5-stukken om klassieke muziek naar kinderen te brengen
Zonder twijfel is het van essentieel belang om het publiek van kinderen zo divers mogelijk naar culturele inhoud te brengen.
In het geval van klassieke muziek kunnen we enkele van deze werken proberen.
De symfonie van speelgoed
deze symfonie van de klassieke periode Het is een stuk voor kamerorkest en speelgoed (fluitjes, rammelaars, speelgoedtrompetten).
Auteurschap wordt al vele jaren besproken.
Het is toegekend aan Leopold Mozart en Joseph Haydn onder andere muzikanten.
Maar de meest waarschijnlijke versie is dat de auteur de Tiroolse monnik was Edmund Angerer.
Het geluid zo bijzonder dat speelgoed maakt en de vreugde van hun bewegingen maken het een geweldige keuze om klassieke muziek te benaderen.
Foto's van een tentoonstelling - Mussorgsky bescheiden
Dit is een suite met 15-stukken die een wandeling door een tentoonstelling muzikaal nabootst.
Dit werk is gecomponeerd door de Rus Bescheiden Mussorgsky ter ere van zijn vriend Victor Hartman, schilder en architect, die stierf in 1873.
In de orkestversies proberen de geluiden van de verschillende instrumenten de sensaties van de schilderijen op te roepen.
En het is deze emotionele schommeling tussen licht en geluidsschaduwen die aantrekkelijk kan zijn voor het luisteren van een kind.
In 1928, Kandinsky visueel nagebootst dit werk vol emotionele nuances.
Danse Macabre - Camille Saint Saens
Dit is een symfonisch gedicht Dat muzikaliseert een legende.
Daarin wordt de geschiedenis van de nacht waarin de skeletten dansen tot het ochtendgloren, wanneer de haan zingt, nagebouwd met muziek.
Saint Saëns gebruik de instrumenten van het orkest om elk element te vertegenwoordigen.
De skeletten zijn xylofoons, de haan is de hobo, de dood is de viool.
Saint Saëns gebruikt de muzikale bron van leit motiv, waardoor een herhaling van melodie een karakter of omstandigheid identificeert.
Dit stuk heeft makers van verschillende disciplines gefascineerd.
Er zijn verschillende geanimeerde versies waarmee kinderen kunnen worden aangetrokken om ernaar te luisteren.
Vuur vogel -Igor Stravinsky
Dit is een compositie voor een ballet dat Stravinsky deed op 1910.
Het is een bewerking van een Russisch volksverhaal en vertelt een verhaal over prinsen en prinsessen.
Het ballet was samengesteld uit 19-nummers en Stravinsky gemaakt drie suites voor orkest van hen.
Dit werk is een goed voorbeeld om kinderen dichter bij de Klassieke muziek uit de 20e eeuw
Door de instrumenten kunnen we verhalende momenten identificeren.
En zo kunnen we ons beginnen vertrouwd te maken met een andere muzikaliteit.
Rhapsody in blauw - George Gershwin
Dit stuk 1924 was een belangrijk moment van de geschiedenis van klassieke muziek.
De Amerikaanse componist George Gershwin fuseerde jazz in haar.
De muziek van de Afro-Amerikaanse bevolking was tot dan toe alleen in bars te horen.
Gershwin wilde een caleidoscoop van de Amerikaanse muzikale cultuur laten zien.
Rhapsody in blauw is een werk met een duizelingwekkend ritme en meerdere texturen.
De constante veranderingen van ritme, geluid en opname maken het zeer aantrekkelijk voor een eerste luisterbeurt.
Zoals we hebben gezien, zijn er meerdere mogelijkheden om kinderen naar de enorme wereld van klassieke muziek te brengen.
Wat belangrijk is, is om het te doen vergezellen, de luisteraars doseren in hun tijden en termen.
Geleidelijk aan het verkennen van deze nieuwe gebieden zodat dit nooit ophoudt ontdekking en plezier te zijn.
Als je meer wilt lezen:
Geluidsshirt: het kledingstuk waarmee je de muziek kunt voelen
Kinderen buiten, muzikanten binnen: 5 kleine genieën van vandaag
5 essentiële vrouwen van klassieke muziek vergeten door de geschiedenis