אין הרבה נקודות משותפות בין התרבות היפנית והמקסיקנית. למעשה, רוב האנשים אפילו יראו בהם הפכים קוטביים, במיוחד כשמדובר במסורות האמנותיות של כל מדינה, ובכל זאת מדובר בשתי תרבויות המשתלבות בצורה מושלמת. הוכחה לכך Kenta Torii.
שתי המדינות שונות כל כך בהעדפות לצבע. אמנות מקסיקנית מסורתית, כמו פסלי אלבריה וחרוזי Huichol, מוגדרות על ידי צבעים בומבסטיים. בינתיים, אמנות מסורתית יפנית כמו ציור ukiyo-e או חיתוכי עץ, הצבעים הרבה יותר דיסקרטיים.
אבל למרות ההבדלים הברורים האלה, האמן מערבב אותם בהצטיינות, וכתוצאה מכך אמנות מרתקת מלאה בהיסטוריה.

מקור: אינסטגרם
ב-1999 התעניין טורי באמנות, אבל זו לא הייתה התשוקה העיקרית שלו; במקום זאת, הוא שאף להיות שחקן כדורגל מקצועי והשאיפות הללו הובילו אותו Brasil. שם התאהב באמנות ובתרבות אמריקה הלטינית. בשנת 2001 הוא חזר ל יפן, שם התמסר ללימודי אמנות.
עם זאת, עבור רוח חופשית כזו, המבנה הנוקשה של תוכנית לימודים אקדמית פשוט לא יעבוד. החליט לעזוב יפן בשנת 2005 וחווה את סצנת האמנות ב ניו יורק לפני שמחליטים ללכת דרומה יותר, ל מקסיקו, וראה איך התרבות הלטינו-אמריקאית שבה התאהב לפני כמעט חצי עשור הייתה שונה שם.
הוא חי וצייר במשך שנה שלמה מקסיקו לפני שחוזרים שוב ל יפן. עם זאת, במקום שהוא חשב שהוא הבית, הוא הרגיש מוזר בצורה מוזרה וחונק יצירתית. לא עבר זמן רב עד שקיבל את ההחלטה לעבור לצמיתות מקסיקו, והיום, טורי גאה להתקשר דרום אמריקה ביתו למעלה מעשור.
התשוקה של טורי ל מקסיקו ותרבות אמריקה הלטינית זוהרת כעת ביצירות האמנות שלו.
הצבעים העזים שהוא משתמש מעוררים את פלטות אמנות בומבסטיות אמנות עממית מקסיקנית, בעוד דפוסים עמוסים מעוררים את צורות הפפל פיקדו הממלאות את החללים השליליים של הקנבסים שלו, והנהונים תרבותיים מקסיקניים אחרים בשפע, כמו כיסויי ראש אצטקים וגולגולות סוכר של יום המתים.
ייתכן שלא כל המרכיבים הללו נכללים במודע, אך אין להכחיש שהחשיפה שלו לאמנות אמריקה הלטינית השפיעה על המוח האמנותי שלו.
יש הרבה היבטים מעניינים של מקסיקו, ואני רוצה ליצור אמנות שחוגגת אותם בשיטות שלי, כמי שנולד בפנים יפן ומתגוררים ב מקסיקו.
המורשת היפנית של קנטה היא גם מוקדמת באמנות שלו.
מוטיבים כמו אריות-כלבים ושריון סמוראים קיימים לצד המחווה שלו אמריקה הלטינית קחו, למשל, בחתיכה אחת, קוף יפני חובש מסכת טנגו שהתמזגה עם כיסוי ראש אצטקי. עם זאת, כל הנושאים המסורתיים הללו מוצגים באמצעות סגנון עכשווי המוגדר על ידי התזות של צבעי ניאון והשפעות אמנות רחוב.
האמנות של קנטה מוכיחה שאין לטעות במקורותיו התרבותיים, הן ילידים והן מאמצים.
אני כנראה לא יודע על עולם האמנות היפני כמו שצריך, אבל אני מכבד אמנים יפניים, ובכל פעם שאני מרגיש אבוד, אני חוזר לשורשים היפניים שלי כדי לגלות כיוון חדש.
עם זאת, כפי שהוא רואה זאת, ישנם הבדלים בין המסורות האמנותיות של שתי המדינות החורגות מעבר לאסתטיקה.
האמנות המקסיקנית מרגישה יותר קרבית בעוד שאמנות יפנית נוטה להרגיש מונחית יותר על ידי היגיון.
הבדלים אלה בין אמנות יפנית לאמנות אמריקה הלטינית מייצרים נקודות צידה מעניינות.
הפרשנות הייחודית של קנטה לשתי התרבויות היא הוכחה שכאשר ניתנת הזדמנות לאידיאלים הפוכים לכאורה להצטלב, קסם מתרחש.