Livet til Araki kanpo endret i 1890, i en alder av 60 år, da maleriet hans påfugl ble kjøpt av Imperial Household Agency.
Før det vokste gutten født i 1831 opp fascinert av naturen. Sønnen til foreldrene dedikert til slaveri, det var få muligheter Araki kunne ha gjennom hele sin barndom og formative år.
Han jobbet hovedsakelig i feltarbeid mens han kunne få tak i noen få bøker han fikk i sine flyktige og spontane besøk på instituttet, men etter de første 10 årene av livet gjorde foreldrene ham i stand til å delta på klasser med maleren Tani Buncho, gitt sin tilbøyelighet til å tegne og beundre landskapene rundt seg.
Han deltok regelmessig og perfeksjonerte sin stil. Tilegnet seg mange elementer av symmetri, innramming og fargebruk for å skape landskap som formidler fred.
Imidlertid forlot han i 1848 denne formelle utdannelsen etter farens død, så i en alder av 17 år fant han seg nødt til å snu maling som en hobby og å gå ut og få en jobb som kunne støtte ham.
Disse årene, hvorav lite dokumentasjon kan fås, var en kamp og bare overlevelse for den japanske maleren. Dette skyldtes det faktum at det sto overfor de kulturelle og sosiale endringene som betydde Meiji Restaurering, kulminerte i 1868 da shogunene ble styrtet Tokugawa, som ledet mer enn 250 år med fred og velstand i Japan, inkludert fremveksten av en ny klasse handelsmenn og økende urbanisering, og drev landet inn i den moderne tid.
Derfor var det først i 1890 som Araki kanpo begynte å kreve rettferdighet for sitt talent, da han ble vist på utstillingen Naikoku Kangyo Hakurankai med sin imponerende Påfugl, en som overrasket alle deltakerne med sine mørke og gyldne melodier som gjenspeiler en avstand foran et majestetisk dyr som sprer en vinge. Arbeidet tjente ham Andreprisen for virtuositet, så vel som oppmerksomheten til Emperador, som spesifikt ba om det portrettet av Kanpo for hans personlige samling.
Fra den presentasjonen forandret livet seg for den talentfulle japanske maleren, som oppnådde en anerkjennelse som maleren av olje. Inspirert av motet til å gå tilbake til røttene for å spre en innovativ pinura-modell, viet han seg til Nihonga resten av årene som om han var en 20-åring med hele livet foran seg, som han fortsatte å produsere, eksportere lerret for og motta mange lokale og utenlandske utmerkelser.
Etter sine 60 år mottok han en sølvmedalje i Tokyo prefekturs håndverkskonkurranse i 1890, og første plass i Nasjonal industriell utstillingl av 1891, så vel som mange andre priser fra Japan Art Association.
Hans malerier, raskt identifiserbare med detaljene nevnt ovenfor, ble også inkludert i mange internasjonale utstillinger hvor han vant priser, som et eksempel er Verdens verdensutstilling i 1893 ble den Universell utstilling i Paris 1900, og St. Louis verdensutstilling no 1904.
I 1898, da Hashimoto Gaho, regnes som en av de største fedrene i dagens Nihonga, Forlot School of Fine Arts de Tokyo, Kanpo ble lærer av maleri, med stor suksess og innflytelse i studentmassen. I 1900 ble han utnevnt Artist of the Imperial Household (Teishitsu gigeiin) og fra 1907 var han dommer ved den regjeringssponserte utstillingen Bunten til han døde i 1915.
Fuente: Christies auksjoner.