Le migliori colonne sonore 10 del cinema artistico del XXI secolo

Venerdì 08 marzo alle 17.10 GMT



Le migliori colonne sonore 10 del cinema artistico del XXI secolo

il le colonne sonore I film sono uno degli elementi più fondamentali e importanti per dare vita a un film. Lei crea atmosfere piene di sfumature che si intensificano e danno significato alle scene.

Nel corso del 21 ° secolo, molti sono stati degni di ammirazione totale per la loro forza o sottigliezza e la loro importante partecipazione ai nastri d'arte.

È impossibile creare un tra le migliori colonne sonoretuttavia, qui un account 10 di loro dal cinema d'arte che amiamo:

Filo fantasma o Il filo del fantasma (2017)
Nastro scritto e diretto da Paul Tommaso Anderson. La colonna sonora era composta dal polistrumentista e membro dei Radiohead, Jonny Greenwood, il suo lavoro è stato nominato al Golden Globes e Oscar.

Amare Vincent (2017)
Film biografico di Pittore olandese Vincent van Gogh, è il primo film realizzato con 65 migliaia di olio a portata di mano. La colonna sonora era composta da Clint Mansell, la musica accompagna e descrive l'ultimo anno della vita dell'artista.

Mommy (2014)
Film spagnolo Xavier Dolan. La colonna sonora è stata scritta da Eduardo Noya chi è un esperto nell'uso pezzi musicali capaci di testimoniare emozioni e i momenti che sono memorizzati nella memoria dei nastri.

Mappe per le stelle o Mappa per le stelle (2014)
2014 dramma satirico diretto da David Cronenberg. La colonna sonora è stata realizzata dal sassofonista canadese Howard Shore che ha composto la musica di oltre ottanta filmtra loro Il signore degli anelli.

Solo gli amanti sono rimasti vivi o Solo gli innamorati sopravvivono (2013)
Film britannico-tedesco su due amanti vampiri. Scritto e diretto da Jim Jarmusch, la colonna sonora è stata composta dal musicista olandese Jozef van Wissem che ha vinto il Cannes Soundtrack Award per la colonna sonora del Festival di Cannes.

L'albero della vita o L'albero della vita (2011)
Il virtuoso Terrence Malick brilla in questo nastro, perché non dirige solo, anche crea la colonna sonora.

Un mix di melodie classiche che disegnano e scrivono il poema musicale che è vita.

Synecdoche, New York (2008)
Il primo film di Charlie Kaufman come regista, è un viaggio esistenziale come pochi altri.

L'odissea è accompagnata dalla colonna sonora di Jon Brion chi crea una colonna sonora squisita, allucinatoria e depressiva.

Lost in Translation (2003)
Nastro scritto e diretto dall'americano Sofia Coppola. La colonna sonora è stata responsabile di diversi musicisti, tra cui Banda francese Air.

Inoltre, il newyorkese Kevin Shields, il produttore Brian Reitzell e il musicista elettronico e pop rock RJoseph Joseph Manning Jr.

I AMELIE (2001)
Una delle più incredibili e memorabili colonne sonore del cinema d'arte è quella del pianista francese Yann Tiersen

Tieersen ha completamente catturato le sfumature del film Il favoloso destino di Amélie Poulain, regista Jean-Pierre Jeunet.

La tigre e il drago (2000)
Film diretto da Ang Lee. La colonna sonora di questo nastro emblematico è stata realizzata dal compositore di musica classica contemporanea cinese, Tan Dun, con il quale ha vinto i premi Oscar, Grammy e Bafta.
Forse, alcune meravigliose colonne sonore ci sono sfuggite.

Ai musicisti piace Ennio Morricone, il neopromesso Alexander Desplat o Nino Rota sono solo alcuni dei compositori che hanno dato vita a vari film e hanno costruito ricordi musicali sul grande schermo.