헬렌 에스코베도 그녀는 공상가였습니다. 그는 그의 시대에 논의되지 않은 것에 대해 이야기하고 새로운 예술적 과정을 표시했으며 대중, 비평가 및 관광객이 작업의 일부인 멕시코에서 가장 기억에 남는 조각품을 만들었습니다.
출생 시우 다드 데 멕시코 28년 1934월 15일, 헬렌은 XNUMX세에 미술을 공부하기 시작했습니다. 멕시코 시티 칼리지, 오늘은 미주대학교, 그가 수업을 들었던 곳 독일 쿠에토, 그가 사용한 재료의 속성에 대한 직관을 표현하는 데 도움이 될 수 있는 자유의 한 형태로 그에게 규율을 심어준 뛰어난 조각가.
출처 : 보르젤리 사진
이러한 가치와 교수법은 그녀를 유토피아적 프로젝트와 오브제를 자주 도입하는 설치 작업을 하는 훌륭한 제도가로 만들었습니다. 전복 도시 공간에 대한 비판적이고 유머러스한 논평으로.
야심찬 프로젝트를 위한 아이디어를 개발하기 위해 드로잉을 선호하는 매체로 선택한 그의 스케치는 복잡하지만 그의 작업을 이해하는 데 없어서는 안될 이미지가 되었습니다. 특히 완성된 대상보다 기존의 예술적 관행을 전복하려는 의도, 실험에 대한 의지와 과정에 대한 관심이 더 많았습니다. .
그리고 1964년에 이르러서야 그는 이 시리즈를 통해 자신의 강한 목소리로 조각 작업을 시작했습니다. 버니사쥬, 그것은 그녀를 트렌드에서 멀어지게 한 경력의 시작을 표시했습니다. 갤러리.
그녀의 독창성, 끈기, 여성성에 대해 폐쇄적인 학문 분야에서 여성으로 두각을 나타내는 것에 대한 약간의 두려움은 그녀가 70년대 예술에서 기능성 원칙을 도입하는 것을 보았고, 이는 그녀를 구조 그리고 방법으로서의 디자인은 그녀를 뛰어난 조각가일 뿐만 아니라 문제 해결에 중점을 둔 실험가로 만들었습니다.
동시대인들 사이에서 그녀의 존재감이 커짐에 따라 헬렌은 예술을 사회적 문제나 구체적인 상황에 직면하기 위한 상징적 전략으로 간주하는 것에 관심을 갖게 되었고, 이처럼 작가의 반복적인 서명은 사라지고 주어진 상황에 대한 구체적인 반응을 선호하게 되었다.
얼마 지나지 않아 그의 거주 가능한 조각품들이 등장할 것입니다. 미로 같은 형태, 거주할 유토피아적 공간이 포함된 달의 풍경입니다.
그녀는 "나는 나 자신을 문제 해결사라고 생각한다"고 말했다.
이러한 자신의 작업에 대한 새로운 시각으로 그는 기초에서 해방되고 건축과 환경과 통합된 XNUMX차원적이고 기념비적인 표면을 작업하기 시작하여 예술적 집단을 만들어냈고, 그와 함께 모순의 개념을 가지고 작업했다. , 통합 설계의 개념을 수정하려는 일정한 욕구도 있었지만 벌리 테르 그로피우스가 천구 백십 구년 독일 베이 마르에 창립 한 건축 학교.
1968년이 되자, 헬렌 에스코베도 마지막으로, 그녀는 같은 직업의 동료들과 함께 작업했는데, 그녀 자신이 "열정이 결합된 비범한 공개 작품을 만들어내는 독특한 경험"으로 기억합니다. 그녀는 마티아스 괴리츠, 그의 훌륭한 친구 중 한 명이 우정의 길, 가장 야심찬 프로젝트 중 하나 올림픽 문화 의 멕시코 올림픽 1968.
이라는 조각품으로 바람의 문, 멕시코 여성의 가치는 세계인의 눈에 부정할 수 없는 존재가 되었으며, 완벽함이나 완고함을 추구하지 않고 자연의 가장 중요한 측면에 대한 반성에서 발생하는 유기적 형태를 추구하는 기하학적 언어의 정통성을 채택했습니다. 삶은 오늘날까지 가장 초월적인 학교 중 하나로 자리잡은 학교를 만들었으며 멕시코 문화 집단의 필수 불가결한 요소가 되었습니다.
출처: 엘 에코 실험 박물관
몇 년 후 헬렌과 파올로 고리 그들은 여행을 통해 멕시코 국가의 모든 공식 기념물을 조사하고 등록하기 위해 예술가에게 대규모 조각의 다른 가능성에 대한 변화와 탐구의 필요성을 드러내는 노력.
그 결과 에스코베도는 자신의 작업에서 사회정치적, 생태학적 문제를 다루기 위해 부지, 환경, 시설 특수성의 개념을 탐구하는 데 뛰어들었다. 또한 경계는 작가에게 중요한 주제가 되었다.
다른 경우에 그는 이주와 그 결과와 같은 정치적으로 시급한 문제를 지적하면서 인간의 실존적이고 비극적인 차원으로 눈을 돌렸다.
결국 Escobedo의 예술적 탐구의 엔진은 끊임없는 여행, 그의 다문화적 만남, 대중 문화에 대한 매력 및 학제간 융합이라는 그의 활기찬 라이프스타일이었습니다.
Helen의 ecultures는 기쁨과 우울, 생태 문제에 관심을 기울이는 예술과 삶의 융합입니다. 미리 정해진 원칙을 벗어나 생각하는 그의 전위적 정신, 그의 유머(가장 극한 상황에서도), 그의 좋은 매너, 그의 프로젝트의 형식과 내용 사이의 방정식은 오늘날까지 우리를 동반하며 공간에 대한 대안을 제시합니다. 도시의.
