A 42 éves Omar Barquet mexikói művész alkotása az interdiszciplináris és bizonyos mértékig nagyon nyitott.
A fenti, mert ez nagyon dolgozik különböző formátumok a festéstől kezdve, szobor, nyomtatás, előadás és többszörös együttműködés számos művészrel, nagyon sokféle tudományágak.
Barquet plasztikai művészetből tanult a mexikóvárosi La Esmeraldában, ahol 2000 óta él.
José Luis Landét, Agustín González és Moris társaságában alapító tagja a Second Floor Art Collective-nek.
Számos kitüntetésben részesült, többek között állami és nemzeti ösztöndíjban a Kulturális és Művészeti Alaptól a Fiatal Alkotók programban, valamint a MACG – Bancomer Arte Actual Scholarship 2009-ben.
Omar Barquet-t számos nemzetközi rezidensre választották, köztük a rio de janeirói Capacete-t és a sao Paulo-i Casa Tomada-t, mindkettő Brazíliában. A New York-i MAAS-ban és a limai Tupacban is tartózkodott. Peru.
Munkáit különböző nemzeti és nemzetközi galériákban és múzeumokban állították ki, beleértve a New York-i Mandragoras Art Space egyéni bemutatóit is; az El Eco Kísérleti Múzeum, Mexikóváros; Kunsthalle, São Paulo; Többek között a Méridai Kortárs Művészeti Múzeum és a zürichi Christinger de Mayo Galéria.
Most Omar Barquet az egyik legnagyobb művészi tehetség Az Arroniz Galéria Colonia Romában, Mexikóvárosban, ezért meghívunk, hogy ismerkedjen meg vele egy kicsit jobban a Bio FAHRENHEIT°-on keresztül.
Művészetet tanult, vagy autodidakta?
Bölcsészdiplomám van a La Esmeraldától.
Írja le egy szakmában szakmáját.
Ez a leggyógyítóbb és legkiterjedtebb szakma, amit választhattam.
Mi volt az első olyan munka, amely megjelölte, hogy elindult a művészeti úton?
Először is az album borítói. Lelkes lemezgyűjtő vagyok. Aztán Yucatanban láttam Fernando García Ponce több művét. Láttam az alkotásokat, láttam a rajztábláját, és azt mondtam: „ez az, szeretnék ülni, ezekkel az anyagokkal gondolkodni, és ezeken a skálákon tágítani”, ott éreztem, hogy kihirdettem az utamat.
Az inspiráció vagy a reflexió helye.
A Karib-térség, a Karib-térségben nőttem fel, nem tudok ott dolgozni, de innen merítem a legtöbb ihletet. Érzem, hogy aktívan meditálok, mozogok, képzelődöm és elfelejtek dolgokat, jelen vagyok, áramlik.
De szeretem a sötét oldalát is, a viharait, változásait, átmeneteit, ezek fontosak számomra; az ebben az összefüggésben létező törékenység nagyon inspirál.
Mi a kedvenc találkozási pontod a barátokkal?
A dolgozószoba, ez az én sarkam. Voltak itt bulik, zenehallgatás, ez egy olyan hely, ahol egyedül lehetek és megoszthatom azokat a dolgokat, amiket a legjobban szeretek.
Mi volt az első munkád?
Emlékszem, próbáltam művészetet készíteni a jövőbeli albumborítókhoz a bátyámmal közös zenekarban. Elképzeltem, hogy díszleteket, művészeti irányítást készítek a zenei projekthez. Nem tudom, hogy művek voltak-e, de ezek voltak az első dolgok, amelyeket szándékosan készítettem.
Három alkotó, akiket csodál.
Sokan vannak. Most van az az időszak, amikor csodálom sok kortárs művészt és a sokkal korábbi generációk művészei közötti szakadékot (ezek származhatnak bizánci mozaikokból is). Szeretem bizonyos művek lényegét, azok hiányos dolgait; több, mint egy adott szerző, ez olyan, mint egy nagyon rejtélyes módja egy kultúra felfedezésének.
Mi a legfontosabb dolog a mindennapokban?
Nem annyira a művészettel, hanem a jó érzéssel.
Három szóval, hogyan írják le a közeli személyek?
Hogy néha rendetlen vagyok, hogy sok helyen jár a fejem. Szétszórt vagyok, valaki nagyon nagylelkű és valaki nagyon kitartó.
Valamit hozzá szeretne adni.
Hálásnak kell lenned azért, ami történik, azzal, amit generálsz.