5-argumentene for å forstå og verdsette konseptkunst
6187
post-template-default,single,single-post,postid-6187,single-format-standard,bridge-core-1.0.4,qode-news-2.0.1,qode-quick-links-2.0,aawp-custom,ajax_fade,page_not_loaded,,qode-title-hidden,qode_grid_1300,qode-child-theme-ver-1.0.0,qode-theme-ver-18.0.9,qode-theme-bridge,disabled_footer_top,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-5.7,vc_responsive

5-argumentene for å forstå og verdsette konseptkunst

Nesten ved logikk, er det mulig å utlede det i konseptuell kunst den viktigste delen er konseptet. Imidlertid har bevegelsen som oppstod i 1960-tiåret hatt hardt og ganske kritisk.

Store navn har tatt denne bevegelsen som et flagg, for eksempel Marcel Duchamp, Joseph Kosuth, Douglas Huebler, Claes Oldenburg, Ewa Partum y På Kawara.

Noen tror at allsidigheten til denne nåværende, som den kan utforskes gjennom ytelse, fotografering, video, installasjon, blant annet formater, er den største suksessen.

Andre hevder bare at bare de gjenstandene skapt gjennom teknikk, som malerier og skulpturer. Men det må sies at denne setningen allerede er utløpt for lenge siden.

Derfor har vi forberedt 5 argumenter slik at du kan forstå og (kanskje) verdsette konseptuell kunst.

En maskin som lager kunst

Sol Lewitt sa han i 1967 enn i konseptkunst "ideen blir en maskin hvem lager kunst. " Kanskje Lewitt refererer til ideen om å bli en maskin som slipper løs "Estetisk opplevelse".

I alle fall er denne definisjonen relatert til en betydning av kunst som er meget sitert og brukt gjennom historien: kunst provoserer, hvis det ikke gjør det, er det ikke kunst.

Impact

Konseptuell kunst er a intuitiv kunst, som betyr at det er begrunnet ved følelse. Det innebærer en mental prosess (avgrenset eller ikke) av følelsene som forfatteren sender.

På dette punktet. kunstneren jobber for provosere en følelsesmessig innvirkning på betrakteren, selv om dette ikke er til din smak.

konseptuell kunst

Uansett teknikken

De fleste eller kunstnere som trener litt estetisk disiplin, er bare "gode" å tørke; andre kan utmerke seg moderat takket være en forpliktelse og talent født; Minoriteten vil skape sin egen stil, en ny måte å gjøre noe på og til og med mestre annen kunst, men bare en eller to vil bli kalt artister.

Hvorfor? Selvfølgelig kan mange faktorer påvirke: fra den massive kommersialiseringen og minoritetsstyringen av industrien, til preferanse og faderskap i en bestemt sektor, men det er tydelig at teknikken ikke er nok, det må være noe annet.

At "noe mer" for konseptualister er nettopp konseptet, premissen, postuleringen.

konseptuell kunst

Prosessen er en del av arbeidet

I konseptkunst kan du bruke noe materiale eller skjema å fange ideen.

Selv om arbeidet er realiseringen av selve konseptet, kan planene, skissene, bildene eller alt som har bidratt til å realisere det, vises.

For å gi et eksempel på det ovennevnte, vil vi se filosofien om innhold og form. Innholdet i enkle ord er stoffet, formet er stoffets struktur.

Ifølge dialektikken til C. Marx og F. Engels: "skjemaet er ikke et eksternt aggregat som er relatert til innholdet. Men det er noe iboende med det. " Form (i dette tilfellet prosess og utførelse) og innhold (konsept) er selve arbeidet i konseptkunst.

konseptuell kunst

Kontekst

Vi har nådd et sentralt punkt i forståelsen av denne typen kunstneriske uttrykk: Klarheten i konseptet. ifølge

Simon Marchad Fiz en student av postmodernisme Dette kan variere i henhold til tid-rom der arbeidet har blitt opprettet, kan det til og med variere i henhold til den personlige konteksten til hver seer.

Mange verk av konseptkunst opererer i visse sammenhenger hva er nødvendig å vite for å forstå dem.

For det ovennevnte, kunstnerens ferdighet er viktig, (talent, strategi, prosess, etc.) for å kunne sende den riktige stimulansen, noe som kan gjøre denne kunsten litt mer eksklusiv enn de klassiske disipliner.

konseptuell kunst

"Konseptuelle artister er mer mystiske enn rasjonalistiske. De kommer til konklusjoner som logikken ikke kan nå. "Sol Lewitt

Nå som du vet hva er tråder som flytter konseptkunst, du har det siste ordet.

Animert animasjonsbilde 'dele din kunst'
3 Kommentarer
  • Jorge Edgar Hernandez
    Skrevet på 08: 59h, 08 april Svar

    Det er en god syntese. Hvis du tillater meg, vil jeg gjerne legge til ett argument som vi fant i kunsten på slutten av 60-årene, og det er fortsatt gyldig i dag:

    "Konseptuell kunst er tautologisk og selvbetegnende: det er kunst over kunst."

    Ovennevnte betyr at det er tautologisk fordi det er en kunst som i sine forskjellige forslag alltid omhandler det samme emnet, men på forskjellige måter eller synspunkter. Og det er selvreflekterende fordi det snakker om seg selv, derfor er konseptkunst en kunst som snakker om eller kritiserer komponentene, mekanismene og / eller kunstprosessene.

    Motta en hilsen.

    • Sergio Solis
      Skrevet på 15: 08h, 08 april Svar

      Takk for din innsats, Jorge. Vi inviterer deg til å sende dine meninger, anmeldelser, vurderinger eller tekster i compartetuarte@fahrenheitmagazine.com Vi vil publisere alt innholdet til leserne som jeg har interessert i å bli lyttet til. Hilsener.

      • Jorge Edgar Hernandez
        Skrevet på 11: 08h, 09 april Svar

        Ok. Takk og hilsen.

Skriv en kommentar