התפתחות האופרה הגרמנית לאורך השנים

14 בספטמבר 2020 בשעה 10:10.

 

La אופרה גרמנית הוא בולט בין הפוריים בעולם, מכיר פרטים על ההיסטוריה וההתפתחות שלו לאורך השנים.

האופרה הראשונה בעולם הייתה דפני מאת Jacopo Peri, הופיע בפירנצה בשנת 1598. שלושה עשורים לאחר מכן, Heinrich Schütz לקח את אותה הליברית בתרגום של המשורר מרטין אופיץ והעניק חיים לאופרה הראשונה בשפה הגרמנית.

כמו באיטליה, היזמים המוקדמים של האופרה בגרמניה היו בני מלוכה ואצולה, והם נטו להעדיף את המלחינים והזמרים של הרי האלפים הדרומיים.

האופרה האיטלקית השפיעה רבות בארצות דוברות הגרמנית במהלך התקופות הבארוק וקלאסיק.

גם הצורות הילידים החלו להתפתח.

בנירנברג, בשנת 1644, זיגמונד סטדן הפיק את הסינגפילד הראשון, צורה פופולרית של אופרה בגרמנית בה שירה התחלפה בנאומים מדוברים.

בסוף המאה ה -XNUMX ובתחילת המאה ה -XNUMX הציג תיאטרון בהמבורג אופרות גרמניות מאת קייזר, טלמן והנדל. 

למרות זאת, רבים מגדולי המלחינים הגרמנים באותה תקופה, בהם האנדל, גרון, האסה, ומאוחר יותר גלוק, בחרו לכתוב את מרבית האופרות שלהם בשפות זרות, ובמיוחד באיטלקית.

 

אופרה גרמנית בהמבורג (1678-1738)

 

בשנת 1678, יסודה של תיאטרון am Gänsemark בהמבורג, מכוונת למעמד הביניים שהעדיף אופרה בשפתם.

תיאטרון האופרה החדש פתח את שעריו בהופעה של Der erschaffene, gefallene und aufgerichtete Menschמאת יוהאן תאיל, על פי סיפורו של אדם וחוה.

אולם התיאטרון נשלט על ידי יצירתו של ריינהרד קייזר, מלחין פורה מאוד שכתב יותר ממאה אופרות, שישים מהן למבורג.

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

בתחילה כל היצירות שהוצגו בהמבורג התבססו על נושאים דתיים, אולם קייזר ומלחינים אחרים, כולל יוהן מתסון, הוסיף נושאים חדשים, כולל היסטוריים ומיתולוגיים.

המלחין הגרמני המפורסם ביותר בתקופה זו היה האנדל, שכתב ארבע אופרות בתחילת דרכו בהמבורג, מתוכן רק אלמירה שורד במצב טוב. 

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

עם זאת, מאוחר יותר הוא התמסר לכתיבת אופרה רצינית באיטליה ובאנגליה.

 

צמיחת הסינגפיל

 

מלחינים גרמנים מובילים נטו ללכת בעקבות דוגמתו של הנדל, שכן בתי המשפט של כמה מדינות גרמניות העדיפו אופרה באיטלקית. 

בשנת 1730 התבסס המחבר הראשי של האופרה הרצינית, הליברטיסטית האיטלקית גרורות, כמשורר הקיסרי של וינה.

משלא חסות האצולה, נאלצה האופרה הגרמנית להתמקד בציבור הרחב כדי לשרוד, מה שגרם להקות תיאטרון לנסוע מעיר לעיר.

הנגינה הפכה לצורה הפופולרית ביותר של האופרה הגרמנית, במיוחד אצל המלחין יוהן אדם הילר.

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

 

העידן הקלאסי של האופרה הגרמנית

 

בסוף המאה ה -XNUMX, רוב המלחינים ילידי גרמניה המשיכו להימנע מכתיבת אופרה בשפתם.

בעידן זה מיצג את עצמו מוצרט כמלחין אופרה נהדר, שתורם גם הוא לסינגפל עם דר שאוספילדירקטור (1786), בנוסף לאופרות האיטלקיות הגדולות שלו כמו נישואי פיגארו, מורה אוהד של קוזי y דון ג'ובאני.

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

לודווינג ואן בטהובן הוא היה גם מלחין פורה בז'אנרים אחרים, הוא לא חיבר יצירות דרמטיות רבות.

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

הוא הלך בעקבות קו מוצרטיה של חליל הקסם, עם שילוב של קומדיה מקומית ועבודה רצינית.

האופרות המחולצות של לואיג'י צ'רוביני היוו השראה לגרמנים.

 

אופרה רומנטית

 

בתחילת המאה התשע עשרה, רומנטיקה הוא החל להפעיל את השפעותיו על מלחינים גרמנים. 

החיפוש אחר זהות גרמנית מובהקת, בהשפעת הלאומיות החדשה, היווה מקור השראה גדול עבור המלחינים של אז.

ETA הופמן ולוס ספורה, היו מעריכים של תקופה זו ולקחו את הצורה הבסיסית של הסינגל כנקודת מוצא, אך החלו לקבץ את המספרים האישיים לסצינות מורחבות.

הפער הגדול ביותר בתולדות האופרה הרומנטית הגרמנית היה דר פריישוץ מאת קרל מריה פון וובר, הוצג לראשונה בברלין בשנת 1821.

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

וובר ביקש לבסס עם קומפוזיציותיו סגנון של אופרה גרמנית. הוא לקח שירים פופולריים ופולקלור גרמני כמקור השראה.

יורשו החשוב ביותר של וובר בתחום האופרה הרומנטית היה היינריך מרשנר, שחקר גם את האמנות הגותית ואת העל-טבעי.

אלברט לוטזינג זכה להצלחה רבה באופרה קומית.

Die lustigen ווייבר פון ווינדזור (1849) מאת קרל אוטו; ניקולאי ומרתה (1847) מאת פרידריך פון פלוטו. ואז הגיע פיטר קורנליוס (דר ברביר פון בגדאד, 1858), הרמן גץ (Der Widerspänstigen Zhhmung, 1874) וקרל גולדמרק (Die Königin von Saba, 1875) היו אופרות בולטות אחרות של התקופה הרומנטית.

פרנץ שוברט ורוברט שקומאן היו גם שני מלחינים גדולים של התקופה שכתבו את יצירותיהם העיקריות בז'אנרים אחרים, אך גם הלחינו אופרות.

ריצ'רד וגנר היה אחד המלחינים המהפכניים והשנויים במחלוקת בתולדות המוסיקה, והשפעת חידושיו שינתה את מסלול האופרה, לא רק בגרמניה ובאוסטריה, אלא ברחבי אירופה.

וגנר הוא החל כחקיין, או חסיד של סגנון וובר, אם כי השפעתו המעצבת העיקרית הייתה ככל הנראה המוזיקה הסימפונית של בטהובן. 

מאוחר יותר ואגנר היה חלוץ בסגנון קומפוזיציה שונה. הוא פיתח בהדרגה מושג חדש של אופרה כ Gesamtkunstwerk (יצירת אמנות שלמה), עירוי בין מוסיקה, שירה וציור.

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

 Der fliegende Hollander (1843) יחד עם טנהויזר y לוהנגרין, תוארו כשיא השיא של האופרה הרומנטית הגרמנית, אך היו רק הקדמה להתפתחויות קיצוניות עוד יותר.

בדרמות הבוגרות שלו, טריסטן ואיזולדה, Die Meistersinger von Nürmberg, טבעת הניבלונגים y פרסיפלוגנר ביטל את ההבחנה בין אריה לרסיטטיבי לטובת זרימה רציפה של מנגינה אינסופית, והשאיר בצד את המספרים הסגורים של האופרה האיטלקית או את הנגינה.

זה הגדיל מאוד את תפקידה ואת כוחה של התזמורת, ויצר עלילות עם רשת מורכבת של מוטיבים, משאב שהשתמש בהרחבה; והוא היה מוכן להפר מוסכמות מוזיקליות מקובלות, כמו מערכת הטונאלים, במקרה זה, לצורך ביטוי רב יותר.

וגנר גם הביא מימד פילוסופי חדש לאופרה הגרמנית עם יצירותיו, שהתבססו על סיפורים מהמיתולוגיה הגרמנית ואגדות ארתוריאניות.

בסופו של דבר הוא בנה בית אופרה משלו בביירות, שהוקדש אך ורק להצגת יצירותיו בסגנון הרצוי לו.

 

מאוחר יותר אופרה רומנטית

 

החידושים של וגנר השפיעו לחלוטין על המלחינים הבאים, שניסו לקלוט את השפעותיו מבלי לאבד את האינדיבידואליות שלהם.

אחד המלחינים המצליחים ביותר של הדור הבא היה אנגלברט המפרדינק, ש הנזל וגרטל (1893) ממשיך להיות קלאסי.

 

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

הוגו וולף וזיגפריד היו מלחינים אחרים של התקופה שהצטיינו באופרה גרמנית.

בסוף המאה ה -XNUMX צורה פופולרית של אופרה חדשה, קלילה, האופרטה, בווינה.

באופרות היו מנגינות מרתקות, עלילות קומיות (ולעיתים קלות דעת) והשתמשו בדיאלוג מדובר בין מספרים מוסיקליים. 

למות פיידרמאוס (1874), מאת יוהאן שטראוס, הוא הדוגמה המפורסמת ביותר לז'אנר זה.

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב

בשנים שלאחר מלחמת העולם הראשונה עבדו אחרוני המלחינים הרומנטיים, לצד המודרניסטים המושבעים שונברג וברג.

מלחינים לאחר מלחמת העולם השנייה נאלצו למצוא דרך להתחיל מחדש אחרי הרייך השלישי.

המודרניזם של שונברג וברג פנה למלחינים צעירים, מכיוון שהיצירות שלהם נאסרו על ידי הנאצים והיו נקיות מכל השפעה מהמשטר הקודם.

הנס ורנר הנזה הוא אחד המלחינים הוורסטיליים והידועים בעולם.

קרלהיינץ שטוקהאוזן וגיזלר קלבר הם יצרו גם יצירות אופרה נהדרות לאחר מלחמת העולם השנייה.

מלחינים מובילים ממשיכים לייצר אופרות במאה ה -XNUMX, בעיקר וולפאגנג ריהם ואולגה נויבירט.

אגודל של יוטיוב
סמל שחק ביוטיוב