Cuerpo, espíritu y memoria en la obra de Jaume Plensa
Jaume Plensa es un artista cuyas obras poseen un profundo significado.
El nacido en Barcelona en 1955 es primordialmente escultor, pero se ha acercado también al grabado, dibujo, sonido, video y escenografía.
Gusta de desarrollar proyectos en los que el espacio y volumen sean de igual forma protagonistas.
Estudió en la Escuela Superior de Bellas Artes de Sant Jordi y desde entonces su estilo único ha desencadenado en la proyección internacional del autor.
Puede moldear el hierro con la técnica de fundición, hacer cortes y dobleces que doten a la pieza de emotividad.
De igual forma emplea cristal, resina, luces y sonido, cualquier material es bueno en tanto transmita lo que Plensa desea.
Su arte explora la condición del ser, la niñez, feminidad e incluso analiza lo que representan los muros en la sociedad.
Lo mismo ofrece esculturas de figuras humanas que otras, más bien abstractas. Seguro lo conoces por aquellas en las que construye cuerpos con letras o números.
Su obra posee una esencia física, pero también espiritual.
De vez en cuando toma lugares públicos para tener más alcance entre las personas.
Por lo que si andas en la Ciudad de México, aprovecha y visita el MUNAL, en donde se encuentra una de sus piezas más icónicas: Behind the Walls, hasta el 23 de febrero de 2020.
También te puede interesar:
Las enigmáticas y minimalistas esculturas de Charles Ray
La lente de Sebastian Weiss que transforma edificios en esculturas
Henry Moore: Un destacado de la escultura, lo abstracto y lo atrevido
