представляет историю как средство связи между прошлым и настоящим. Я не пытаюсь испытывать ностальгию, а пишу пейзаж сегодняшнего дня через остатки прошлого и следы людей, оставленные в природе.
Эти слова удачно перекликаются с пейзажами, которых добивается Мин.