פול בורי, שם שממשיך להתקדם

יום רביעי 28 באפריל 11.12 GMT

 

פול בורי נולד ב לה לובייר, בלגיה, ב- 26 באפריל 1922.

לאחר שהשתתף ב האקדמיה דה ביו-ארטס במונס בין השנים 1938 ל- 1939 הצטרף לקבוצת משוררים סוריאליסטיים שכללו אכיל צ'אבי, המסמן את תחילת התעניינותו ב סוראליזם והיצירות של רנה מגריט, איב טנגוי, y ג 'ואן Miró שתמכו בדגימות הראשונות שלהם בסוף שנות השלושים ובמחצית הראשונה של שנות הארבעים, שכללו את הדגימות Exposition Internationale du Surrealisme 1945 בבריסל. מהרהר על המשיכה הראשונית שלה אליו סוריאליזםמאוחר יותר ציין בורי: "העמדה הכוללת של התנועה הסוריאליסטית היא שריתקה אותי."

האמן שיגיע לחלונות הראווה של פינות היצירה האקסקלוסיביות ביותר, הוציא במקצת את מקצועו בצד מלחמת העולם השני, כשאתה משתתף בתנועות של התנגדות נגד הנאצים, והסביר בקולו כי באותם זמנים "העבודה להישאר בחיים ארכה ימים ולילות." 

כעבור שנים ובעקבות הסכסוך העולמי, נקט בורי בגישה אחרת, וזנח את זו שהרכיבה את חלומותינו, בשנת 1952 לאחר שביקר בתערוכה ובה עבודות מרגשות של אלכסנדר קלדר, ואז החל לייצר פסלים את פסליו הקינטיים הראשונים שהוצגו בתערוכה הקבוצתית של 1955 לה מובור ב גלריה דניס רנה de פריז. פתיחות זו של אמנותו תביא אותו להשתתף בתערוכות ומגזינים חדשים של המחבר היינץ מאק y אוטו פיינה.

 

פול בורי ואלכסנדר קלדר, 1952. מקור: דף הבית.
 

בסוף שנות החמישים, בורי החל לכלול מנועים חשמליים ברבים מפסליו, שגרמו לאלמנטים להטות, להסתובב או להתאמץ, מצב שיוביל ל פול קובר לקבל שהוא חיפש את הנקודה הקיימת בין הניידת ללא תנועה.

בשנת 1964, האמן יצר את שלו סינטיזציות, כלומר, מדגם התצלומים והתחריטים המייצגים מונומנטים ידועים, אך עם שינוי מבנה אדריכלי מהותי. למשל, ב שלך סינטיזציה עם מגדל אייפלנראה שמבנה הברזל מתנודד כאילו הוא על סף קריסה.

 

סינטיזציה, מגדל אייפל. מקור: גלריית Kunzt.
 

בסוף שנות השישים, בורי החל לעבוד עם נירוסטה ו קור-טן, פליז ונחושת מלוטשים, שיעניקו לו את הקפיצה ליצירות ציבוריות, נושא שסיים אותו כאחד ממגבי האמנות הקינטית העיקרית, למצוא מקום ליצירותיו במוזיאון לאמנות של אוניברסיטת איווה, שמשמעותו העמלה הגדולה הראשונה שלו בארצות הברית, מדינה שהפכה מאז 1965 לקונה העיקרי של עבודתו.

עבודותיו של בורי נשענות גם על מוזיאון שטוקהולם המודרני, מוזיאון לואיזיאנה של דנמרק, מוזיאון סולומון ר 'גוגנהיים בניו יורקהמוזיאון לאמנות מודרנית של מקסיקו סיטימוזיאון יוסף אלברס בבוטרופ, גרמניה, Musée d'art moderne de la Ville דה פריז, ומרחבים רבים אחרים, המדגימים אמנות קינטית ללא גבולות או גבולות.

 

נפח פייג '. מקור: גלריית Kunzt.
 

עם כל יסודות הפסלים הקינטיים שלו, המזרקות הרבות ש פול קובר שתוכנן לאורך חייו כולל סידורים של גלילים וכדורים הנעים לאט ולא בקביעות. בעבודות אלה המאמץ מאמץ את ההשתקפויות והאפקטים המופקים על ידי אינטראקציה של מתכת ומים באוויר הפתוח, ומדגים גם רגעים של מגירה פיזית השוללים את משיכת הכבידה.

כדורים בתנועה איטית מאוד, לפעמים עם זרימת המים, לפעמים נגד הזרם, לא תמיד נעים ביחד, הם הופכים לסימן המסחרי של פול קובר, קלאסיקה של מודרניות, שבאמנותו ביקש לתת חיים ותנועה לכדורי המתכת המסתוריים המאכלסים כל כך הרבה יצירות מאת רנה מגריט.

 

אלצ'טרון. מקור: האתר הרשמי של פול בוריl.
 

המוות הגיע פול קובר ב- 27 בספטמבר 2005 בבית חולים בפריס, למרות שאמנותו המופיעה ברחבי העולם מדברת על חלומותיו, מורשתו ורעיונותיו, מוצקים כתרבויות קינטיות שהשאיר אחריו.

 

פלדה 1917. מקורSABAM בלגיה.