La historia de la moda y sus pasarelas a través de los años

03 de Julio de 2019 a las 14:15 hrs.


La historia de la moda y sus pasarelas a través de los años


La moda comenzó cuando el humano cubrió su cuerpo.

A partir de este momento las prendas se convirtieron en elemento fundamental para la sociedad.

Sin embargo, fue hasta 1858 que comenzaría la historia de la alta costura.

Su precursor fue el francés de origen británico Charles Frederick Worth, quien fundó su casa de moda, Boberg.

Fue el primero en firmar sus creaciones, utilizar modelos para mostrar sus prendas y llamar “colecciones” a la selección de patrones que presentaba ante una clientela exclusiva.

Worth es considerado como el padre de la alta costura, es decir, “Haute Couture”.

Él diseñaba sus prendas dejando de lado las que se hacían por encargo.

También se le debe la reducción de la crinolina. El volumen ya no se apreciaba en toda la falda, sino solo en la parte trasera del vestido.

De igual forma, una vez al año mostraba su trabajo, por lo que vislumbró los “fashion weeks”.

Desde este punto comenzaron a desarrollarse las pautas a seguir en los desfiles de moda.

Por ejemplo,  el trabajo debía ser hecho a mano en un taller con prendas únicas y a la medida.

A los diseñadores se les pedía que cada colección incluyera 25 looks y que contaran con la presencia de un diseñador reconocido que lo apoyara.

Si esperaban que se les tomara con seriedad tenían que participar en dos desfiles al año.

Con la Segunda Guerra Mundial, los reflectores de la moda giraron hacia Nueva York.

Allí, aparece la Press week en 1943, que buscaba destacar los diseños americanos.

Para 1973 surge la semana de la moda parisina en Versalles, con la finalidad de recaudar fondos para restaurar dicho recinto.

Participaron Oscar de la Renta, Dior, Ives Saint Laurent y Givenchy.

Ya en 1994 comienza a celebrarse formalmente la semana de la moda en París.

La moda actual

 

Los escenarios también tomaron un papel preponderante en la moda.

Son el marco de las tendencias y por lo tanto deben poseer un hilo conductor.

Así los diseñadores y creativos deben decidir la iluminación, los colores de fondo y todos los detalles que se pueden ver en las pasarelas.

Desde flores, figuras geométricas, luces neón, objetos colgantes, todo se vale a la hora del desfile.

Los “runways” son sinónimos de las últimas tendencias, las más novedosas y vanguardistas.

Siempre hay que estar un paso adelante, es cambiar o morir.

¿Quién no recuerda horribles tendencias o prendas que no funcionaron y que con el tiempo desaparecieron?

Como los tenis con luces, las hombreras o aquel bolso saddle de Dior que llegaron para irse.

Las marcas sufren la decadencia por igual, como ejemplos podemos mencionar a Bebe, American Apparel, Jordache o Merry-Go-Round.

Actualmente se celebran alrededor de 140 fashion weeks y la moda es sin duda una industria que ha estado y estará.