Три психоделических художника и их эстетическая революция
En la 60 десятилетия, работы таких художников, как Рик Гриффин, Альтон Келли и Стэнли Миллер, также известные как мышь, они определили эстетику зарождающегося рок из Сан-Франциско.
Эти креативы комбинированные элементы поп-арт con арт нуво y арт-декo создавать полностью коммерческие графические элементы продукта инновационный.
Целью этих художников было спасти забытые стили и представить их совершенно по-другому.
Конечным результатом были новаторские творения с причудливыми буквами, которые было трудно читать тем, кто не был погружен в этот мир. Были юмористические подмигивания, и они каким-то образом соответствовали исследовательскому духу групп, подстегиваемых ЛСД и другими веществами.
Альтон Келли, иллюстратор плакатов и футболок, Он был одним из великих людей, ответственных за графический взрыв, сопровождавший появление эйсид-рока в Сан-Франциско.
Карьера Келли началась, когда он начал рисовать мотоциклетные дворы и мало-помалу сделал себе имя.
Оказывается, это не заняло много времени, чтобы стать частью Семейная собака, коллектив, организовавший первые рок-концерты в Сан-Франциско, которые проходили в залах профсоюзов.
Un неотъемлемым элементом тех событий были плакаты, которые были размещены на любой доступной поверхности и немедленно сорваны, поэтому Келли придумал несколько действительно смелых плакатов для Family Dog.
Келли объединился с другим художником, Стэнли Миллером, чтобы основать Мышиные студии, производитель инновационных плакатов.
Именно благодаря видению Миллера его компания смогла совершенствование психоделической эстетики до того, как он существовал.
В Сан-Франциско он вошел в пятерку лучших дизайнеров плакатов с психоделическим роком, безупречно находя и манипулируя изображениями из общественного достояния, которые придавали жанру характерный вид.
Эклектичные работы Мауса охватили многие медиумы и десятилетия поп-влияния, поэтому его творчеством восхищаются и по сей день.
То же самое произошло с работой Рика Гриффина, который имеет в своем активе одни из самых известных плакатов 60-х годов.
Серфер, который нашел вдохновение в этом занятии, стал иконой, потому что смешанные элементы коренных американцев и психоделические элементы как никто другой.
В то время художники вроде Джими Хендрикса и The Doors искали Гриффина для создания своих плакатов, потому что знали, что они добьются успеха.
Хотя бум психоделических плакатов закончился в 60-х годах, репутация (и талант) этих художников сохранилась по сей день, что составляет важную часть истории.
