Gustav Klimt voor de eerste keer in het Metropolitan Museum of Art in Tokio
8694
post-template-default,single,single-post,postid-8694,single-format-standard,bridge-core-1.0.4,qode-news-2.0.1,qode-quick-links-2.0,aawp-custom,ajax_fade,page_not_loaded,,qode-title-hidden,qode_grid_1300,qode-theme-ver-18.2,qode-theme-bridge,disabled_footer_top,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-6.0.5,vc_responsive

Gustav Klimt voor de eerste keer in het Metropolitan Museum of Art in Tokio

Hoewel de meeste mensen Gustav Klimt kennen voor zijn schilderij The Kiss (1907), heeft deze tentoonstelling in Tokio nog iets anders om ons te laten zien.

En het is mogelijk dat Klimt de beroemdste schilder van Oostenrijk is en zijn werken zijn getoond in verschillende meeslepende exposities.

Gustav Klimt groeide op in een cultureel tijdperk gebaseerd op klassieke tradities. Echter, in het decennium van 1890 week hij af van de normen van historicisme en esthetische conventies op zoek naar moderniteit.

Zijn overgang naar de Art Nouveau leidde tot de oprichting van Secession of Vienna. Een artistieke beweging die op zijn beurt heeft bijgedragen aan het ontstaan ​​van het Weense modernisme. Hoewel zijn opstandige geest vaak botste met de Weense samenleving, was hij de beroemdste portrettist en werd hij door plaatselijke elites gevraagd.

Nu, honderd jaar na de dood van Klimt, wordt in het Metropolitan Museum of Art in Tokio de eerste complete tentoonstelling van Japan gehouden. Het is een uniek exemplaar dat het werk van deze figuur van de Art Nouveau bevat. Met meer dan 25-schilderijen te zien.

De vrouwen in de schilderijen van Klimt

Vrouwen hebben een fundamentele rol in de schilderijen van Gustav Klimt. Opgemerkt moet worden dat de kunstenaar hen in luxe gouden ornamenten vertegenwoordigd. Zelfs werden ze vaak ingebed in een allegorie van seksualiteit en de menselijke psyche.

En het is dat de schilderijen van Klimt bekend staan ​​om hun weelderige decoratieve karakter en erotiek aan het einde van de eeuw. Deze uitdrukking van Art Nouveau is buitengewoon plezierig voor een groot aantal mensen.

Deze tentoonstelling die het eeuwfeest van de dood van de kunstenaar markeert, bevat meer dan 25-olieverfschilderijen. Bovendien zullen ze betrekking hebben op de eerste naturalistische werken en de hoofdschilderij van de "Dora Phasegeeft ".

Gemaakt na het vormen van de Weense Afscheiding, aan sensuele portretten van vrouwen en de landschappen die hij gedurende zijn carrière schilderde. Door deze en werken van tijdgenoten van Klimt in Wenen. Zelfs Japanse kunstwerken die zijn stijl inspireerden. En met het gebruik van de uitgebreide reproductie van muurschilderingen.

Japan in Klimt

Trouw aan de context en aan het land waar het werk van Gustav Klimt plaatsvindt, zijn Japanse kunstwerken een sterk punt.

Bovendien worden de drie leeftijden van vrouwen getoond tijdens hun eerste verschijning in Japan. De drie leeftijden van vrouwen (Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, Rome), een werk uit de volwassen periode van Klimt. Waar je kunt genieten van de delicatesse van Klimt's techniek en zijn weelderige decoratieve expressie. Hier gebruikte hij zilver en andere edele metalen.

Het belang van Japan in het werk van Klimt werd geboren aan het einde van de 19e eeuw. En is dat de populariteit van Japanse kunst in Europa op dat moment in Wenen werd uitgebreid, de Weense kunstenaars introduceerden dergelijke motieven en stijlen in hun werk. Daarom toont de tentoonstelling werken van Klimt om de relatie tussen Weense kunst en Japan te tonen. Daarnaast werden andere kunstenaars aangetrokken door Japanse kunst samen met Japanse kunstwerken die hen beïnvloedden.

Dit is hoe deze tentoonstelling van Gustav Klimt in Japan erin slaagt een complete rondleiding te maken door zijn werk en zijn Japanse invloeden.

Animated animation image 'deel je kunst'
Geen reacties

Plaats een reactie