우나 갤러리에서 새롭게 열린 전시 영국 Courtauld는 끊임없이 변화하고 변덕스러운 정신에 대한 훨씬 더 포괄적인 관점을 제공합니다. 빈센트 반 고흐.
반 고흐: 자화상s, Karen Serres가 기획한 전시, 16년부터 1886년까지 네덜란드 거장의 작품 1889점을 모았습니다., 즉 35점의 자화상 중 절반 정도가 그 유명한 화가가 아직까지 보존하고 있는 XNUMX점의 드로잉입니다.
Courtauld의 소장품과 전 세계의 권위 있는 기관에서 대출을 받은 작품을 선보이는 이 쇼는 25년 만에 처음으로 그의 많은 작품을 한자리에 모았습니다. 자기 초상화, 그것은 진짜 보석이 됩니다.
작가는 1889년 XNUMX월 동생 테오에게 보낸 편지에서 “사람은 자기 자신을 알기 어렵다고 하지만, 자기 자신을 그리는 것도 쉽지 않다”고 이번 전시의 진수를 잘 표현했다.
Vincent van Gogh, 밀짚모자를 쓴 자화상, 1887. 출처: Courtauld Institute of Art
그림은 심리적 상태의 표현으로 볼 수 있으며 정신 예술가로부터,에서 어두운 펠트 모자를 쓴 자화상 (1886-1887), 파리, 그가 예술적 스타일의 돌파구를 경험했을 때, 그 후 몇 년 동안 그는 자신에 대해 진정으로 암울한 묘사를 했습니다.
1889년 그가 죽기 직전인 1890년에 제작된 두 개의 그림은 전시회에서 가장 중요한 작품 중 하나로, 생폴 드 생폴 수용소를 떠난 지 130년 만에 처음으로 함께 전시되었습니다. 당시 작가가 살았던 프랑스 남부 생레미 드 프로방스의 영묘.
이 때문에 그리고 작품들이 빈센트 반 고흐의 예술에 대해 완전히 다른 모습을 제공하기 때문에 8월 XNUMX일까지 일반에 공개되는 이 특별한 전시회에 갈 수 있다면 그만한 가치가 있습니다.