XNUMX세대 한국 팝 아티스트 중 한 명으로, 이동이 현대 사회의 다양한 현실을 다루지만, 일차원적으로 지적하는 데 그치지 않는다.
에 거주하고 일하는 서울, Lee는 에 대해 특별한 관심을 유지했습니다. 대중 문화 이미지 지난 XNUMX년 동안 미국, 한국, 일본의 전통적 현대 사회 형태를 직접 접목시켜 대중문화에 뿌리를 둔 작품을 만들어 내고 있습니다. 당신의 캔버스에.
미디어와 대중 문화의 주된 주제인 고급 예술과 저급 예술 사이의 경계를 모호하게 함으로써 그의 작품은 종종 캐릭터 스타일을 포함하는 평면 색상과 그래픽 이미지가 특징입니다.
최근에는 다양한 방식을 채택하고 있다. 시각적, 철학적 요소만화, 광고, 인터넷에서 고전까지. 작품, 모더니즘 및 추상 미술의 그림은 이러한 요소가 사회 내의 복잡한 층으로 결합되는 방식을 그의 그림에서 나타냅니다.
만화에서 영감을 찾는 한국 팝 아티스트로서 그는 두 개의 서로 다른 코드를 결합한 문화적 혼합의 결과를 보여주려고 노력했습니다. 아토마우스, 소통과 화합이 어려운 우리 사회를 반영합니다.
출처 : 상호 예술
Q
결국 제 직업은 균형입니다. 내가 만드는 작품들은 그 안에 있는 세계를 구성하는 복잡한 요소들과 연결되어 있으며, 그것은 지적 문화와 대중 문화가 혼합된 것입니다. 추상과 구체, 실체와 정신, 동양과 서양, 내적 말과 외적 말.
점점 더 그가 자신의 작업을 공유할수록 우리는 이 말을 통해 우리가 결국 오래된 미디어가 새로운 미디어와 결합하는 융합의 시대에 살고 있음을 탐구하고자 했음을 이해합니다. 개발 중인 국가와 모든 사람의 디지털 기술이 다른 모든 사람의 디지털 기술과 함께 모든 종류의 새로운 것을 만들어 냅니다. 그리고 그것이 그의 작업이 시작되는 곳입니다.
이동이 받았다 BFA y MFA 의 그림에서 홍익대학교 en 서울, 한국, 각각 1990년과 1995년. 전송에 대한 열정 대중 문화 그의 작품을 통해 그는 혼란스러운 현대 세계에 대한 단서를 관객에게 제공하는 아이디어로 전환했습니다.
지난 몇 년 동안 Lee의 작업은 이미지를 만드는 것이 아니라 기존의 이미지를 지향하는 방향으로 나아가고 있습니다. 왜냐하면 궁극적으로 상징적인 아시아와 서양 만화 캐릭터의 조합은 부상하는 세계화의 영향에 대한 작가의 반응이기 때문입니다. 그러나 또한 자본주의의 새로운 세계를 아주 자세하게 포용합니다.
화가에 대한 그의 가장 중요한 개인전은 다음과 같습니다. 갤러리 마이클 슐츠 en 베를린은 윌렘 커세분 갤러리 en 암스테르담은 갤러리 2 en 서울에 갤러리 무크 오브 컨템포러리 아트 en 베이징에 원 앤 J. 갤러과 서울 과 일민미술관 같은 도시에서 팬데믹으로 인해 속도가 느려졌지만 이미 샘플을 채취하여 자국과 세계의 현대 사회에 향수와 좋은 추억을 계속 제공하고 있습니다.
그들의 단체전은 에서 개최되었습니다. 베이징, 파리, 상하이, 암스테르담 y 베를린
오늘날까지 비전 대중적인 Lee's는 현재 세대의 부상으로 한국의 화가들.