Georgy Kurasov의 만화경 비전의 에너지와 색상 

러시아 예술가 게오르기 쿠라소프 에너지와 색채로 진동하는 추상적인 여성의 초상화를 만들어내고, 그 결과 각각의 차가운 얼굴의 인물이 기하학적 모양 가득한.

1958년생인 Kursaov는 소련, 그 당시에 레닌 그라드 (현재, 산 Petersburgo), 조기 진단 색맹, 그래서 그는 점토로 사물을 모델링하고 거대한 창틀에 그림을 그리는 것으로 첫 예술적 단계를 시작했습니다. 나무, 취미보다는 보상으로 미니멀리즘 일상의 회색.

13 세의 나이에, 그는 자신의 능력을 개발하는 용이성 격려, 그는 전임 조각 부서에 자신을 바치고 의회에서 초대장을 불러 그의 지역 예술 학교에서 인터뷰에 참석, 예배의 장소. 우울, 좁고 아치형 복도, 그리고 수 세대에 걸쳐 그들을 괴롭힌 수백 명의 교사들의 유령이 거주하는 거대한 더럽고 차가운 연구와 함께.

출처 : 세계 가상 박물관

이처럼 색채 감각이 전혀 없기 때문에 그림은 마치 먼 세계처럼 보였고, 빛이 없는 곳에서, 밝은 색채의 형태에서 매력을 찾기 위해 스스로 동기를 부여해야 했다.

1977년 중반, 많은 동료들이 그의 전성기라고 여겼던 학원 재학 시절, 색채 인식의 어려움에도 불구하고 다작으로 그림을 그렸던 그는 아내도 만나, 지나는, 육체적으로나 삶에서나 작품에서나 창조적으로 자신의 모든 공간을 차지하게 될 것입니다.

그 후 거의 XNUMX년 동안 Kurasov는 지식계를 오가며 재능 있는 젊은 예술가들과 어깨를 나란히 하며 스스로를 자유롭다고 생각했습니다.

졸업 후 Georgy는 강제로 군에 입대했지만 운 좋게 임용되었습니다. 법원 예술가 그래서 1984년에 군 복무를 마치고 민간인 신분이 되었습니다.

그러나 고르바초프 시대가 이 지역을 휩쓸면서 그의 나라는 예술적 발전을 위한 비옥한 땅을 제공하지 못했고, 그래서 쿠라소프는 식량 부족, 정치적 불안, 사회적 불안과 싸워서 그의 작업을 지연시켰습니다. 그러나 그것은 그들에게 결정적인 영향을 미쳤습니다.

자신의 작품을 팔아 생계를 꾸리기가 매우 어렵다는 것을 알게 된 그는 작지만 외국의 갤러리를 고려하기 시작했고, 1993년 마침내 그의 작품이 세계 최초로 전시되었다. 미국, 그가 그토록 바라던 국제적 인정을 받는 것.

출처 : 세계 가상 박물관

이 확장과 함께 일부 사람들은 그의 스타일을 입체주의, 작가는 실제로 신구성주의의 철학과 미학을 고수한다고 주장한다. 유럽 동양의 면모를 드러내고 교차하는 선과 표현의 자유라는 비정통적 기하학을 강조한다.

마찬가지로 Kurasov는 남성과 여성을 단편적으로 묘사하는 그림에서 신구성주의 원칙을 사용합니다. 이 접근 방식은 피사체의 신체를 극단적인 비율로 왜곡할 뿐만 아니라 센세이션을 일으키기도 합니다. 초현실적 인 공간의. 다른 색상의 슬라이스는 개체가 XNUMX차원으로 나타나도록 평평하게 만드는 뒤틀린 원근감을 만듭니다. 이러한 세부 사항이 함께 그의 그림을 매혹적인 경험으로 만듭니다.

그로부터 많은 세월이 흘렀다. 게오르기 쿠라소프 조각의 세계를 떠났다 러시아 그리고 그는 자신의 뿌리를 다른 곳에서 찾아야 했기 때문에 미국인들은 조지를 러시아 예술가로, 러시아인은 그를 미국 예술가로 보는 것입니다. 마치 화가들이 그가 조각가라고 믿고 조각가들이 그가 화가라고 확신하는 것처럼 말입니다.

결국 그를 일종의 큐비즘에 이르게 하는 그 미학적 탐구는 아르 데코 (Art Deco), 회화의 역사, 비잔틴 모자이크, 러시아 아이콘 또는 르네상스 회화의 훨씬 더 깊은 수준에서 오는 뉘앙스와 함께 그의 작품의 대부분을 끌어들이는 것은 가장자리에 존재하는 화가가 된 것입니다.