Dal jazz alle spazzole: i dipinti del trombettista Miles Davis

28 maggio 2019 alle 12:59


Dal jazz alle spazzole: i dipinti del trombettista Miles Davis


Le tele dei suoi dischi

 

L'arte visiva di Miles Davis appare su alcune delle copertine dei suoi album. Prendiamo ad esempio quella di Amandla del 1989. La pittura è stata per molto tempo la vocazione di Davis. Ulteriore,  in collaborazione con la sua ragazza, Jo Gelbard, ha realizzato l'artwork per il suo album. Si trattava di Dangerous Mind. In esso, la copertina è un impressionante autoritratto che usa i rossi e i verdi sul suo viso.

Tuttavia, il cosiddetto principe delle tenebre non ha iniziato a disegnare e dipingere seriamente sin dall'inizio. Al contrario, lo ha fatto fino alla metà degli anni Cinquanta. E all'inizio del decennio 1980, dopo un periodo di inattività musicale, ha dato libero sfogo alla sua arte plastica.

L'arte come stile di vita

 

Miles Davis non si è dilettato nell'arte. Al contrario, ha fatto della creazione artistica il suo modo di vivere. Ha combinato pittura e musica nell'ultimo decennio della sua vita. Ne è risultato, a mix nitido e audace. Una fusione di influenze da Kandinsky, Jean-Michel Basquiat e Picasso. Naturalmente, ha anche aggiunto l'arte tribale africana. 

Proprio l'anno scorso, l'etichetta Insight Editions ha rilasciato Miles Davis: The Collected Artwork. Questo lavoro ha riunito i frutti della creatività che il trombettista ha imparato. Persino innumerevoli giovani musicisti jazz affermano che Davis sia un'influenza fino ad oggi. Tuttavia, oltre al jazz, ai tempi e ai suoni, Miles Davis è anche un'ispirazione nella pittura. Forse, prima di quanto pensiamo, diventerà un'influenza su questa espressione artistica. Miles Davis continua a vivere nel suo jazz e nei suoi dipinti che denotano il suo stile e il suo sentimento.