• Arte
  • ontwerp
  • Life & Style
  • Blogs
+ 5

Iridescences die vloeien in de werken van Mostafa Abdelsattar

Donderdag 15 oktober 08.18 GMT

Mogelijk bent u geïnteresseerd in

  • Licht- en kleurwerelden in Bahar Yürükoğlu's beeldende kunst

  • Nichole Washington, de beeldend kunstenaar die symbolen achterlaat in haar werk

  • Visuele poëzie in de foto's van Ouka Leele

 

Mostafa Abdelsattar is een Egyptische beeldend kunstenaar en grafisch ontwerper die het grootste deel van zijn tijd doorbrengt met leren en experimenteren in het gebied digitaal.

Zijn belangrijkste werktuigen zijn volgens de autodidactische kunstenaar de platforms Illustrator, After Effects en Photoshop.

De werken van de Egyptenaar zijn kleurrijk, opzichtig en, je zou zelfs kunnen zeggen, ruimtelijk. Het gebruikt in principe drie soorten kleurencombinaties: iriserend, smaragdgroen en chromatisch.

Zijn iriserende creaties lijken vloeibaar; ze stromen alsof het kwik is of een substantie die niet gedronken kan worden, maar waarmee het erg vermakelijk en ontspannend zou zijn om met je vingers te spelen of je erin ondergedompeld te voelen.

Sommige van die stoffen lijken naar beneden te komen, in hun voordeel de wet van de zwaartekracht; anderen lijken het echter te trotseren en komen uit de onderste hoeken van het beeld om het hele frame van het werk op te schuiven.

In het geval van smaragdgroene combinaties lijkt Mostafa Abdelsattar effecten te vertonen: sterrenstelsels, van geluiden, van krachten.

De streken circuleren en slaan op verschillende punten, botsen met elkaar en creëren kleurencombinaties in het smaragdgroene palet.

Alle werken van deze stijl hebben een bolvormig centrum van waaruit de rest van de slagen begint die stroom volgt de lijnen van denkbeeldige impact.

Om deze werken nog meer te laten opvallen, legt de kunstenaar ze meestal vast op een zwarte achtergrond, waardoor een opvallend contrast ontstaat.

Ten slotte, in de chromatische werken, lijkt de Egyptenaar te nemen inspiratie voor de pioniers van elektronische muziek uit de jaren 70, waar veel van de covers futuristische elementen en andere planeten hadden.

In deze werken worden planeten, manen en zonnen weergegeven die schijnen dankzij een licht waarvan we niet kunnen zien waar het vandaan komt; Wat we kunnen zien, zijn de verschillende tinten die chroom, staal en alle materialen die in het werk worden geïllustreerd, weerspiegelen.

In dit soort werken laat Mostafa Abdelsattar ook zien labyrinten en bergen gemaakt van niet-aards materiaal, maar zonder twijfel durft hij te verkennen en tot in detail te laten zien.

 

  • ART
  • DESIGN
  • LEVEN EN STIJL
  • BLOGS
  • BOUTIQUE Fº
  • PRIVACY KENNISGEVING
  • CONTACTEN

Alle rechten voorbehouden 2021

#fotografie #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

@ultradistancia is wereldwijd tentoongesteld in openbare en privécollecties. #fotografie #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

@ultradistancia werd door Google geselecteerd om te verschijnen bij de lancering van New Google Earth, waardoor gebruikers de kunstwerken kunnen ervaren terwijl ze door de aarde navigeren. #fotografie #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

De artistieke foto's van @fwiner in deze serie zijn een uitnodiging om onbeweeglijk de wereld rond te reizen en de wonderen van onze planeet vanuit de lucht te verkennen, reflecterend op de wederzijdse impact van mens en natuur. #fotografie #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

@ Fwiner's kunst is georganiseerd in themacollecties in beperkte oplage. #fotografie #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

@ultradistancia is een beeldend kunstproject gebaseerd op satellietbeelden met hoge resolutie gemaakt door de Argentijnse fotograaf en beeldend kunstenaar @fwiner #photography #cont Contemporaryart #fahrenheitmagazine

#SeasonOfLife #SeasonOfBloom #art #cont Contemporaryart #fahrenheitmagazine

#SeasonOfLife #SeasonInBloom #kunst #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

'Season of life' is een serie digitale schilderijen geïnspireerd door Áo dài, een symbool van de Vietnamese cultuur door de kunstenaar @ xnhan00 #art #cont Contemporaryart #fahrenheitmagazine

Het werk van @paulascamparini onthult curiositeiten die debatteren over visuele en gemeenschapssystemen, evenals het bestaan ​​van individualiteiten binnen deze contexten. #kunst #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

Het werk van @ Paulascamparini richt zich ook op milieukwesties die unieke ruimtes creëren. #kunst #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

Het creëren van fictieve ruimtes, soms legendarisch, maakt een dialoog mogelijk tussen verhalende constructies, zowel denkbeeldig als feitelijk. #kunst #hedendaagse kunst

Het artistieke werk van @paulascamparini plaatst het landschap als centraal element en gebruikt het als trigger voor analyse, ontmoetingen en zorgen.

@paulascamparini onderzoekt het universum van het beeld vanuit verkenningen met fotografie, beeldhouwkunst, installatie en interpretatietaal. #kunst #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

De Braziliaanse beeldend kunstenaar @paulascamparini ziet culturele aspecten als veranderende ecosystemen. #kunst #hedendaagse kunst #fahrenheitmagazine

Voor @selmanhosgor maken defecten deel uit van het leven en hij ziet het niet als iets negatiefs, integendeel, hij is van mening dat het leren van fouten je menselijker en een beter mens heeft gemaakt.

De collages van @selmanhosgor verheerlijken de verlangens, aspiraties en gebreken van mensen, die samen unieke en bewonderenswaardige wezens worden.

@selmanhosgor is een multidisciplinaire beeldend kunstenaar uit Londen wiens collages combinaties zijn van afbeeldingen, typografie en levendige kleuren, de vruchten van hun spontane combinatie.

Uit de hand van zijn vrouw Katarzyna vormde @marcin_owczarek_ Owczarek Studio, een mysterieus, surrealistisch project met emotionele kracht.

De Belgische fotograaf vertelt verhalen over de beste en slechtste aspecten van het menselijk bestaan, zodat de kijker zijn kunst kan interpreteren volgens zijn eigen levenservaring.

Zijn werk wordt uitgedrukt in een surrealistische taal waarmee hij rationaliteit met irrationaliteit probeert te botsen, om diepere betekenissen in het leven te vinden.

@marcin_owczarek_ probeert met zijn werk een visueel, mentaal en emotioneel niveau bij de kijker te genereren.

@marcin_owczarek_ richt zich op dierenrechten, natuurbehoud, klimaatverandering en de kwetsbare toestand van de planeet.

@marcin_owczarek_ is een Belgische fotograaf wiens creaties gewijd zijn aan de relatie tussen mens, dier en natuur.

Zonder titel (2014), Michael Craig-Martin #cont Contemporaryart #art #michaelcraigmartin #fahrenheitmagazine

Fahrenheitº | WEB CONSULTING & ONTWERP | RECLAME | REDACTIONEEL