De moederfiguur in 5 kunstwerken

Vrijdag 08 mei 14.34 GMT

Joaquin Sorolla, Edvard Munch, Gustav Klimt, Max Ernst y Salvador Dalí Dit zijn enkele van de kunstenaars die in hun werken de moederfiguur aanspraken.

Zijn interpretatie van leven en dood, evenals de onbreekbare relatie tussen kinderen en moeders in deze vijf schilderijen.

Moeder (1895)

Dit canvas van Joaquin Sorolla Het wordt beschouwd als een van de mooiste en meest mysterieuze van de impressionistische kunstenaar.

Moeder, toont de vrouw van de Spaanse kunstenaar, Clotilde, samen met haar pasgeboren dochter Elena, liggend en bijna volledig bedekt met een grote witte quilt.

Het wordt tentoongesteld in het Sorolla Museum, Madrid.

The Dead Mother (1899)

Van 1890, Edvard Munch ontwikkelde de motieven van Fries van het leven, picturale cyclus die veel van zijn bekendste werken bevat.

Daarin gaf de expressionist zijn unitaire levensvisie, waarin hij zijn persoonlijke herinneringen op grote schaal vastlegde, waaronder het vernietigende verlies van zijn moeder, Laura Munch.

Edvard was slechts 5 jaar oud toen zijn moeder stierf aan tuberculose. In korte tijd stierf zijn zus Sophie aan hetzelfde, dat zou de Noor voor het leven markeren.

De drie leeftijden van vrouwen (1905)

Een van de meest symbolische werken van Gustav Klimt, weerspiegelt een moeder die haar baby draagt, samen met een oude vrouw die haar kwetsbare lichaam laat zien.

Het Oostenrijkse schilderij toont de puurheid en onschuld van de kindertijd, volwassenheid, schoonheid en jeugd, evenals de ouderdom en het verval van het menselijk lichaam.

Het bevindt zich in de National Gallery of Modern Art in Rome, Italië.

De Maagd straft het kindje Jezus voor drie getuigen (1927)

Geboren in een katholiek gezin, Max Ernst Hij portretteerde de Maagd Maria als een gefrustreerde aardse vrouw.

Op het doek wordt de Maagd gezien, die een opstandige Jezus berispt, die door de straffende hand rode vlekken vertoont.

Door de achterruit worden ze geobserveerd en dienen ze als getuigen André Breton, Paul Eluard en de surrealist zelf; geen van beiden lijkt te worden verstoord door de scène.

Het raadsel van verlangen. Mijn moeder, mijn moeder, mijn moeder (1929)

Dit was een van de weinige eerbetoon dat Salvador Dalí hij droeg op aan zijn moeder, die hij nooit op een schilderij schilderde.

Het surrealistische schilderij met een gezicht in profiel drukt zijn complexe gevoelens uit tegenover zijn moeder, die op 16-jarige leeftijd stierf aan baarmoederkanker.

Dalí verklaarde zelf dat het verlies van zijn moeder de zwaarste klap in zijn leven was.