BustoArt irruppe sulla scena della street art con un tocco classico nel 1999, e gli ci vollero poco più di cinque anni per diventarne il maestro pop di graffiti.
La forma che oggi predomina nel suo lavoro è iniziata con la combinazione di lettere e personaggi dei cartoni animati, un esercizio che ha gradualmente elevato la sua arte a uno stile figurativo.
Identificato con varie sfaccettature della sottocultura, BustArt ha diffuso il suo lavoro con stencil, adesivi e poster in tutta Europa; e di quei viaggi ha preso ispirazione per sviluppare il suo lavoro artistico e adottare una nuova gamma di tecniche e abilità che lo ha aiutato a imporre tendenze e posizioni innovative sulla street art.
Fin dalla sua apertura creativa, il lavoro dell'artista è stato caratterizzato da un ampio repertorio tecnico che comprendeva: strutture, stencil politici e pinguini di città.
"L' graffiti È stato il suo primo amore indiscusso, a cui non si è mai arresa. Le sue abilità stavano subendo un'evoluzione quando i personaggi dei cartoni animati creati da lui stesso furono uniti agli stili delle lettere. e ben presto divennero più importanti delle lettere stesse ", afferma il biografia di BustArt.
La combinazione di pop art, graffiti classici, personaggi di cartone animato e il colore ha permesso l'emergere di composizioni proprie di BustArts. Il che ha portato a raggiungere un nuovo livello nel suo sviluppo artistico.
“Il modo di BustArt consiste nell'adattare, apprendere nuove tecniche e applicarle per un maggiore progresso artistico. Questo processo porterà inevitabilmente a nuove creazioni… C'è ancora molto da scoprire e creare. Le grandi mura aspettanoConclude la lettura del suo profilo autorizzato.