El futurizmus ben keletkezett művészeti és irodalmi mozgalom Olaszország század elején egy periférikus valóságon belül. Emiatt erős és szinte váratlan hatást váltott ki szinte minden politikai-kulturális kontextusban.
Megjegyzendő, hogy a futurizmust mint olyat 20. február 1909-án tették ismertté, amikor az újság le figaro kiadva Párizs el futurisztikus kiáltvány, írta Filippo Tommaso Marinetti költő.
Az említett írás a gépkorszak értékeit és tapasztalatait (sebesség, energia és erő) kívánta megragadni, forradalmasítva ezzel az irodalom és a művészetek technikáit és nyelvezetét.
A futurizmus ugyan irodalmi mozgalomként született, de alig egy évvel a kiáltvány megjelenése után sikerült becsempésznie a festők, szobrászok, zenészek és építészek közé.
Annak ellenére, hogy olasz mozgalomról van szó, a futurizmus jelentős nemzetközi hatást gyakorolt az önreklámozásra és a radikalizmusra való képességének köszönhetően.
Emiatt úgy döntöttünk, hogy három legfontosabb latin-amerikai képviselőjének munkájáról beszélünk.
Emilio Pettoruti
Az argentin festő, Emilio Pettoruti kétségtelenül a futurizmus egyik legnagyobb képviselője volt Latin-Amerikában.
Precíz, geometrikus és harmonikus személyes esztétikát kovácsolt. Pettoruti úgy kötelezte el magát, mint senki más a technikával, a fény, mozgás és szín.
Avantgárd látásmódjával a XNUMX. század egyik legizgalmasabb argentin festőjévé vált, de nem azelőtt, hogy hazájában felpörgette volna a művészeti szcénát.
Egy 1913-ban tett olaszországi útja, amelyet az argentin kormány ösztöndíjának köszönhetően tehetett meg, teljesen megváltoztatta pályafutását.
Köszönhetően annak, hogy kávézókban és könyvesboltokban járt, Emilio Pettoruti kapcsolatba került az olasz művészeti avantgárddal; konkrétan a futurizmussal.
Ennek a szakasznak köszönhetően a művész jobban ráébredhetett a fény és a szín kapcsolatára, harmóniájára, jellegzetes stílusának pillére.
az énekes, 1934. Emilio Pettoruti. Forrás: Christie's
Joaquin Torres Garcia
Joaquín Torres García uruguayi festő és szobrász a vibracionizmus egyik megalapítója, a futurizmus fogalma, amelyben a kiindulópont az, hogy az univerzum vibrál, minden nagy sebességgel mozog.
Érdekes tény ezzel a művészrel kapcsolatban, hogy egy szezont dolgozott a Sagrada Família templom alkotásain, a Antonio Gaudi, bár a munkához való hozzájárulásának jellege nem ismert.
Meg kell jegyezni, hogy Torres García olyan művész volt, aki a lényegre törekedett, nem pedig a részletekre.
Különféle, Párizsban uralkodó avantgárd eszmék táplálták, és mindig is érdekes kapcsolatokat ápolt Julio Gonzálezzel, Pablo Picassóval, Georges Braque-val, Juan Gris-szel, Jacques Lipchitzzel és Hans Arppel. Különösen Piet Mondriannal, Georges Vantongerlooval és Theo van Doesburggal folytatott szakmai kapcsolatai lesznek nagy érdeklődésre és gyümölcsözőek.
Munkáiban értékelhető, hogy a művész egy kubista és absztrakt környezettel vette körül magát, amelyet a modor konstrukciója és a geometrikus életlátás jellemez.
New York légvonalban, 1920. Joaquín Torres García. Forrás: 3 perc művészet
Vicente Huidobro
Vicente Huidobro, Vicente García-Huidobro Fernández költő irodalmi álneve a hazai és nemzetközi irodalomkritikusok szerint az avantgárd költői mozgalom egyik fő előmozdítója Chilében és Latin-Amerikában a XNUMX. század első harmadában.
Amikor Európába utazott, avantgárd folyóiratokban működött közre, ami segített neki személyes kapcsolatokat kialakítani a nemzetközi alkotás fontos szereplőivel, és megjelentette a Saisons choisies (1921) című könyvet, amely francia nyelvű verseit gyűjti össze, és tartalmazza a költő híres portréját. Pablo Picasso spanyol művész készítette.
A szöveget Vicente Huidobro chilei költő készítette. Forrás: Futuristic Now