Az elektronikus zene története: a zaj művészetének fejlődése

Április 13., hétfő, 15.26 GMT

Jelenleg a elektronikus zene Ez az egyik leghallgatottabb és elismertebb az egész világon, de eredete a múlt századra nyúlik vissza.

Annak ellenére, hogy elején kizárólag a nyugati kulturált zene egyik formájához kapcsolódott, az 1960-as évek vége óta a zenetechnika az árak szempontjából hozzáférhetőbbé vált, és az elektronikus eszközökkel létrehozott zene egyre népszerűbbé vált.

A 1857 Édouard-Léon Scott de Martinville Szabadalmazta a fonóautográfot, az első ismert készüléket, amely képes a hang rögzítésére, és valószínűleg ennek a zenei műfajnak a növekedése miatt tartozunk velünk, bár ez a Theremim (1919-1920), amelyet az első elektronikus eszköznek tekintünk.

1913-ben a futurisztikus Luigi Russolo közzétette manifesztumát A zaj művészete és 1914 - re a zajművészet első koncertjét XNUMX - ban rendezték meg Milánó.

A húszas évek évtizede nagyszámú primitív elektronikai hangszert hozott létre, és a hangművészet kísérletezéséhez vezetett.

Az 50-es években az elektronikus úton létrehozott hangokat az Egyesült Államokban használták különböző kompozíciókhoz.

Stockhausen írta 1954-ben Elektronische Suite II, az első elektronikus mű, amelyet hangosként jelennek meg.

Ugyanebben az évtizedben megjelent a CSIRAC, az első számítógép a világon, amely zenét játszik; Megjelent az első szintetizátor, az RCA Mark II Sound Synthesizer is, de nagyon nehéz használni, mivel kiterjedt programozást igényelt, és nem valós időben játszható le.

A 60-as évek már látta a haladást a szintetizátorok, az eszközök, amelyek hozzáférhetőbbé váltak.

Ebben az időszakban a BBC Radiophonic Workshop a tudományos fantasztikus sorozatban végzett munkájának köszönhetően a világ egyik legtermékenyebb és legismertebb stúdiójaként alakult ki. Doctor Who, amelynek témája: Delia Derbyshire és Ron Grainer, az első elektronikus dallamnak tekintik.

Megjelennek a 70-es évek Kraftwek y Jean-Michel Jarre, kulcsfontosságú darabok az elektronikus zene fejlődésében és sikerében. Ebben az évtizedben szintén figyelemre méltó az olyan zenészek munkája, mint a a japán Isao Tomita, a francia Jean Jacques-Perrey és az amerikai Wendy Carlos.

David Bowie y Pink Floyd Ezt a műfajt is népszerűsítették.

A house, a techno és az electro az 80-as években alakultak ki, olyan sub-műfajokban, amelyek tovább népszerűsítették az elektronikus zenét.

Pet Shop Boys y Depeche Mode Átveszik a színpadokat, és ellopják a világ figyelmét.

Megjelenik a MIDI (Musical Instrument Digital Interface) technológia, amely lehetővé tette, hogy egy gombnyomással, a kerék irányításával, a pedál mozgatásával vagy a parancs megadásával egy mikromikrofonon aktiválható legyen minden stúdióban lévő eszköz. távolról és szinkron módon.

A 90-es években jön a trance és a hardstyle. Pump up the Jam de Technotronic Eléri a világ listáinak csúcsát.

Ebben az évtizedben az előadások interaktív számítógépek segítségével kezdődtek.

A jelen század elején a zenei produkciót laptopok és élő kódolások segítségével lehetett lehetővé tenni.

Jelenleg Tomorrowland, EDC, Daydream Fesztivál, Ultratöbbek között olyan fesztiválok, amelyek évről évre az elektronikus zene rajongóinak ezreit gyűjtik össze a világ fő városaiban.

A legmodernebb konzolokkal ellátott DJ-k olyan fény- és hang show-kkal világítanak, amelyek a tömegeket őrületbe dobják ütemeikkel.

Daft Punk, Armin Van Buuren, Tiësto, Deadmau5, David Guetta, Carl Cox, a Svéd Ház Maffia, Avicii, Skrillex és Martin Garrix azon művészek egyike, akik jelenleg kiemelkednek ebben a zenei műfajban.

Tudtad?

Az elektronikus zenenek több alfajtája van: a Shuffle tánc, a Minimal wave, a Hardstyle, az Electropunk, a Prower pop, a pop rock, az Acid house és a Mosh vagy a Pogo.