נשים אספו יצירות אמנות ושימשו נדבך חיוני בתמיכה ביצירה האמנותית במשך שנים רבות, אך שמותיהן נשכחים לעתים קרובות בהיסטוריה של האמנות.
זהו המקרה גרטרוד שטיין y פגי גוגנהיים, שבמהלך 10 שנים, בין 1929 ל- 1939, הם הצטרפו גרייס נייל ג'ונסון y פלורין סטטהיימר להקים גלריות וסלונים בעלי השפעה שטיפחו אמנות אוונגרדית וחשיפה של כמה מהאמנים החשובים ביותר בסצנה, שעזרו להקים ניו יורק ארבעה מהמוזיאונים הסמליים ביותר בעיר.
זה בגלל זה, ומכיוון שעבודתו ושיתוף הפעולה שלו עם האמנות מדגימים יותר מכל את העלילה של סצנת האמנות ההיסטורית של ניו יורק, להלן אנו מדגישים את הטעמים הקיצוניים ואת התרומות המהותיות של שתיים מהנשים שעיצבו את עולם האמנות בניו יורק שאנו מייחלים לו היום: גרטרוד שטיין y פגי גוגנהיים
גרטרוד שטיין
גרטרוד שטיין היא הייתה חברה של כל המאסטרים הגדולים בציור מהמאה ה -XNUMX.
נולד ב -3 בפברואר 1874 במדינת פנסילבניה, ארצות הברית, גרטרוד הייתה הצעירה מבין חמישה אחים.
כשהיתה בת שנה עזב אביה את עסק ההלבשה המשפחתי ועבר עם אשתו וילדיו Viena ולאחר מכן א פריז על מנת שהיא וחמשת אחיה הגדולים יספגו את האמנות והתרבות של היבשת.
המשפחה חזרה אל ארצות הברית בשנת 1879, אך לאחר שנדדה במהלך שנות לימודיה, עברה עם אחיה ל לונדון ואז פריז בשנת 1903, שם יחוו בקרוב את התפרצות האוונגרד הפריזאי ואת כל האמנים שהמציאו אותו.
בתחילת שנות ה -30 לחייה החלה גרטרוד באוסף הקולוסאלי שלה עם אחיה, והציגה עבודות של גוגן, סזאן, פיקאסו ומטיס. מאוחר יותר הם רכשו יצירות של רנואר.
אוספים אלה משכו את תשומת לבם של כשרונות התקופה, כולל ארנסט המינגווי y סקוט פיצג'רלד, שהשתתפו באופן קבוע בדירת האחים שטיין, יחד עם סופרים ואמנים אחרים באותה תקופה. בהתחשב באופי האירועים, המקום כ- חדר שטיין.
במהלך השנים נפרדה גרטרוד בהדרגה מאחיה, ואישרה את טעמה והעדפותיה האמנותיות: היא העדיפה את פיקאסו, הוא העדיף את מאטיס.
בשל אמנותה ודרכיה החלוציות בתוך האמנות, גרטרוד שטיין היה ללא ספק השגריר הגדול ביותר של האמנות המודרנית, ותרם רבות להפצת האמנות קוביזם, מגדירים אותו כאנדרטה של האוונגרד האירופי.
פגי גוגנהיים
הדמות האגדית של האמנות המודרנית, פגי גוגנהיים הותירה מורשת חשובה בעולם האמנות, כפי שהשפעתה נמשכת אירופה, שם הקים את האוסף שלו ב פאלאצו דיי לאוני בוונציה.
פגי הייתה ידועה בחוגי האמנות הבוהמיים בשל טעמה האקסצנטרי.
נולד ב -26 באוגוסט 1898 ב ניו יורק כבת למשפחה עם הון כרייה מהמאה ה -XNUMX על שמה, ואחייניתו של שלמה ר גוגנהייםהוא החל לטייל ברחבי העולם ולרכוש אמנות כשהיה בתחילת שנות העשרים לחייו.
לאחר חציית ה- אטלנטי להתמקם אירופה, פתח את הגלריה הראשונה שלו, גוגנהיים ג'וןב לונדון בשנת 1938, שם הציג יצירה מאת קונסטנטין ברנקוסי.
בשנים אלה המשיך לזייף את הסלונים והגלריות השונות שלו כדי להשוויץ ברכישותיו ובמקביל להזמין כישרונות חדשים מהגילדה, שם התחכך באמנים כמו המורה הדאדאיסטי. מרסל דושאן והסופר ג'ונה בארנס בתחילת שנות העשרים בשנת פריז.
מאוחר יותר, לאחר המעבר ל לונדון, פיתח תשוקה לאמנות של סלבדור דאלי, ז'ורז 'בראק, פיט מונדריאן y פרנסיס פיקאביה, את מי הוא הוסיף לאוסף שלו בקצב מסחרר.
כאשר מלחמת העולם השנייה, הוחזר ל ארצות הברית לשאת את אוסף האמנות העצום שלו שאליו הביא במהירות ניו יורק בעזרת אהובה, האמן מקס ארנסט.
בשנת 1942, כשהיא לא מרוצה מהמוזיאונים שראתה בשובה, החליטה לפתוח גלריית מוזיאונים משלה, כזו שתציג את אמנות המאה הזו ותפגין מחויבות לראיית נשים אמניות.
התוצאה הייתה הגלריה אמנות המאה, מקום תרבותי עם היבטים מאוסף הקבע שלו, כמו גם יצירות אמנות של אמנים ניסיוניים מהתנועות הסוריאליסטיות, הדאדיסטיות והקוביות, מקום בו ג'קסון פולוק הייתה תערוכת היחיד הראשונה שלו בשנת 1943.
בתורו, היא הייתה מבעלי הגלריות הראשונות שהציגו את עבודותיה ליאונורה קרינגטון, פרידת קאלו y לואיז בורז'ואה, תערוך שתי תערוכות קבוצתיות בקנה מידה גדול ו -12 מצגות יחיד של עבודות נשים.
בזמן שגוגנהיים נסגר אמנות המאה הזאת בשנת 1947, היא הקימה מודל לגלריות מסחריות ולמוסדות אמנות המתעניינים באמנות ניסיונית לאורך חמש שנות קיומה.
מאוחר יותר, הוא החזיר את האוסף האיקוני שלו אירופה, שם הוא פתח את אוסף פגי גוגנהיים, חלל תצוגה ציבורי השוכן בארמון ונציאני מהמאה ה -14. שם חי את ימיו בחברת 23 כלבים עד שמת ב -1979 בדצמבר XNUMX.
בזכרונותיו החושפניים מחוץ למאה הזאת בשנת 1979, שפורסם לאחר מותו, כתב: "המוטו שלי היה 'קנה תמונה ביום', ושמרתי אותה".