Lettheten av metall i de vevde skulpturene til Ruth Asawa

Mandag 13. januar 12.20 GMT


Lettheten av metall i de vevde skulpturene til Ruth Asawa


Skulpturene av Ruth Asawa De tar utgangspunkt i denne artistens fascinasjon for naturlige former.

Til Asawa, av japansk avstamning, ble det en nødvendighet å oversette tegningene hans til tredimensjonale materialer.

Men alle referansene kom fra å observere mønstrene han så i planter, dyr og naturlige formasjoner.

Ruth Aiko Asawa ble født i California i 1926 og hans biografi er preget av en serie spesielle milepæler.

Under andre verdenskrig hun og familien ble internert i konsentrasjonsleire for japansk.

På grunn av sin nasjonalitet kunne hun ikke komme inn på universitetet, hvor hun ønsket å gjøre en karriere som kunstlærer.

Imidlertid etter en tur til Mexico hvor han møttes Clara Porset, hun anbefalte å delta på Black Mountain College

Vevde anheng

Ruth Asawa han var på denne eksperimentelle skolen i tre år, og der utviklet han sine første tilnærminger til skulptur.

Hun sa at hun lærte teknikkene for veving i kurvverksteder i Toluca.

Og han utførte denne læringen i praksis i sammenheng med eksperimentering på North Carolina-skolen.

Strukturen deres, både organisk og geometrisk, henger på takene i rommene de bor, og forvandler dem til abstrakte landskap.

Avgjørende del av Ruth Asawas stykker, I tillegg til transparenter, er de skyggene de støper.

I følge skulptøren er stykket ferdig med dem.

Den pedagogiske aktivismen til Ruth Asawa

I tillegg til sitt kreative arbeid, forlot ikke Ruth Asawa ønsket om Undervisning og samfunnsengasjement.

Det var viktig for henne å gi observasjonsverktøy og vise hvordan kunst var en tilgjengelig aktivitet.

Dermed grunnla han Alvarado School Arts Workshop i 1968 i San Francisco.

Og hele livet opprettholdt han det politiske engasjementet for å lage og opprettholde kunstprogrammer for barn og innbyggere i samfunnet.

El 5. august 2013 døde Ruth Asawa i San Francisco, av naturlige årsaker.

Han etterlot seg en arv med både skulpturene og ideene sine om Hvordan kunst kan bebo flere steder.
Du kan også gjerne:

Anni Albers: Tekstilkunst for en moderne verden

Kunsten å dekonstruere skulpturer av Damián Ortega

Tekstiler, kritikk og farge: Kunst av skulptøren Guda Koster