
프리다 칼로와 그녀의 상징적 인 드레싱 방식
생각할 때 프리다 칼로 한 여성의 이미지가 즉시 떠 오릅니다. 가지고 있었다 화려한, 여성스럽고 매우 멕시코적인 옷장 매일 입었던 옷을 엄선해서 엄선해서 이것들은 그가 그의 이미지를 구축하는 데 도움이되었습니다.
6 년 1907 월 XNUMX 일 멕시코 시티에서 태어난 프리다는 그의 옷장은 강력한 도구였습니다 이를 통해 그녀는 완전히 남성적인 세계에서 여성이자 예술가로서의 지위를 공고히 할 수있었습니다.
예술가가 옷을 입기 시작했다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 팔 다스 라르 가스 어릴 때부터 오른쪽 다리의 가늘 음을 숨기다글쎄요, 1913 년, 6 세에 소아마비에 걸렸습니다.
이 의복은 그녀가 18 세쯤되었을 때 그녀가 여행하던 버스가 트램에 탔을 때 Frida의 옷장에서 더 큰 관련성을 얻었습니다.이 교통 수단의 손잡이가 골반을 뚫었 기 때문입니다.

이 사건에서 젊은 여성은 척추 골절, 쇄골, 갈비뼈 여러 개와 같은 다양한 부상을 입었고 다리 중 하나가 XNUMX 지점에서 부러졌습니다.
그 순간부터 Frida Kahlo는 육체적 고통과 함께 사는 법을 배우고 직물과 액세서리를 활용하여 강하고 생명이 넘치는 여성의 이미지를 만드는 법을 배웠습니다.
El 드레스 of Tehuantepec모계 사회가 통치하는 오악 사카 남동쪽 지역은 의심 할 여지없이 좋아하는 옷.
Tehuana 의상은 huipil, 페티코트가 달린 롱 스커트 및 꽃 머리 장식으로 구성되어 있기 때문에 Frida Kahlo가 항상 투영하려고했던 이미지에 이상적이었습니다.
이 옷은 Frida Kahlo에게 필요한 모든 것을주었습니다. 화려하고 여성하지만, 귀걸이와 목걸이 등 다양한 액세서리를 몸통 윗부분에 집중시켜 당신의 부러진 몸에서주의를 산만하게.
이 유명한 예술가의 놀라운 점은 그의 장애를 예술로 바꿨다 그의 코르셋은 그가 사용해야하는 캔버스와 보철물로 사용 되었기 때문에 1953 년 오른쪽 다리를 절단 한 후 중국 모티프와 용 자수로 장식했습니다.
이 작품은 Alexander McQueen과 같은 제작자에게 영감을 받아 패럴림픽 운동 선수 Aimee Mullins를 패션쇼에서 선보였습니다. 그곳에서 그녀는 1999 년 봄 / 여름 컬렉션에 두 개의 멋진 조각 나무 보철물을 선보였습니다.
프리다 칼로 (Frida Kahlo)는 위대한 화가로서 그녀의 예술적 유산을 우리에게 제공하는 것 외에도 단어의 모든 확장에 아이콘이 어떻게 만들어 지는지 최고의 방식으로 보여주었습니다.
