הציורים, הקולאז'ים והסרטים המינימליסטיים של אלן גלאגר לבחון את ההתפתחות של סטריאוטיפים אפרו-אמריקאים.
לאחר שגילה את ייעודו, למד ב אוהיו בוסטון y מיין, ועבר ל ניו יורק ב-1997, שם ניצל את כישרונו ואת קשריו.
כבר כמה שנים, האמנית משלבת בעבודותיה את האפמיה מתרבות הפופ, במיוחד פרסומות שלאחר המלחמה לתסרוקות, פאות ומוצרי טיפוח המיועדים לנשים אפרו-אמריקאיות.
בכיוון זה, הוא בונה יצירות מורכבות ורב-שכבות המתחלפות בין עולם הטבע, המיתולוגיה וההיסטוריה.
לדוגמה, בסדרה שלו "מפואר(2004-05), גלאגר עיטרה תמונות של החלקת שיער והלבנת עור ממגזינים כמו הָבְנֶה y חום כהה.
נראות מרחוק כהפשטות מורכבות",מפואר" לבחון רעיונות פורמליים על חומרים, סדרתיות ותהליך יחד עם הנרטיב שלו על הגזע.
אלמנטים שחוזרים על עצמם בעבודתו של גלאגר כוללים שפתיים דמויות מינסטרל, שימוש בנייר קליגרפי וחומרים מצויים אחרים המיושמים על קנבס, ומשטחים שהפכו לבלתי קריאים בשיטות כמו מריחה, צביעה וחירור.
התהליך שלו כרוך בביטול ושינוי של מסלולי מחשבה, לעתים קרובות על פני תקופות זמן ארוכות ובגופי עבודה מקושרים.
למרות שהעבודה התפרשה לעתים קרובות כבחינה של גזע, גלאגר מציע גם קריאה רשמית יותר לגבי חומרים, תהליכים והתעקשות.
לאורך קריירה רבת פנים, עבודתה של גלאגר נקשרת יחד במה שהיא מכנה "עצב", גישה אינטלקטואלית שבה אפשרויות אסתטיות משתחררות מהסדקים הסיסמיים מתחת לפני השטח של ישויות תרבותיות, הנחשבות בדרך כלל בלתי שבירה ואטומות.
מרחוק, עבודתו נראית מופשטת ומינימלית, אך במבט מעמיק יותר, העיניים הבולטות, הפאות המעוצבות מחדש, לשונות המינסטרלים והשפתיים הקריקטוריות מוכפלות לפרטי פרטים.
לאורך הקריירה שלו, גלאגר הושפע מהאסתטיקה הנשגבת של הציורים של אגנס מרטין, וכן על ידי השינויים הדקים והחזרות על הכתיבה של גרטרוד שטיין.
משתרעת על ציור, רישום, קולאז' והקרנות מבוססות צלולואיד הממזגות טכניקה וחומר בצורה סינקרטית, החיבורים המרתקים שלו הם מהווים תהליך של התאוששות ובנייה מחדש באמצעות הצטברות ומחיקה של מדיה, וכתוצאה מכך משטחים פלימפסטיים וטופוגרפיים שלעתים קרובות מגולפים, משובצים, מורכבים, מודפסים, נמחקים וכתובים.