Come artista in molti modi Minuk Lim, nato nel 1968, Daejeon, Corea del Sud, ha creato opere che vanno oltre i limiti di diversi generi e media, approfondendo la portata delle domande e comprendendo la scrittura, il suono, il video, l'installazione e la performance come mezzo di espressione artistica.
La sua struggente prospettiva, infine, mira a svelare ciò che si cela sotto la superficie attraverso un esame della propensione del tempo. diluire la memoria e alterare la percezione, oltre a esporre e amplificare le narrazioni relative alla democratizzazione e allo sviluppo economico di Corea del Sud dopo la fine della guerra di Corea.
Loro Le opere cariche di emozioni filtrano le percezioni del presente attraverso la lente dei momenti cruciali della storia del loro paese come mezzo di affrontare traumi personali e sociali.
Dalla sua laurea alla carriera pittorica dal Ewha Womans University en Seoul, e poi in École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Parigi Nel 1994 Lim è diventato un artista che ricorda perdite storiche, rotture e traumi rimossi, avvolto nel linguaggio, e precisamente nella politica dell'espressione, di quanto è stato detto ea sua volta è stato messo a tacere.
fonte: ARTnotizie
Ad esempio, Fantasma della città nuova, dal 2005, è diventata una delle sue opere più emblematiche, poiché documenta un viaggio per le strade di yeongdeungpo, un distretto di Seoul in cui aveva vissuto ed è stato selezionato per massicce ristrutturazioni urbane. Di conseguenza, Lim filma un poeta dello slam che urla ripetutamente: "Non ho nessun posto dove andare. Sono un fantasma della nuova città".
Per la realizzazione della sua arte, Lim collabora con i sopravvissuti e le famiglie delle vittime di entrambe le atrocità per aumentare la visibilità e ricordare al suo pubblico che quelle storie sono appena finite.
Le Nazione buco nel petto, del 2014, un'altra delle sue presentazioni più emblematiche, presenta resti umani fatti di legno, metallo e capelli sintetici, riferendosi alla più ampia storia della violenza di stato nel suo paese. Sopra ID di navigazione, 2014, l'artista offre una performance nel 10th Biennale di Gwangju per commemorare il Rivolta Democratica del 18 maggio, invitando i familiari delle vittime a guidare i cortei funebri viaggiando in un autobus accanto a un container che trasportava i resti umani.
Il curatore Soyeon Ahn ha scritto che il lavoro di Lim "testimonia nel nome dell'invisibile".
Fino ad oggi vive e lavora in Seoul, dove ha esposto a livello internazionale in Centre Pompidou, di Parigi (2017); a Portico, di Francoforte (2015); a ALTOPIANO Samsung Museum of Art, de Seoul (2015); il Walker Art Center, di Minneapolis (2012); e il artsonje centro, di Seoul (2008), tra gli altri.
Le sue opere sono apparse in numerose mostre internazionali, ricevendo riconoscimenti alle Biennali di Sydney y Taipei (2016); Gwangju nel 2014, 2008 e 2006, nonché la Triennale di Parigi, Liverpool y Istanbul nel 2007, lo stesso anno in cui ha ricevuto il 7° Premio Missulsang della Fondazione Hermès.