המוזיאון לאמנות מודרנית ב סן פרנסיסקו מכיל יותר מ-80 יצירות המציגות את אבולוציה שהאמנית ג'ואן בראון חיה לאורך השנים.
בהם אתה יכול לראות מה הפשטה שהוא השתמש בו בסוף שנות ה-1950 ותחילת שנות ה-1960, עד ל- מודגש וסגנון פיגורטיבי פנטסטי שיגדיר אותה עד מותה ב-1990, בגיל 52.
ראוי לציין שהכניסה לגלריה המוקדשת ליצירותיו של בראון הקשורות לשחייה היא בעיקר נוגע ללב מסיבות רבות ושונות.
כל אחד מהציורים המוצבים בחלל מספר סיפור על ג'ואן בראון, כולל שיעורי השחייה המפורסמים שלה עם מאמן היכל התהילה צ'רלי סאווה, זכייתה באליפות שחייה ב-1976, וחוויה קרובה לחיים. מוות במהלך מירוץ מאלקטרז לאלקטרז. פארק המים בשנת 1975.
המתרחץ מס' 5, 1982. ג'ואן בראון. מקור: מוזיאון סן פרנסיסקו לאמנות מודרנית
במרכז הגלריה תלוי הפסל צוללנים (1974), המייצג מלמעלה ומלמטה דמות אישה החוצה את מים ואישה שנייה שוחה.
משהו מרתק בתערוכה זו הוא שהמבקרים יכולים לבלות מספר דקות מול כל אחת מיצירותיו של בראון לאורך התערוכה, ולספוג את סיפוריהם הודות לטקסטים השלמים מאוד שהותקנו. מאת האוצרות ג'נט בישופ וננסי לים, כמו גם עד כמה כל ציור ופסל אישיים.
התערוכה מדגישה את מספרת הסיפורים הוויזואלית יוצאת הדופן שג'ואן בראון הייתה ושדווקא בגלל זה תמיד היה לה את הדחף הגדול הזה לשתף את כל מה שקרה לה דרך עבודותיה.
אבל התערוכה המרתקת שארגנו בישופ ולים גם מדגימה את כישורי הסיפור של בראון עם סיפורים רבים שבמרכזם סן פרנסיסקו.
בואו נזכור שהאמן הזה היה במקור מאותה עיר, אבל בילה עשרות שנים בציור והצגה של יצירות בצפון קליפורניה.
גורדון, ג'ואן + רופוס מול בית האופרה של SF, 1969. ג'ואן בראון. מקור: Chronicle Datebook
בוגרת בית הספר לאמנויות יפות בקליפורניה (ששנים מאוחר יותר הפך למכון האמנות של סן פרנסיסקו), הייתה לה גם מערכת יחסים ארוכה עם SFMOMA.
יותר מ-80 העבודות המוצגות הופכות את המופע הזה להערכה המחודשת המשמעותית ביותר של האמנית ג'ואן בראון זה שני עשורים.
מקורותיו של בראון בהפשטה הניחו בסיס מעניין למה שעתיד לבוא בקריירה שלו, ודווקא התערוכה הזו מאפשרת לנו לראות זאת.
עד סוף שנות ה-1960, סגנון הפיגורציה המצויר והחי של בראון מתגבש במלואו ודווקא זה הופך אותה לכל כך מפורסמת.
ברטרוספקטיבה מרתקת זו של ג'ואן בראון, שתהיה פתוחה לקהל עד ה-12 במרץ, המבקרים יוכלו ליהנות לא רק מיצירותיה אלא גם מהחיפוש הרוחני ומההומור הבלתי צפוי שתמיד הפכו את עבודתה למיוחדת כל כך.