Leonora Carrington: un nome che resiste alla propria forza

Martedì 06 aprile 14.02 GMT

 

Discutere Leonora Carrington è riferirsi alla passione per la scoperta dell'inconscio e delle immagini che ritroviamo nei sogni, alla sua arte popolata da figure ibride e animali fantastici che esplorano i temi della trasformazione e dell'identità personale e sessuale in un mondo condannato a una costante modificare. 

Carrington, nato nel 1917, a Clayton Green, Regno Unito, figlia di Harold carrington y Maurie Moorhead Carrington, ha anche trasformato la sua immaginazione sempre in fiamme in una nuova coscienza, rimodellando il stereotipi surreali frequenti dall'usare le donne come oggetti del desiderio maschile e attingere alle loro vite e ai loro amici per rappresentare le percezioni di sé ei legami delle donne di tutte le età in ambientazioni e storie dominate dagli uomini.

Le tue prime decisioni corrispondono alla forma straordinaria che ha raggiunto durante la sua vita adulta, un aspetto che quasi tutti noi conosciamo. Nel 1937, due anni dopo essere stato presentato al Buckingham Palace Insieme ad altri giovani debuttanti dell'alta società inglese, è fuggito nella piccola città di Saint-Martin-d'Ardèche, in Francia, con il suo amante sposato, il famoso surrealista Max Ernst, dove hanno trasformato la loro casa in una galleria d'arte con dipinti negli armadietti e un mosaico di un pipistrello che leggeva "Paloma, vola!" in francese

 

"Castore e inquinamento"di Max Ernst, (1923). fonte: Collezione privata Vienna.

 

Lì, il suo lavoro l'ha avvicinata ai nomi di Pablo Picasso, Salvador Dalì y André Breton, tra gli altri, e dove iniziò a rivendicare il eroismo femminile che gli viene attribuito dai lettori contemporanei, che vive uno spettacolare esempio di ribellione personale, rifiutandosi di essere la musa di nessuno nonostante l'ambiente di guerra che affliggeva tutta l'Europa.

 

"Volevo essere un uccello"di Leonora Carrington, (1960). fonte: Pinterest.

 

La tendenza di donne artiste Essere eclissati dai loro partner maschili è, purtroppo, ricorrente, e per le donne coinvolte nel circolo surrealista la situazione era ancora più tesa, questo, aggiunto alla continua situazione di guerra che finalmente la raggiunse in Francia, Carrington partì con Ernst e un gruppo di amici in Spagna, dove ha vissuto anni tortuosi dopo un esaurimento nervoso dopo l'arresto di Max Ernst per mano dell'esercito nazista, situazione che la teneva detenuta in un ospedale psichiatrico a Santander, dove è stata curata con cardiaszole e terapia elettroconvulsiva. A quel tempo, Leonora era in una posizione di debolezza di fronte alla sua famiglia, che voleva mandarla in un isolamento semipermanente in Sud Africa, ma, guarita a sufficienza, incantò i suoi assistenti e fuggì in Messico nel 1942, dove avrebbe trovato la sua casa, la sua causa e, infine, la sua morte 62 anni dopo.

 

"Auto ritratto "di Leonora Carrington, (1937-1938). fonte: Museo Met.

 

Lì, ha vissuto pienamente e in modo produttivo, ha trovato il suo potenziale, la sua casa e la sua voce facendosi coinvolgere nel movimento di Liberazione delle donne in Messico.

Le storie di Leonora Carrington trasmettono bellezza, ostilità, orgoglio, identificazione, scoperta e nostalgia, trovando il cavallo, soprattutto nei suoi dipinti, come la rappresentazione del potenziale immaginativo di una donna o di una ragazza, potenziale che gli antagonisti delle loro storie vogliono controllare.

 

"La mia aspirina generale e i suoi uomini"di Leonora Carrington. fonte: Christies.
 

Decise Leonora che non sarebbe stata una pazza, né il bel cadavere di nessuno. Era sempre sicura di liberare il recinto della sua famiglia, della sua società e del suo ambiente come fanno molte delle sue bestie fantastiche nei suoi murales.

Lo ha fatto il 25 maggio 2011 presso il Città del Messico, dove l'Università Metropolitana Autonoma ha completato la riabilitazione della proprietà che ha costruito e abitato per sei decenni, e oggi presenterà il progetto e un sito web.

Tuttavia, si dice che Leonora continui ad apparire nei sogni, o in uno qualsiasi dei suoi versi se si ha il tempo di sedersi e leggere.

 

  Il mondo fantasioso di Carrington è arrivato a un murale 13 anni dopo quando ha dipinto "Il magico mondo dei Maya”Per il Museo Nazionale di Antropologia. fonte: Tenuta di Leonora Carrington / ARS