Björk Guðmundsdóttir, 더 잘 알려진 자작 나무 회초리그녀는 예술에 대한 독특한 시각을 가지고 있기 때문에 진정한 예술가입니다. 항해.
1977년 마지못해 동요 가수로 명성을 얻은 이후 아름다운 커버 앨범과 일부 오리지널 곡 자작 나무 회초리, 재능있는 보컬리스트는 창작의 진정한 의미를 배웠습니다.
이 아이슬란드 예술가는 어린 시절과 청소년기를 레이캬비크에 있는 진보적인 음악 학교인 Barnamúsíkskóli에서 보냈고, 그녀는 그녀를 전통적인 서양 고전 카논과 전위.
의 확산이 밝혀졌다. 풋내기 1970년대 말과 1980년대 초 아이슬란드 전역에서 Björk는 새로운 사운드뿐만 아니라 가수로서 여전히 그녀의 라이프스타일에 필수적이라고 생각하는 맹렬하고 위험을 감수하는 사고방식을 소개했습니다.
이것은 Spit and Snot, Exodus 및 실험적인 Tappi Tikarrass를 포함한 다양한 아이슬란드 프로젝트에서 그의 XNUMX대 후반과 XNUMX대 초반을 표시했습니다.
그녀의 다음 프로젝트 중 80개는 그녀의 가장 큰 프로젝트로 밝혀졌습니다. 아방가르드 록, 드림 팝 등의 음악을 1990년대 초 해체하기 전에 녹음한 세 장의 앨범에 합성합니다.
이러한 경험을 통해 Björk는 얼터너티브 음악의 세계에서 엄청난(예상치 못한) 악명을 얻게 되었으며, 그녀는 자신의 목소리를 내기 위해 자작곡으로 번창할 수 있었습니다.
그 목소리는 그의 첫 솔로 앨범인 데뷔 아이슬란드 음악의 위대한 대사가 갑자기 하우스, 앰비언트, 아트 팝 및 기타 일렉트로닉 리듬 쪽으로 몸을 기울였기 때문에 청취자들은 이 앨범을 어떻게 만들어야 할지 몰랐습니다.
조금씩 많은 비평가들이 이 새로운 Björk를 받아들였고 대중은 그녀의 난해한 악기와 함께 그녀의 불가사의한 목소리를 듣기 위해 몰려들었습니다.
약 30년 후, Björk가 새 앨범으로 돌아왔습니다. 포소라, 13트랙 버섯에서 영감을 받은 프로젝트로, 그녀를 아이콘이자 전설로 만든 수십 년의 음향 실험 후에도 이 아티스트가 어떻게 계속해서 놀라움을 선사하는지 보여줍니다.
이번 주 월요일 Björk의 57번째 생일을 축하하기 위해 우리는 그녀의 베스트 앨범 XNUMX개에 대해 매우 간략하게 이야기하기로 했습니다.
게시하다 (1995)
Björk가 런던으로 이주하여 영국 일렉트로닉 음악계에 완전히 몰입했을 때, 그녀는 내면의 새로운 에너지원을 발견했습니다.
Björk의 솔로 음악 경력 초기와 일렉트로니카에 대한 탐구에서 그녀는 확실히 열정을 발산했습니다.
베스퍼 처인 (2001)
수년간의 투어와 녹음 끝에 동종 성의 스페인에서 Björk는 그녀만이 방법을 알고 있기 때문에 Vespertine과 함께 집에서 편안하게 음악을 녹음하고 편집할 수 있는 가능성을 높이 평가했습니다.
이를 통해 그는 자신의 일정에 따라 녹음하고 매일 자신의 기분을 파악할 수 있었기 때문에 최종 결과는 정말 천재적이었습니다.
동종 성의 (1997)
Andalusian 스튜디오에서 Björk는 Homogenic을 조명하기 위해 자신과 그녀의 집에 대한 대화에 참여하기로 결정했습니다.
이 앨범에서 가수는 아이슬란드의 과거, 미래, 풍경, 전통 및 낭만주의를 탐구하므로 특히 그녀의 음악성에서 찬사를 보내는 요소를 놓치기 어렵습니다.
데뷔 (1993)
데뷔 프로젝트로서의 아름다움과 그녀의 경력의 기초가 될 대중 음악과 팝 음악을 실험하는 본질 모두에서 의심 할 여지없이 Björk의 경력에서 가장 중요한 앨범 중 하나입니다.
이 음반을 위해 Björk는 일기장을 살펴보고 특히 어렸을 때 작곡한 곡의 포트폴리오를 확장했지만 이를 표현할 수단이 없었습니다.
포소라 (2022)
일부 포소라, Björk의 XNUMX번째 스튜디오 앨범은 무겁고 가시적이며 강렬할 수 있지만 노력해서 듣고 즐길 가치가 있습니다.
이것은 작곡가, 프로듀서 및 멀티미디어 비전가의 개인 경험을 더 큰 자연 및 우주 프로세스에 연결하는 평생 프로젝트를 계속합니다.
Björk의 생산 및 준비 포소라 팝, 록, 댄스 음악보다 현대 실내악에 더 가까운 가장 난해한 형태로 그것을 제시합니다.
