미니멀리스트, 질감 있고 다소 터무니없는 것은 Marcos Guinoza의 콜라주를 설명하는 방법입니다. 그것의 독특하고 꽤 초현실적 인 비전은 이 브라질 아티스트가 우리를 재창조되고 완전히 미친 일상에 빠뜨리는 방법입니다.
그러나 초현실적이라는 것은 의미가 없다고 누가 말합니까? 반사적. 오히려 이 작가의 작품은 인간에 대한 깊은 관찰과 인간의 모순에 대한 성찰의 결과물이다.
Guinoza는 특히 그의 작품을 포착하는 데 관심이 있습니다. 감정 양가적이고 파괴적인 불안, 우울, 지루함 또는 외로움과 같은. 이로 인해 기노자의 부조리하고 구조화되지 않은 세계에서 우리는 신경증적인 인물, 고통의 먹이가 되거나 자신의 욕망에 맞서 싸우는 인물을 발견하게 된다.
Marcos Guinoza가 정신을 잃고 상상력을 발휘하여 기하학적 콜라주를 만드는 경우가 있습니다. 인간을 가장 괴롭히는 감정 상태를 포착하려는 새로운 차원: 외로움, 공허함, 지루함 및 불만.
여하튼, 브라질 예술가의 언론인 직업은 그를 더 가능성이 없지만 의사 소통으로 이끌었습니다. Marcos는 그래픽 및 디지털 디자인을 향상시켜 초현실주의와 절대주의에서 영감을 받은 이미지를 항상 우울한 분위기로 표현합니다.
이 작가의 사연은 그가 몇 년 동안 저널리스트로 일했기 때문에 궁금하다. 어느 순간 그는 직업을 바꾸고 그래픽 디자이너가 되기로 결심했습니다. 2014년부터 디지털 콜라주를 만들어 인스타그램에 올리기 시작했다. 그는 예술가가 되겠다는 꿈을 꾸지 않았지만 지금은 예술가가 되었습니다.
전통적으로 콜라주 예술은 이미지의 차용이며 바로 이러한 이유로 Guinoza는 인터넷, 잡지, 책 등에서 찾은 이미지를 차용하여 나중에 잘라내고 디지털화하여 제공합니다. 그들에게 또 다른 의미.