재즈에서 브러쉬까지 : 트럼펫 연주자 인 Miles Davis의 그림
디스크의 캔버스
Miles Davis의 시각 예술은 그의 앨범 표지에 나타납니다. 예를 들어, 1989 년의 Amandla 's를 보자면 그림은 오랫동안 Davis의 직업이었다. 더욱이, 그의 여자 친구 조 겔 바드 (Jo Gelbard)와 협력하여 그의 앨범을위한 작품을 만들었습니다. 그것은 위험한 마음에 관한 것이 었습니다. 이 표지는 그의 얼굴에 빨강과 녹색을 사용하는 인상적인 자화상입니다.
그러나 소위 '어둠의 왕자'는 시작부터 진지하게 그림 그리기 시작하지 않았습니다. 그와 반대로, 그는 50 대 중반까지 그것을했다. 그리고 음악 활동이없는 1980 시대의 시작에서 그는 조형 예술에 자유로운 고삐를 줬습니다.
삶의 방식으로서의 예술
Miles Davis는 단순히 예술에 뛰어 들지 않았습니다. 반대로, 그는 예술적 창조를 삶의 방식으로 만들었다. 그는 그의 삶의 지난 10 년 동안 그림과 음악을 결합했습니다. 이로 인해 날카 롭고 대담한 믹스. Kandinsky, Jean-Michel Basquiat 및 Picasso의 영향이 융합되었습니다. 물론 아프리카 부족 예술도 추가되었습니다.
작년에 Insight Editions 레이블은 Miles Davis : The Collected Artwork를 출시했습니다. 이 작업은 트럼펫 연주자가 습득 한 창의성의 결실을 모았습니다. 수많은 젊은 재즈 뮤지션들조차 데이비스가 오늘날에 영향을 미친다고 주장합니다. 그러나 재즈, 비트 및 사운드 외에도 Miles Davis는 그림에서 영감을 얻었습니다. 아마도 우리가 생각하는 것보다 빨리이 예술적 표현에 영향을 미칠 것입니다. Miles Davis는 그의 스타일과 느낌을 나타내는 그의 재즈와 그림에서 계속 살아 있습니다.
