Le migliori colonne sonore 10 del cinema artistico del XXI secolo

08 marzo 2019 alle 17:10


Le migliori colonne sonore 10 del cinema artistico del XXI secolo


I le colonne sonore I film sono uno degli elementi più fondamentali e importanti per dare vita a un film. Lei crea atmosfere piene di sfumature che si intensificano e danno significato alle scene.

Nel corso del 21 ° secolo, molti sono stati degni di ammirazione totale per la loro forza o sottigliezza e la loro importante partecipazione ai nastri d'arte.

È impossibile creare un tra le migliori colonne sonoretuttavia, qui un account 10 di loro dal cinema d'arte che amiamo:

Filo fantasma o Il filo del fantasma (2017)

Nastro scritto e diretto da Paul Thomas Anderson. La colonna sonora era composta dal polistrumentista e membro dei Radiohead, Jonny Greenwood, il suo lavoro è stato nominato al Golden Globes e i Oscar.

Amare Vincent (2017)

Film biografico di Pittore olandese Vincent van Gogh, è il primo film realizzato con 65 migliaia di olio a portata di mano. La colonna sonora era composta da Clint Mansell, la musica accompagna e descrive l'ultimo anno della vita dell'artista.

Mommy (2014)

Film spagnolo Xavier Dolan. La colonna sonora è stata scritta da Eduardo Noya chi è un esperto nell'uso pezzi musicali capaci di testimoniare emozioni e i momenti che sono memorizzati nella memoria dei nastri.

Mappe per le stelle o Mappa per le stelle (2014)

2014 dramma satirico diretto da David Cronenberg. La colonna sonora è stata realizzata dal sassofonista canadese Howard Shore che ha composto la musica di oltre ottanta filmtra loro Il signore degli anelli.

Solo gli amanti sono rimasti vivi o Solo gli innamorati sopravvivono (2013)

Film britannico-tedesco su due amanti vampiri. Scritto e diretto da Jim Jarmusch, la colonna sonora è stata composta dal musicista olandese Jozef van Wissem che ha vinto il Cannes Soundtrack Award per la colonna sonora del Festival di Cannes.

L'albero della vita o L'albero della vita (2011)

Il virtuoso Terrence Malick brilla in questo nastro, perché non dirige solo, anche crea la colonna sonora.

Un mix di melodie classiche che disegnano e scrivono il poema musicale che è vita.

Synecdoche, New York (2008)

Il primo film di Charlie Kaufman come regista, è un viaggio esistenziale come pochi altri.

L'odissea è accompagnata dalla colonna sonora di Jon Brion chi crea una colonna sonora squisita, allucinatoria e depressiva.

Lost in Translation (2003)

Nastro scritto e diretto dall'americano Sofia Coppola. La colonna sonora è stata responsabile di diversi musicisti, tra cui Banda francese Air. 

Inoltre, il newyorkese Kevin Shields, il produttore Brian Reitzell e il musicista elettronico e pop rock RJoseph Joseph Manning Jr.

I AMELIE (2001)

Una delle più incredibili e memorabili colonne sonore del cinema d'arte è quella del pianista francese Yann Tiersen

Tieersen ha completamente catturato le sfumature del film Il favoloso destino di Amélie Poulain, regista Jean-Pierre Jeunet.

La tigre e il drago (2000)

Film diretto da Ang Lee. La colonna sonora di questo nastro emblematico è stata realizzata dal compositore di musica classica contemporanea cinese, Tan Dun, con il quale ha vinto i premi Oscar, Grammy e Bafta.
Forse, alcune meravigliose colonne sonore ci sono sfuggite.

Ai musicisti piace Ennio Morricone, il neopromesso Alexander Desplat o Nino Rota sono solo alcuni dei compositori che hanno dato vita a vari film e hanno costruito ricordi musicali sul grande schermo.