L'arte nello sguardo eterno di Abbas Kiarostami

La morte di Abbas Kiarostami Il 4 luglio 2016 è stato uno shock per il mondo del cinema, perché più che un regista, era un artista, e il mondo non è mai pronto a lasciar andare un artista.

Nato il 22 giugno 1940 a Teheran, Iran, I suoi film Erano ampiamente conosciuti in tutto il mondo in tutto il mondo e hanno ottenuto riconoscimenti nel circuito dei festival. Le sue puntate hanno rivoluzionato la nozione di cinema iraniano perché si è concentrato sull'autenticità e non sulla popolarità. Il suo successo globale ha permesso al suo Paese di essere proiettato per la sua cultura e non per la sua politica.

Nonostante il fatto che i suoi film non abbiano a che fare con colpi di scena o seguano alcuna struttura formale, Kiarostami finisce per catturare l'essenza della cultura del paese offrendo al pubblico persone reali per interpretare personaggi che hanno sopportato lotte e disastri nei loro film. e dolore, in particolare anche dall'uso dell'auto in quasi tutti i suoi film, che hanno dato al pubblico una comprensione della vita privata del popolo iraniano.

Ed è che nelle auto di Abbas si sono sviluppate storie di matrimonio, depressione e lotte personali. Il tuo film Dieci, dal 2002, ad esempio, che si svolge nella città di TEHERAN, racconta le storie di donne che stanno affrontando lotte personali influenzate dallo stato, ma dall'interno di un'auto, e in questo modo l'auto funge da rappresentazione di una casa dove l'espressione avviene liberamente.

Per lo stesso direttore, lo spazio dell'auto costringe lo spettatore ad ascoltare queste storie e a comprenderne la profondità. 

Le sue storie semplici, con l'uso costante di inquadrature di paesaggi e suoni pacifici, danno al pubblico la libertà di diventare il regista di se stesso. Questa semplicità dà agli spettatori la libertà di creare complessità cercando di trovare il proprio scopo in relazione ai loro film, in questo modo il loro cinema non è servito alla propria crescita personale o alla comprensione di sé, ma agli spettatori per capirsi.

scena di Avvicinamento. fonte: Pinterest

Il cinema di Abbas Kiarostami È anche una ribellione contro il mainstream di Hollywood per questi stessi dettagli, poiché non dando mai ai suoi spettatori un finale diretto ai suoi film, godono di un'autenticità unica.

In altre parole, il cinema non consiste nel dare allo spettatore ciò che vuole, ma nel permettergli di pensare, riflettere e mettere in discussione lo scopo del film e, naturalmente, se stesso.

Ci mancherà Kiarostami e la sua passione per l'arte del cinema che ha sempre rispecchiato. Il tuo stile Non sarà mai completamente compreso, ma questo è il bellezza del cinema perché lo stile appartiene al regista e le immagini narrative e in movimento appartengono allo spettatore.

Abbas non farà mai più un film e va bene perché i suoi film saranno sempre attuali, si libera dalla verità, lascia che l'unità dell'estetica cinematografica catturi la bellezza dell'inspiegabile, portando come totem il suo insegnamento più alto .per i giovani studenti di cinema: Se un regista è costantemente concentrato sulla verità, non consente una crescita personale perché non c'è più niente da dire al riguardo. Ma se cogli la semplicità dell'ignoto, allora c'è altro da dire.

Anche se, alla fine, vive sullo schermo per sempre, ecco tre film da scoprire.

 Primo piano, 1991

Il vento ci porterà, 1999

Qui, 2002

24 fotogrammi